风光摄影技巧8个,风光摄影技巧8个方面

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影技巧8个的问题，于是小编就整理了3个相关介绍风光摄影技巧8个的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影有什么用光技巧吗？
2. 在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？
3. 人像摄影作品很容易表现曲线，那么风光摄影作品当中如何表现曲线？

风光摄影有什么用光技巧吗？

技巧说不清，禁忌有几条：忌正面用光；忌正午光线。特性不多说，自己可以感受到的。风光摄影的场景通常比较大，人工布光的难度较大、费用高昂，财大气粗的电影投资或许能实现，通常概念的风光摄影都是自然光和现场光，拍摄者大都只能依靠调整自己的拍摄位置来获取理想的光线角度和效果。每个人的审美观有差异，你喜欢的就是最好的！这样回答满意吗？

风光摄影用光是一个很大的题目，这里只想分享几点个人的摄影经验：1.光线方向性分为：顺光、前侧光、侧光、侧逆光和逆光；光的性质分为：直射光和散射光。其实，在拍摄风光摄影时什么光都可能用到，但是有的光有的多一些，有的光有的少一些，光线本身没有优劣之分，只有是否恰当，我最常用的是侧光和逆光。在拍摄一些优美的景物时，侧光系列用的比较多；在拍摄一些具有半透明体的物体时（比如：秋天的红叶和花瓣等），喜欢用逆光拍摄。

2.如果是万里无云的天气基本不拍，我非常注重天空中的云彩的多少和形状。除了拍摄纯粹的物体时，风光摄影几乎都会遇到如何处理天空的问题。有时候，地面的景物很平淡无奇，但就是因为天空的云彩很漂亮就值得拍摄。有时候天空阴云密布，似乎没有想要的画面出现，这时候千万不要放弃，指不定什么时候就有一束光线从云缝中洒落下来，形成美丽的光束。在阴天的时候，往往在日落时分会出现晚霞，甚至是火烧云现象，如果错过岂不可惜。

3.随着四季更迭，大自然的景物都会发生相应的变化，有一些景物在特定的气候条件下会呈现出难得一见的景观。比如说，一场大雪过后，很多杂乱无章的东西都被白雪覆盖，场景会变得简洁和秩序。风、雪、雨、雾登气候条件下，有时平凡的景物会变得不平凡，抓住这些稍纵即逝的机会去拍摄，有可能拍出与众不同的画面。

摄影的细节体现在用光上

摄影是用光的艺术，这句话理解起来很简单，但是我们大多数在拍照的时候就是拿起相机就拍了，并不会主动去安排主体的位置、等待光线、选择角度。

借逆光拍出透亮的纹理：关键在于用点测光让亮部曝光准确

用点光源提亮主体：要把轮廓拍的这么透亮，还需要通过PS的曲线来压暗环境

利用建筑物的遮挡：对画面较量的地方测光，压暗环境突出故事性

将光影与构图结合：近处拍摄会惊吓到游鱼，可以用长焦从远处拍摄提前构图等待时机，按下快门。

借助光影构图，将生活中不起眼的事物，拍得有格调，这才是学习摄影最重要方式。这些技巧你都会么？

1.冷暖色温

早晚天空与地面会出现明显的冷暖反差，此时天空与地面又不至于死黑与细节，是拍摄的最好时机，所以只需要一盏灯就能让画面复活。

那我就为您介绍几种风光摄影中比较常见的用光技巧吧：

1、顺光：

光源(太阳)在摄影师正后方的光线，也就是和镜头方向一致的光线称为顺光。顺光拍摄的画面，因为没有阴影而显得平淡，缺乏立体感，但更有利于表现被摄体的细节，影调也比较柔和，画面的纵深只能靠被摄体色差或形状来体现。测光相对简单，用矩阵测光(评价测光)即可准确曝光，适合初学者拍摄。风光摄影中用的较少。明信片式的[_a***_]可用顺光拍摄，另外多选引导线增加画面的纵深感，离用被摄体本身色差制造反差。顺光拍摄的照片几乎没有阴影，画面比较清亮，反差较小，立体感不强和散摄光拍出禅意的意境的画面相比，顺光拍出的画面比较直白。顺光摄影的画面有利于展示被摄影的细节，拍摄出明信片式的照片，很容易使天空更蓝白云更白。

2、测光：

侧光是摄影中用的最多的光线。可分为前侧光、正侧光、后侧光(侧逆光)。直接光线和被摄体及摄影师均呈90度的光线被称为侧光，侧光有其优点也有其缺点，缺点就是光线照射不到的地方会产生浓重的阴影，优点是有阴影的存在增加了画面的立体感，并且光线照射的地方比较明亮，细节呈现也较清晰。光线从摄影师后侧方斜射进来的光线称为前侧光，正对摄影师斜射过来的光线称为后侧光（也叫侧逆光）前侧光兼顾侧光和顺光的特点。后侧光兼顾逆光和侧光的特点。侧光是风光摄影中用得最多的光线，也是摄影师最喜欢的光线之一。侧光形成深重的阴影的同时，立体感较强。

3、逆光：

逆光是摄影光线中最具个性的光线，也称为轮廓光，光比较大，尤其是前景会出现大面积的阴影，这是构成画面暗调的重要组成元素，使画面有强烈的立体感，同时，阴影还可以把不想表现的景物隐藏起来。

在实际拍摄中，逆光是拍摄剪影的最佳光线，测光以亮的背景为准，焦点放在剪影的主题上即可。逆光还适合拍摄透明与半透明的景物，如树叶、花卉、冰挂等。

逆光容易造成测光不准，可以用点测光对主题进行测光;逆光容易造成眩光，应使用遮光照，并不断调整拍摄角度，尽量避免。

以上3中用光方法是我比较常用的，希望对您有所帮助。

风光摄影是一个历时较长且深受摄影者喜爱的拍摄题材。随着人们生活水平的提高，越来越多的人们在外出游玩时，喜欢用相机把美不胜收的风景记录下来，留作永远的记忆。要想拍摄出较好的风光摄影作品，不但需要有一双善于发现美的眼睛，也需要掌握一些摄影技巧。那么，小编就和大家聊聊那些拍摄风光的技巧。

EOS 70D 速度：1/100s 光圈：F16 ISO:100 焦距：24mm

技巧一：相机和镜头的选择

“工欲善其事，必先利其器”，所以选择合适的器材对拍摄至关重要。要想拍出较高画质的风光照片，最好选用功能比较强大，成像质量高，对焦系统先进的单反相机，虽然1DX，5D3具有更高的画质和功能，对于一般需求的摄友来说EOS 70D是拍摄风光性价比较非常高的机器，性能较高，价格也不贵。

广角镜头最适合拍摄风光，因为广角镜头视野比较宽广，比较适合拍摄大场景的照片。佳能的EF 17-40mm是性价比很高，焦段最实用的广角风光摄影镜头，价格实惠，成像也很好，是拍摄风光的必入镜头。

EOS 70D 速度：1/30s 光圈：F22 ISO:100 焦距：17mm

技巧二：使用三脚架

有人疑惑三脚架不是在拍摄夜景时候才必备的附件么？其实不然，三角架因其具有稳定性，在我们拍摄过程中，长时间曝光的照片拍摄会常常使用它。

在摄影风光摄影理论知识大概掌握的前提下，怎样提高风光摄影水平？

风景摄影是一种艺术，昂然耸立的大山， 广阔无边的草原，湛蓝的大海和宁静的湖景，都会给人一种不枉此行的感觉。

羡慕别人镜头下的美景？学习风光摄影，你一定要掌握这5个小技巧！

1、寻找美丽的光线

光是摄影的生命，有了光线的照射，才会产生明暗、层次、线条和色调。不同的季节、不同的天气、一天中不同的时刻，太阳光都是不一样的，只要抓住光线，你也能拍出精彩的作品！

那么什么光线下应该拍出什么元素呢？可以参考以下的列表：↓↓

2、包含一个明确的主体

说实在的，我爱好摄影数十年，但现在对于“怎样提高风光摄影水平”类似的问题，有和您一样的困惑，甚或落后于您，但既然被邀，我简单地就和您扯上几句 ：

我认为，无论什么样的摄影类别，简单点说，无非就是用相机对光与景（或人、物）进行有想法的选择问题，而这个选择就得融入自己的想法，比如，大家都去拍摄喜马拉雅山，那您就要问：用什么相机和镜头？要不要滤色镜？是拍摄整体还是只拍摄局部？光向、光位？要不要把营地摄入？……这还不是最主要的选择，最主要的选择是：您拍摄喜马拉雅山的影像用途是什么？！留念？参赛？报刊杂志投稿？网络交流？……还是尽可能的融入自己的思想创作出独一无二的精美绝伦的“大片”？（即便是有思想的小品也罢！）

有名人说过，民族的就是世界的，我套用在摄影上：自己的就是世界的！

比如，我拍个月亮，您可在拍月亮的基础上再加点什么（比如月光竹影什么的）；他人在某时、某位拍摄了某个名山大川，您可以换个时间、地点试试。一句话：把自己的思想拍摄进去！

后附三张用手机拍摄的小品，以示说明，不妥之处，欢迎开喷！

如果以上摄影知识基本具备、实拍就是最直接的验证方式，构思所拍画面的主题便是你要展现的灵魂风格:可以单一阐述、也可以组图故事说明，无论符不符合别人的审美喜好，你只要做到声情并茂、主体完整表现即可。(🙋举个栗子):去桂林十里画廊採风遇雨，抓拍到《十里画廊风夹雨、不释桂林人辛苦》为主题的组画，人景交融、欲出画框，色景里走出的是活生生坚韧不迫的灵魂……

你好，今天忙于俗务，晚上九点半才回到家，直到现在才得以清静，迟复为歉。从你的文中得知你是高一学生，而且刚入手单反，我就不想侈谈什么风光摄影的分类以及摄影理念的大道理了。摄影是一项非常注重个人实践的修为过程，所以我给你的建议是在不影响高中学业的前提下，针对自已的兴趣点，以培训自已眼到心到手到为目的的多拍多练，理论要学，但经过实践后带着问题再去理论中寻找解决疑惑的方***更好一些。另外，关于后期这一块，我的建议是切记不要去触碰移花接木这条红线。如果你喜欢摄影并且想做一个摄影人的话，那就多拍少说，努力用图片说话并且做好吃苦头的准备，因为没有谁可以随随便便成功，祝你好运!

1. 学习大师们的构图，然后进行同一景点不同角度不同焦段的对比拍摄，找出最适合自己的风格。

2. 不断拍摄提高感觉，按下快门前尽量寻找那种触动你非拍不可的情感共鸣。

3. 因为拍风光，不需要太着急，所以让自己先平静下来，去除浮躁，再去思考光圈、快门等等。

4. 设备很重要，但不是最重要，能随时拿起拍摄的设备就是好设备。

人像摄影作品很容易表现曲线，那么风光摄影作品当中如何表现曲线？

对于风光摄影如何表现曲线这个问题

表现曲线主要取决于你的构图和你所要拍摄的风景。

比如说:你拍摄一条河流，那么大多数河流流向就是曲线，你的构图没有问题，那么自然而然拍出来的图就可以表现曲线。

在再比如说，你如果拍摄的是平原或者建筑类，那么很难会拍出表现曲线的作品。

所以，表现曲线就取决于你的构图和你拍摄的景物有关系

正在风光摄影中,运用自然界中 的线条进行构图,是摄影人常用的创作方式。线条,不仅能够表现形状、确定边界、指示方向和暗示空间,而且还具有一定的象征意义。例如:水平的线条表示平 稳、安静,垂直的线条代表正直、尊严,斜线条预示着动感、趋向,曲线条则给人一种流畅、和谐的心理感受等等。这些形象化的线条,对摄影构图很有帮助,它不 仅能够引起读者的各种联想增加情感氛围,而且还具有引导性能够将读者的注意力引向拍摄主体。曲线构图是摄影中的一种非常常见的构图方法，又称为“S型”构图。 　　曲线之美众人赏之，自古时中外绘画开始，它就作为一种重要的构图形式而存在。而在摄影术发明之后，它又被早期摄影***们移植到他们的摄影作品中。发明了银版摄影法的法国著名艺术家——达盖尔拍摄的作品《坦普尔大街街景》便是此种构图方式。 　　在风光摄影中，曲线构图是常用的构图方式。它可以将大自然之雄豪魅力完美地展现出来。并且在平时生活中，并不难发现S型的素材。河流，小径，公路，山涧。您只需要找到一个带有一些空间和纵深的场景就可以。场景中可以有岩石、树木、天空、水等等。一张好的风景照片中需要有一个好的视线，比如标记、电话杆或者房子，拍摄这些可以避免画面被过多地分割。风景照片需要某种明确的结构，以便围绕它进行拍摄。最后，在画面中还要有一个很突出的细节部分，这样有助于画面构图。 好的光线会增强色彩，突出景色中重要的细节部分。糟糕的光线下，阴影会处于不好的位置上，从而破坏整体构图，产生无法利用相机进行调整的刺眼的。一张风光摄影图片好不好看，除了光线和器材，风光摄影构图也是关系，怎么样的构图可以帮你描绘出旅行途中的大好河山，让你自豪的晒出你的风光摄影作品。 　　天水交接的那条线就叫做水平线。水平线没有拉稳是新手首先要解决也是最容易解决的问题，只要将这条线水平的放置在画面中就可以了，倾斜的水平线会给人地动山摇的感觉，所以拍摄的时候应该尽量把水平线拉稳，最好是偏上或者偏下的放置，水平线居中的构图会给人呆板生硬的感觉。 解决了水平线的问题之后，在这个基础上如何让画面变得更加生动呢？请看袁新民摄影原创作品就一目了然了？

到此，以上就是小编对于风光摄影技巧8个的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影技巧8个的3点解答对大家有用。