摄影构图技巧研究,摄影构图技巧研究论文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影构图技巧研究的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影构图技巧研究的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何欣赏一张照片的构图？
2. 摄影初学者构图时，会有哪些错误呢？该怎么解决？

如何欣赏一张照片的构图？

构图很重要它决定了一张照片成败与否:风景的构图与人景的构图略有区别，风景的构图主体广阔以景为体裁，而人景合一的是以纪念为体裁，但人物不能拍的过大而庶挡住风景也不易将人物放在正中位置不应在感觉上是在抢镜头，很显然失去了人景呼应的效果。

很高兴回答你的问题。

摄影的目标就是表达出拍照人的感觉或思想，以达到影响受众和与观众交流的目的。我认为欣赏一张照片的构图应从以下几个方面看：

第一，无论是横幅还是竖幅，画面是否完整？

第二，拍摄的画面是否布局均衡，无左右失衡或头重脚轻。

第三，画面主体是否突出，主题明确？

第四，照片的主辅可否相互呼应？可否将人们视线引向主体。

以上是我的回答，希望能帮到你。

河北画家李东旭先生讲作画构图，总结有十大美学法则。起结，宾主，争让，聚散，疏密，黑白，虚实，整碎，正侧，纵横。摄影，其实也是作画，也是艺术造型。当然，主题鲜明，是第一要义。

构图在摄影中，就相当于建筑的支柱，让一个整体显得平衡，而且突出照片主题。

研究一张照片的构图，首先是否给你视觉上的平衡感，如果是奇形怪状，显得有压迫感，倾斜感，让人不能赏心悦目，不是一张好照片

照片的意境通过构图来突出主题，如果看了一张照片不知道拍摄者想表达什么，构图是不成功的。

构图要求简洁，以上两幅图是我在网上下载的，大家可以对比一下，就知道大师的作品为什么可以造就***。

构图可以有故事感，不是让你看了索然无味，而是让你有所思考，也就是说的有味道。

毫无疑问，构图是摄影中非常重要的技巧之一。构图可以更好的突出主体和表达主题，也能让作品更有艺术观赏性。但是我认为构图没有强大与否，因为它有很大的变通性，没有哪个是最好的，只要合适就是好的构图。下面我分享几张手机摄影作品的构图，给你参考。

斜线构图

这个场景大家应该比较熟悉，就是商场里面的电梯。我站在楼上向下拍摄，开始拍了一张垂直上下的电梯图，感觉很死板。然后就倾斜相机，把电梯用对角线的方式在画面中排列，画面顿时有了动感。斜线构图具有不稳定和动态的感觉，可以避免画面死板。

对称构图

对称是非常古老的艺术手法，从古希腊到古代园林，都有很多用对称表现的艺术。现在的建筑、设计等领域也常用这种方式。如图，我发现地面上有一滩水，就把手机打开照相机然后贴近水面，等待“猎物”到来。当有了合适的人物进入画面，就按下快门。利用水面的倒影形成对称构图，让画面更有意思。

三分线构图

摄影初学者构图时，会有哪些错误呢？该怎么解决？

构图，是摄影最基本的技能要求。因为你拿起相机对准镜头的第一步，就是呈现在取景器中的画面。创意者的立意是要通过呈现的画面来表达的。画面就要突出拍摄主体，立意表达可简单也可含蓄耐人寻味，但构图应简洁准确，留白适当，上下对称，突出立意，视角新奇恰到好处，兴趣点集中。比如，下图天空地平线基本可遵循上1/3或下1/3较合适。景深远近呼应不得有压抑感，前重后轻，主体不突出。画面左右也不可失衡，失重。总之，一幅好的摄影作品，是可以体现摄影者除了其构图之外更多的技能素养的。但就构图而言，看着舒服，吸引人的眼球，立意积极有趣，生动新奇，符合大多数人的审美，不违背最基本的摄影作品表现手法，就是成功的作品。

很多摄影“萌新”拍了一段时间，但出来的效果总是不够漂亮，其中有很大原因是出在构图上。那么下面罗列出来一些构图时容易犯的错误，来看看你有没有犯过同样的错误呢？

1、画面不够简洁

画面不够简洁，是摄影初学者，甚至是很多老法师的“通病”，也是久治不易愈的“顽疾”，尤其是很多人拍摄时总是贪多求全，努力将看到的所有景物都“装”进照片里，导致照片的主体不突出，这样的照片当然也就无法给人留下深刻印象。

被摄主体顶天立地充满画面，这既不利于照片后期制作过程中进行裁剪。同时也会令到作品显得拘谨、死板。

要避免这个问题，可参见前文摄影减法的艺术——简洁画面的几种常见手法

2、主体不够突出

摄影创作中，主体突出的重要性不言而喻，做到主体突出和画面简洁，拍照就成功了一半。***都了解主体突出的重要性，但画面主体不突出或没有主体，仍然不但是摄影初学者的“通病”，还是久治不易愈的“顽疾”。

使用相机本能的将眼前看到的场景完整的拍摄下来，往往会导致图像中有太多不相关的元素存在，没有主体。

关于主体的突出，可参见前文摄影创作中突出主体有哪些手法？8条实用技巧，有效的突出主体

3、留白不当

到此，以上就是小编对于摄影构图技巧研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影构图技巧研究的2点解答对大家有用。