高级摄影合成后期技巧,高级摄影合成后期技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于高级摄影合成后期技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍高级摄影合成后期技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 多重曝光前期拍摄和后期合成都能取得一样的效果吗？
2. 如何进行摄影的后期制作？

多重曝光前期拍摄和后期合成都能取得一样的效果吗？

很高兴回答你得问题，多重曝光前期和后期都可以实现我们想要的效果的。

只不过前期相对成片率低一些，我们可能需要拍好几张甚至十几张才能留下一张成，而后期合成相对更容易一些。

当然，后期合成也需要前期的配合，首先我们要在前期把素材拍摄好，知道你想要合成出来的效果是什么样？ 这样我们前期把素材准备好，到电脑里才能一步到位。

再有这个还要看个人，因为有些人可能不太会用PS，或者是只会一些简单的基础，可能这样就合成不出我们想要的效果，反而我们前期用相机拍摄能更直观的看到我们的样片。

而且用相机拍摄的时候，很有可能偶尔还会迸发出不同的灵感，出现更想象不到的好的效果。

所以我的个人建议是，现在我们用相机拍摄的二次曝光都会留下三张照片，前两张素材和一张合成好的，我们在看片的时候，即使感觉可以，也不要把素材删掉，这样方便我们上电脑看片的时候有瑕疵，后期还可以合成更满意的照片，这是我的一些个人看法，欢迎大家随时交流，谢谢大家

现在的相机几乎都有多重曝光的功能了。

个人觉得厂家不如把这上面花的心思放到提升机器性能上，比如降低原生ISO，提升快门速度等。

对现在的软件来讲，后期合成多重曝光的效果，真是小菜一碟，太容易。

而且在构图、位置、光影等方面都有更大的机动性。

贴一张网络图片，如有侵权，速删。

感谢系统邀请。

感谢题主提问，这是个好问题。

多重曝光，原理就是将N次拍摄的不同场景叠加到一起，成为一张照片。

多重曝光，前期拍摄和后期合成的操作步骤是一样的。但是在实际应用当中，效果确是截然不同的。

• 多重曝光，前期拍摄和后期合成的最大区别在于——前期拍摄是由相机完成多重曝光，画面元素的虚实具有不确定性；后期合成是由人工手动操作来完成，画面元素的虚与实，可以根据作者的想法来决定。
• 多重曝光，可以应用到的拍摄题材范围很广。我们可以运用多重曝光来拍摄一套动作的招式分解，也可以运用多重曝光给枯燥的画面添加一些丰富内容的元素。拍摄的内容不一样，画面当中的虚实效果就不同。

比如，我们想要拍摄一套组合动作的招式分解。这个时候如果是用相机直接拍摄的话，嗯，多张照片叠加在一起，就会有实有虚。但是，这一套组合动作里面并没有轻重之分，有实有虚等于是把动作分出来轻重缓急，并不符合拍摄的初衷。所以，直接用相机拍摄组合动作的多重曝光模式是不太符合拍摄需求的。此时，用后期合成的方式效果会更好一些。

但是，如果我们拍摄的题材是花卉摄影。比如，夏天很常见的荷花。很多摄影爱好者都会在夏天拍摄荷花，多重曝光，也是拍摄荷花的常见玩法。直接用相机拍摄，画面有虚有实，能够让人有种如临仙境般的感觉。后期合成也可以达到这种效果——此时多重曝光的前期拍摄和后期合成的效果就是差不多的啦。

相差的太多了，前期的废片比较多，后期的更容易一些下面的图片第一张是前期拍摄，用的是遮挡法。用了一个多小时，成功率也就1/10。第二张是合成。仅几分钟，省事又简单。如果是想后期合成的话，为了后期处理省事拍素材时要考虑背景的亮度和色彩。我建议喜欢合成的平常就多拍些素材。不能拍照的时候拿出来玩玩。挺解闷。

如何进行摄影的后期制作？

我目前的做法是LR+PS。

这两款软件都是adobe家族的软件，LR用来管理照片，并进行简单的前期调色（其实最近几个版本我说lr可以简单调色已经有点虚了，功能是很强大了，后面可以单独做一些lr的教程，几乎非特别专业的后期调色，lr似乎都能胜任）；PS用于精修，强大的蒙版，更精细化的调整工具，最新版本的ai识别也变得特别强大。

一般会用Ps来做摄影的图片后期。LR来***后期。

PS功能很强大，图片的基本矫正，调色。人像的基本处理和精修。并且可以根据自己的想法和创意来对图片进行二次创作，以及场景合成，抠图等等。还可以与视频剪辑软件PR合作，比如批量导入字幕等等。现在的ps又新增了3D的功能，可以对图片进行3D场景制作。

LR自我认为就是简易版的PS，操作简便，我一般会用来处理延时摄影的素材或者需批量制作的图片。

校正相机和镜头。我们在拍摄的时候会因为一些原因导致照片与实际有差，所以我们拿到照片首先要做的就是校正相机和镜头。可以使用PS中的camer raw进行调整。

水平、垂直校正。与上一条类似，我们在拍摄照片的过程中可能因为手抖等因素导致我们拍摄的照片水平线不平，这时候我们就需要进行水平及垂直校正。同样是利用camer raw进行调整。

白平衡校正。由于光线和我们设置的原因，很多时候我们发现我们拍摄的照片光线与实际不符，这时候我们就需要用到camer raw中的白平衡校正。

校正照片色彩。包括黑白场的调整、饱和度、清晰度以及正确的色彩还原、丰富合理的层次等，同样利用PS中的 camer raw工具进行调整。

二次构图。如果我们对拍摄照片的构图不满意，我们就需要进行二次构图，这时我们利用ps中的剪裁工具进行相应的调整。

局部调整。前面我们基本上完成了照片的整体调整，现在进入局部控制。同样利用camer raw我们就可以进行调整，使用其中的画笔、径向和渐变工具可以进行相应的调整。

保存或进一步调整细节。经过局部调整我们基本上完成了一张照片简单的后期，我们可以将其保存以便于进一步的细节调整。

1.从编辑角度拍摄。它可能有偏见，因为他们是编辑，但我的朋友建议从编辑角度拍摄可以帮助您想象最终产品。列出您想要在最终编辑中包含的镜头，然后确保在时间允许的情况下从不同角度拍摄。同样重要的是要记住，您将根据运行时间向客户提供的内容。在编辑阶段你最不想要的是拖出镜头和***，以满足特定的分钟标记。如果您拍摄期间的某些活动看起来很稀疏，请尝试增加您在当天晚些时候覆盖的内容量。一个起搏如何影响编辑的感觉理解规划您的拍摄，以及如何你的镜头将在最终[_a***_]中使用时是非常重要的。



2.不要过冲。从编辑的角度来看，过冲可能与下冲一样危险。多次拍摄相同的建立镜头意味着更多时间通过镜头。还要记住，它不仅需要更多时间，而且备份和存储成本确实可以增加。不要只是拍得很忙。提示：在对可用的B-Roll进行分类时，你会发现过冲可能会让你很快崩溃。考虑一下你的编辑（或你的未来）在帖子中浏览你的镜头，并质疑你目前正在拍摄的内容是剪辑还是让你陷入困境。

3.拍摄各种各样的场景。在拍摄时，一定要继续在空间中移动并改变拍摄的构图 - 在一个带有广角镜头的房间的角落里露营以进行整个活动可能会在编辑时遇到挑战。 射击测序是另一个简单的建议。许多活动可以分解为一系列步骤。尝试单独拍摄过程中的每一步，并***用多种方式，这样您就可以将该过程的多次拍摄序列切割在一起，而不是一次性显示所有这一步。提示：如果您感觉不舒服，请选择一个变焦远摄镜头，让您站得更远，但在提供各种各样时仍感觉连接。



4.高度了解白平衡。任何调色师都会说白平衡是拍摄时要注意的主要事项。此外，避免混合照明（由灯和窗户点亮的主题）。正确设置白平衡而不混合光源意味着您可以一致地评级并尽可能轻松地获得“真实”外观。提示：如果您不确定要使用哪种白平衡，请在场景中找到您认为是白色的内容并进行调整。如果您知道可用的后期制作工具，还可以考虑选择较不饱和，更平坦的图片配置文件设置，以便您可以在后期控制颜色。



5.选择正确的麦克风。音频可以制作或破坏***。通过音频捕获，在适当的情况下选择合适的麦克风可以在音频混合中节省大量的麻烦。相机和手持式麦克风都是以不同方式创建的，这意味着您将在不同情况下使用它们。如果您不确定哪种麦克风是拍摄的正确选择，请观看下面的。 一旦获得了干净的音频，请编辑中混合音频电平时尝试实施这些最佳实践。提示：要求在具有丰富自然音频的空

到此，以上就是小编对于高级摄影合成后期技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于高级摄影合成后期技巧的2点解答对大家有用。