相机摄影舞台技巧分析,相机摄影舞台技巧分析怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于相机摄影舞台技巧分析的问题，于是小编就整理了1个相关介绍相机摄影舞台技巧分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何设置相机参数才能拍出效果好的夜晚舞台演出照片？

如何设置相机参数才能拍出效果好的夜晚舞台演出照片？

舞台演出因为光线忽明忽暗，光线复杂，演员动作忽快忽慢，没有一定的拍摄经验，一场演出下来，不是过曝就是曝光不足，拍的可能全是废片。面对复杂的拍摄环境我们该如何设置相机才能拍出满意的照片呢？

一、照片格式的选择

照片格式有jpg格式和raw格式两种，jpg格式是经过压缩的照片格式，这种格式画质有损失，，有些细节后期处理较困难。Raw格式是未经处理的照片格式，它保留了相机拍摄的原始数据，为后期处理留下了较大的空间，但它的缺点是容量的、占空间，但为了给后期留有较大的空间还是选用raw格式较好。

二、拍照模式的使

如果是新手，选全自动模式或p档。没有足够的经验不要用m档，一般选光圈优先或快门优先模式。

三、快门速度的设置

因舞台演出一般灯光较暗，必须保证较快的快门速度，我的经验是一般不低于320，低于这个速度演员动作可能会发虚。但是，我们要想拍出动感的片子，可以将相机上三脚架，适当降低快门速度。

四、光圈设置

为保证有较快的快门速度，一般用较大的光圈。如我们要给演员拍特写，可选择光圈优先模式，大光圈虚化背景突出人物。

五、感光度的设置

那我就简单一点说说咯：

选高感好的相机（首选全画幅）、镜头最大光圈要大（不低于2.8最好）、焦距要够用（毕竟你不一定是在最前排），最关键的是，相机一定要端稳，不要用屏幕取景，用取景器顶着额头拍摄可以保持相对稳定，有条件能上独脚架最好，即能保证防抖效果有能有一定的机动性。

拍摄模式：最好选择光圈优先，就是A档；

曝光补偿：根据需要，我一般喜欢-1/3，使影调相对晦暗一些；

白平衡：atuo自动，舞台人造光十分复杂，白平衡可以后期软件里慢慢调；

光圈：能多大就多大，拍摄夜晚的舞台，保证充足的进光量是刚需；

快门速度：随机，保证不慢于1/焦距即可，如果达不到，那只有更换更大光前的镜头或提高ISO了；

ISO：1600-6400吧，根据镜头实力以及舞台光照情况来，在能保证安全快门速度的前提下，尽可能用小的ISO值；

对焦：单次或追焦都可以！

测光：点测光，舞台上光线多变，用点测光对准焦点或附近区域测光会相对准确一些。

对于效果好的定义，首先是照片要清晰，一般而言更好的相机更容易拍出清晰可用的照片，我自己用的是佳能60d，公司有一台6d，我之前有个快退休的领导用的是1dx。很显然，1dx由于其专业的对焦系统，更快的连拍速度，更好的色彩还原，成片效果自然没的说，6d是入门级的全画幅，对焦系统比较弱鸡，大光圈时往往只有中心点对焦才可靠，而60d仅仅是APS-C画幅，所谓底大一级压死人，与全画幅不在一个级别。

如果手上只有一台很一般的机器没得挑，例如我用的60d，那就只能从技术上弥补缺陷，拍摄舞台演出需要视实际情况而定，如果人物不太移动而灯光够亮，全自动模式也没多大问题；但如果灯光比较昏暗，或者跳舞类的节目演员有快速的动作，最好是换到Tv模式，即快门优先模式，首先要保证快门速度，使人物相对清晰，因为演出往往需要抓拍，所以ISO基本设为自动，别想着手动调，没那么多时间拨弄相机的。此外如果是手持拍摄，手尽量不要抖，人物多的时候就多拍几张，防止你拍到的照片有人眯眼了，如果你的相机连拍比较强就可以用连拍。

适当的后期也是必要的，调色和裁剪会让你的照片效果更加的出色。

附几张用手机拍的舞台照片（原图未裁剪）

到此，以上就是小编对于相机摄影舞台技巧分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于相机摄影舞台技巧分析的1点解答对大家有用。