***摄影构图技巧,***摄影构图技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视摄影构图技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍***摄影构图技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍出一部摄影很棒的电影？
2. 相机拍短片，怎样才能拍出电影质感的视频？

如何拍出一部摄影很棒的电影？

感谢悟空问答的邀请，大家好我是“少数派报告”***领域创作人，由我来回答这个问题。

如何拍出一部摄影很棒的电影，关于这个问题，我想说电影的拍摄的好坏，不是摄像师一个人就可以进行拍摄、协调就能制作出好作品的，好的电影需要各个部门的相互协调。

如导演对剧情的理解度以及他对电影个性化的要求，编剧对场景的要求，电影语言的应用，布景和道具的比例，后期的剪辑、合成、特效、处理等等各个环节之间一系列的协同合作。

把所有项目的工作***在一起，才能评判出团队制作出电影的好坏。

感谢您的观看，我是“少数派报告”***领域创作人，给您一个意想不到的解答。

从问题看，应该是找一个好的摄影师团队。摄影师的专业素质和个人的审美观，直接影响拍摄出来的作品。场景画面的布局构思，机位的摆设，光线的运用等等……应该说在拍摄之前，在摄影师心中已经有了一幅幅美好的画面展现出来。摄影师在通过拍摄剪辑后期制作投放到大屏幕上，把美好的画面展现给我们观众观看。再一个方面就是硬件设施完备不完备，你的摄影器材是不是最先进的？是不是世界上最好的功能最全的，也直接决定了你拍摄出来的那个画面的效果。

一部摄影电影作品之所以能称得上是作品，是因为它有血有肉有感情。也就是说内容不仅要丰富，还要有价值。丰富的内容都要通过摄影来表现，摄影是一种视觉语言。有时候一句台词，只要用一个镜头他就能诠释的淋漓尽致。

电影大家都没拍过，小视频想必都经常拍。有没有想怎样用手机镜头去讲一个故事呢？

景别包括远景，全景，中景，近景和特写

1.远景头：交代故事发生的大环境，时长5-6秒

2.全镜头：人物在什么地方做什么，交代人物与环境的关系，时长4-5秒

3.中镜头：全身照，交代人物做这件事的动作 ，时长3-4秒

4.近镜头 ：半身照，刻画人物内心的想法，时长2-3秒

你好，本人也是一个***摄影爱好者，拍过几部微电影，可以说有一些心得体会。在我的拍摄经历中，也在不断思考这个问题：如何在人员少、资金少、场地少、时间少的条件下，拍出一部让人很满意的***？

下面我说说我的几个看法和体会：

首先，要有一个很精彩的剧本。

好的剧本是一部好电影的基础。什么是好的剧本？起码不能跟别人的剧情雷同，让人看了前面就能猜出后面。另外，好的剧本应该是有一点深度的，即使是搞笑片，也应该是能体现一点思想，而不是无聊的做作的瞎闹傻笑。还有一点要在剧本上考虑的是，你的剧本一定要适合你的人员，资金，场地条件，如果这些条件一般，就更要在剧本内容和质量上下功夫，一些制作成本很低，场景转换很少的好电影值得借鉴。

其次，镜头运用多琢磨，别太一般化。

有些刚学***拍摄或者水平一般的人，镜头的运用是很单调的，拍来拍去都是中景，都是静止拍摄，不会推拉镜头，不会摇移镜头，也不会拍出景深。在内容、场景一般化的情况下，多讲究镜头的运用，才能让人看起来不一样，有变化，有趣味，有质量。

最后，场景、光线，尽量多一些变化。

别在一小段时间内、几个场景就拍完，可以把时间线拉长一些，比如有黑夜的，清晨的，中午的，下午的，晚上的，有室内的，有户外的等等。这样多的变化，能让电影更饱满立体，说实在的，我们拍的都是***，各方面条件有限，给不了观众多少感官***，故事情节也很难跌宕起伏，所以需要尽量多的变化来支撑。

好了，就先说这么多吧，更多的探讨可以留言或者持续关注我。

拍摄一部好的电影需要很多***、人力、后期等处理。

1、一部好的电影就要有一个好的题材，比如战狼2、红海行动的高票房，都是军旅的、贴合撤侨问题的时事题材，能激起人们的爱国情怀；

2、好的电影需要好的导演、演员

再好的剧本题材也需要好的导演去诠释它，好的演员去演绎它；

3、好的电影需要专业的器材、道具

题材、演员有了，干活的家伙一定要专业些，有些场景是需要专业器材才能完成的；

4、拍摄时好好安排场景脚本，节约时间成本与换场调度成本；

相机拍短片，怎样才能拍出电影质感的***？

首先要调好你的相机需要拍设***设置和参数，通过将实时显示拍摄***拍摄开关置于***开关位置，启用***拍摄，很多人都忽略了很重要的一点就是，当拍摄***时存储卡使用高于标准规格的读卡速度（所需的存储卡性能）的大容量存储卡。通过以所需的画质拍摄几个短片来测试存储卡，并确保存储卡能够正确记录***。

如果手握相机拍摄***相机抖动可能会造成***模糊，这种情况下建议使用三脚架。

我是佳能用户摄影发烧友还在学习中，简单以佳能相机为例，我在学习拍摄***中是怎么样设置的！

我是[_a***_]圈优先自动曝光

当拍摄模式为AV时，可以手动设定用于***的拍摄的光圈值，将自动设定

是lSO感光度和快门速度以适合亮度并获得标准曝光。

1、将模式转盘设（AV）

2、将实时显示拍摄***拍摄开关置于***开关位置

3、设置所需的光圈值

4、对焦并拍摄***

1.设置快门数值为50

为何是50呢？下面我从技术角度来分析。专业电影摄影机的快门像一个360度旋转的半圆盘。每当胶片移动一帧，快门就旋转360度，完成一次曝光。当圆盘旋转180度的时候，有一半的时间，胶片被快门挡住。换句话说曝光时间为帧速率的一半。

电影的帧速率一般是24fps。也就是说胶片一秒走24帧，那么每一帧的曝光时间为1/24的一半，也就是1/48。因此，当我们用数码相机拍摄***的时候，为了接近电影摄影机的快门速度。我们就必须设置快门速度为48。但是在数码相机里面，一般没有48这个参数。所以，我们就取一个比较相近的数值，就是50。

2.设置帧速率为24fps

为何设置为24fps？第一，电影工业标准的速率就是24帧每秒。第二，因为24fps可以得到接近电影标准运动模糊。所以设置为24fps。当然这个标准因为相机的不同，参数有所变化。当然，不必担心。在后期制作过程，我们是可以进行帧速率转换的。

3.不要使用相机风格预设

如果你想让拍摄的素材在后期制作过程中，有更多空间去调整。你就应该舍弃相机自带的风格模式。因为相机的很多预设，都是在相机内部进行了参数调整。比如调整饱和度，锐化，对比度等。大家试想，如果前期拍摄的素材，因为选了风格预设，导致你拍摄的素材饱和度非常高。这样，我们进入后期编辑的时候，就没有足够的余地去调节画面。

在数字电影工业中，很多前期拍摄的素材都是发灰的。因为只有这样，后期可调整范围比较大。建议大家在拍摄过程中选择中性设置。将对比度，锐度降到最低，同时饱和度降两个档。

4.使用浅景深

大家观看好莱坞电影的时候，有没有发现，画面中主人公的背景一般都是模糊的？这种其实就是浅景深的效果。

到此，以上就是小编对于***摄影构图技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于***摄影构图技巧的2点解答对大家有用。