商业摄影调节技巧分享,商业摄影调节技巧分享ppt

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于商业摄影调节技巧分享的问题，于是小编就整理了4个相关介绍商业摄影调节技巧分享的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？
2. 作为普通摄影爱好者，怎样提高自己的水平？
3. 我拍照时，心里很紧张😰，该怎么克服？
4. 摄影部面试应该注意哪些？

摄影拍摄的思路一般是什么？大家都怎样整理摄影思路？

首先要清楚拍什么？拍摄主体！

其次是怎么拍？拍摄器材的选择如人像定焦镜头，风景广角镜头等。

第三，什么时段拍？拍摄时间！

第四，在哪拍？拍摄地点或角度机位！

第五，为什么拍？拍摄的目的和意义！

最后可以拿起相机进行自己的创作了！

摄影是有很多子分类的大门类。我不妨分为两大块：

1、对事实有要求，有科学摄影，地质摄影，刑侦摄影，交通事故摄影等。

2、对创作有要求，有人文街拍，创意摄影、人物影楼摄影、风景摄影，还有商业广告摄影等。

对于第一条，对事实有要求的，主要是还原现场，要求拍清楚，不要有遗漏。为最重要的思路。并不存在复杂的摄影思路。

对于第二条，拍摄是需要复杂的思路的，题主既然提出思路两字，想必是为创作而摄影。但这个问题需要具体问题具体分析。我们再抛开那些人物影楼摄影、风景摄影，还有商业广告摄影等这些商业摄影，主要单独谈谈人文街头摄影的思路。

我认为，再任何拍摄之前，准备工作非常重要，除了硬件的准备，这里就不说了，咱们主要讲讲思路的准备：

首先，就是主题的准备，摄影如果有一个主题，去拍的时候，就相当于有一个主要思路，才会更节约时间更高效。

其次，如何获得一个好的摄影主题呢，除了多看作品多学习别人的作品，没有别的更好的办法，学习是一个很好的思路，在莱卡中文摄影杂志里有无数的优秀作品矗立在那里，你可以去阅读，揣摩，去模仿，去超越。

最后，一个思路，就是多拍，多拍，多拍，重要的话讲三遍，因为：拍到就是赚到！

每个摄影爱好者都会经历这样一个迷茫期。拿着一个东西不知道怎么下手按快门，即使按了也不知道为什么要按。这就是没有思路。

思路也是一个人的阅历，他是对一个事和物有独到的领悟，他懂得如何去释怀。

所以每个年龄段人的摄影作品也并不是每个年龄段的人都能看得懂的。

我们阅历浅，对人和物理解不透怎么办？

只要能拍我们能看到的能想到的就行了。

首先：被摄主体有什么特点。

如果你都找不到什么理由去拍她，那你干嘛还要去拍他呢？

比如拍花，花就是美嘛，大家都知道他的特点。如果你和大家一样拿着相机咔嚓一声，一下子整个一片花海全部拍进去。那你就是一个记录者，而不是一个摄影者。你必须单独挑出一朵花把它的特点拍出来。

其次：不能用我们人正常的视觉范围取景。

一张平庸的摄影作品，除了他是没有思想之外，他就是一个我们经常看到的东西，看多了再好的东西也觉得很普通。

谢谢邀请。

摄影的拍摄思路应该是什么？这个问题问得好。

摄影的拍摄思路究竟是什么？不同层次的拍摄者，见解有可能有千差万别 ，要回答这个问题，我认为就是要回答摄影的题材和主题问题。面对大千世界，浩如烟海的拍摄技术，表现形式，表达技巧，有的摄影人专门钻研技术，有的专门研究器材。。。。。。有时候，真的分不清哪个才是真正摄影所需要的。

克服面前纷杂的现象看本质，首先，找到自己的兴趣点，找到适合自己的拍摄主题题材，有了主题，才能面对纷杂的世界，按照自己对世界的理解，对拍摄内容进行整理；这样，才能把拍摄的不同领域的照片，按照自己的思想，进行排列组合，最终，形成有生命的，表达一定思想的东西，通过照片这个媒介准确的与观众引起共鸣。

其次，要学会摄影语言的表达技巧。光线、对比、烘托、虚化、构图等等一切摄影手段，要通过不断地学习，模仿、创新中锤炼自己的技术，使之纯熟，为能更准确的表达储备技术能力。

再次，要有深刻的社会历练，深入的生活。对社会生活现象有较深的领悟力，有透过现象看本质的能力，使拍摄提升到更高的层次。

总之，拍摄的所有照片，理论上都是有意义的，无论是“纪实”、“人文”、“纯艺术”“造型”“历史价值”“社会价值”等等，无非是世界的片段，我们需要将这些世界的片段，进行组合，使之成为故事，使之成为雕像，使之成为一首诗，或者一首歌，使之成为一幅画，或者是讲述一段历史等等。

确定拍摄方向，历练拍摄技术，深入社会生活，凝练拍摄技巧，创新表现方式，升华拍摄思想，我想这大概就是每一个拍摄者应该走的，拍摄思路和方向。

要拍摄前需要做以下准备:一是理清思路，明白自己想表达的是什么，想体现的是什么；二是根据拍摄需要做好期间准备，包括器材、查看天气与交通情况；三是学习借鉴一下别人之前拍摄过的问题材内容；四是规划好拍摄内容，最好能组成组照，让照片能述说故事。

作为普通摄影爱好者，怎样提高自己的水平？

实践出真知，你若想提高自己的摄影水平，那就出去拍吧，拼命的拍，厚着脸皮拍，不分场合不分地点不分时段的拍。还有“摄影穷[_a***_]！”大把的银子准备好。当你自豪的品味，开心的欣赏自己的作品的时候，你就成功了！

我是利覠视角，很高兴回答这个问题。

俗话说，兴趣是最好的老师。

心理学认为，兴趣是人类积极探究某种事物的认识倾向。当一个人对某种事物发生深厚而浓烈的兴趣时，他就能积极思索大胆进行探求，并使整个心理活动积极化，从而对事物的观察更加敏锐，记忆力加强，想象力丰富，情绪会高涨，克服困难的意志也会增强，对长时间从事的兴趣活动也不会感动疲劳。

所以，没有兴趣的事情，是很难坚持下去的。这是其一。

其二，多看多学习。平时多看看那些好的作品，去学习去借鉴，比如500px,图虫，等一些专业摄影网站上云集了各种摄影大咖，电脑手机就可以看，很方便。

第三，每年国内就有多种摄影展览，像丽水摄影展，平遥摄影展，连州摄影展，另外上海、北京等也有很多，经常去参观看看别人的作品对自己摄影技能的提高会有很大的帮助。

第四、有个故事不是说么，不下水，再牛的教练也教不会你游泳。意思是说要多练习，光有理论是不够的，把学到的东西应用到自己的手中，学会应用，变为自己的技能。

一次拍摄完从山上下来时不小心滑倒滚落下来，手指手掌腿肩膀后背都有擦伤，好在只是一个小山坡。

为了赶一场日出，忙完工作晚上九点钟披星戴月开了一个多小时的车去一个山中水库，三点半起床坐等日出。

八月的天空，风云变幻。下午两点半顶着烈日遛出去就为了拍一个这样的镜头。

做为普通摄影爱好者，怎样提高自己的水平？

摄影爱好者在进行摄影创作或是练习中，时常会遇到“瓶颈期”，总觉得进不进、退不退的状态，也算是一种摄影中常说的“迷茫期”。

那么我们做为普通摄影爱好者，怎样才能提高自己的水平呢？下面我们共同来交流一下这个问题。

1、明确自己的喜好

我们每个爱好者，一定要明确自己拍摄喜好，喜欢风光？纪实民俗？人像？微距？有了明确的拍摄喜好，我们就可以顺着这个目标去有意去进行针对性的拍摄练习，我们在拍摄时或许这些题材都会去拍摄，但一定要有重点，术业有专攻！这才是发展、提高水平的一个必须要明确的过程 。

2、多欣赏优秀作品

在提高作品水平过程中，欣赏是我们很重要的一个环节，在欣赏的过程中，我们也是可以学习到很多的东西，我们可以学习到优秀摄影师的构图、曝光、立意等，学的多了，我们就可以在以后的拍摄过程中应用到我们的作品中，多和好的作品做对比，相信自己的水平会有大的提高。

3、多和朋友交流

现在是网络时代，我们可以有多种渠道和一些摄影朋友交流，我们可以在线上交流摄影心得，也可以在线下进行拍摄交流，三人行，必有我师矣。你拍的作品可以让好友去指导，或多或少会有朋友给你说出他们的一些对作品的看法。这也是提高的一个很好的方法。

4、勇敢展示和评论作品

不敢为人师，只谈自己的体会，敬请朋友们交流指点。

一是别把摄影看得太神秘。摄影是作者综合素养的体现，讲究立意优先，所有的构图用光拍摄模式、以及简洁画面的技巧，都是为了突出主体，而突出主体是为了表现主题思想这个意。不要被器材所累，不要为很多技术指标所迷惑。当然商业摄影除外。

二是多拍摄体会。行万里路胜读万卷书的说法有一定道理。自己感兴趣的多拍，多观察勤思考，体会经验自然多，适当的学习一些摄影基础知识，水平自然持续提高。

三是多读书积累。摄影是作者内心审美情趣的体现，没有一定的文化素养积淀，使用多高档设备也很难拍出好照片。提升发现美提炼美的能力很重要！

我拍照时，心里很紧张😰，该怎么克服？

我也曾像你一样不上镜，是个弊病相当多的孩子。 你是不是太过于关注照片拍出来的效果不好，不够完美，不能达到你预期的效果，下一次照相，你就会回忆上次的情形，告诫自己要好好拍，结果心里的不平和直接导致了你的紧张，生怕重蹈过去，结果拍出来的照片越来越差，以至于你越来越焦虑？ 还是你恐惧镜头带来的感觉，它冰冷的闪光灯***你的眼睛？ 如果是前者，平时照镜子的时候，对自己笑。

自然地笑，找到属于自己的感觉，也可以自己试着拍几张自己的照片，克服恐惧，熟悉这一切。

摄影师紧张，很罕见，你面对的是哪位大官人呢？不然最多就紧张小阵子而以！建议先拍室内，差不多了，再外出拍！你可能在人多的地方紧张，没事的，好好把眼睛对准目镜（取镜框），另一只眼闭着，你眼里就只有一方尺寸而以，别紧张！

摄影也是一门艺来，它是用镜头来记录人与生活，自然与气候中的点点滴滴，是创造熒屏的过程。

随着手机功能的提升，大多人喜欢自拍或者是录相，来丰富自己的生活，然而面对镜头多数人很紧张，不自然，一句话还是缺乏段练，任何事都是在历练中成长的，初次拍摄先不要直对镜头，试着1用侧面背面或者加一些道具，时间久了就习惯了，多在各种场合历练，由其是在人多的场合。有些事看似简单，做起来更难，有人缺实对镜无缘，要么***都是名演。

一个完美图片，面对镜头的都是素材，如何是图片更加完美，主要在摄影师的技能角度，光圈，焦距，以及后期的处理。

如果你是被拍摄者，就请你首先放下不安和紧张的情绪，自然而然地配合好摄影师的调剂，拍好每一张照片。

如果你是摄影师，就应该利用好中间段的人像镜头，配制好室内的灯光光源抓拍好每一张照片。

被拍者：

第一，一定要做好力所能及的充分准备，比如洗好澡，化好妆，穿着最漂亮、最帅气的衣服，适当的道具，墨镜、帽子等等，相信我，自己提前做做功课就会有效降低临场的紧张感。

第二，明白自己最大的优点和缺点，比如有小肚子、手不好看、双下巴、长脸等等，和摄影师仔细沟通一下动作和取景，尽量规避这些短板，而把自己甜美的笑容、优雅的侧脸、迷人的眼神等等优点最大化的展现出来。

第三，从自己最满意的照片中发现自己的动作和表情，从这些已经成型的照片中找到当初的感觉，大不了就复刻这些照片，也能有效缓解紧张。

作为拍摄者：

第一，商业拍照，都会有恐惧感，尤其是那种大单子，先要完成的事情是不要夸张自己的能力，把自己拍得好的和一般的照片都拿给客户看看，把客户的期待度降到你的能力范围以内，不要因为一笔单子砸了整个招牌和口碑。

第二，良好的沟通是有效缓解双方压力的途径，和被拍者进行良好的互动，一方面让她更放松，一方面也能增强自己的信心，让自己稳定的把控快门。

第三，给后期留出余地，如果感觉状态真的不行，一定要尽量拍一些让后期有很***挥空间的照片，尽量后期弥补。

摄影部面试应该注意哪些？

面试摄影师时一定要有自己的代表作。

1、明白去的影楼人像摄影的艺术风格，先做前期的准备，熟悉各种灯具的使用，布光，影调的处理。再带上和要去的影楼风格相近的婚纱等照片。

2、如果是商业摄影，最少要完成一组产品，一般都拿比较难拍的给你试拍。

3、如果是婚纱影楼，有的会看你以往的作品。如果没有作品的，会安排你公司员工给你做模特拍摄，最少要拍才出一个主题照片，熟练使用各种器材，布光和造型构图等等，一般老板或者总监会在边上看，如果能熟练正确快速的拍出一组照片，而且有一定的特点的，那录用机会比较大。

到此，以上就是小编对于商业摄影调节技巧分享的问题就介绍到这了，希望介绍关于商业摄影调节技巧分享的4点解答对大家有用。