摄影作品 构思,摄影作品构思100字

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品 构思的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影作品 构思的解答，让我们一起看看吧。

1. 你觉得“思路”（构思、立意）对于摄影来说，有多重要？
2. 一目了然的摄影作品如何做到既简单又耐看？
3. 摄影作品的意境如何通过前期拍照和后期加工实现？

你觉得“思路”（构思、立意）对于摄影来说，有多重要？

谢邀请。这个问题对摄影来说就是″照片的构图″。″构图″一词源于拉丁语，意思是″结构、组成、联结、联系构成画面，以便最终组成一个统一的整体一一线条、光线、以及影调结构上完美的画面，所以，构图是照片的整个系统。🍁因而要从构图上体现创作意图的三个基本规律(包括绘画)一一①作品的生命力；②作品的表现力；③作品的整体性。🌻因为艺术作品的思想内容，是通过作品的艺术形式表现出来，并为读者观众所欣赏接受的，所以″″画面的结构″和″(材料的)艺术组合″，就具有着重大意义。🍀二者决定着画面的表现力，甚至决定着画面所激起的情绪气氛，这也正是艺术作品′的重要特征！🎈🎈🎸🎸🎯🎯🌴🌴🍀🍀

摄影中的思路，包含了构思和立意！

构思，就是在拍摄前制定***，比如：要拍摄什么内容？需要选取什么样的场景？需要什么样的模特？准备哪些道具？最重要的是，需要讲述哪个故事？表达的情感是什么？情感很重要，它是作品的灵魂！不能只考虑骨架，要有血有肉，这样才能完美！

立意，图片所表达的中心思想是什么？拥有什么样的意境和内涵？能让观赏者受到怎么样的启发和感动？立意是图片中看不见的影像，要让观赏者产生联想，才能透过图片内容的表象，去深层次的挖掘和领悟作品的思想和内涵，从而让意境无限深远！这样的作品才会更加耐看，更加打动人心，产生共鸣！

思路，没有固定不变的流程，它是由摄影人自己的思维和见解所决定的。比如下面两张图片↓

第一张图片只是单纯的拍摄了水景，中规中矩。

第二张图片则是加入了木头游船，里面坐着游览观光的游客，再纳入前景的芦苇草和远处的山体，营造出高山绿水的绿色健康生活，人文意境更加浓厚一点，思想和内涵比第一张更加丰富，也更能让人感知到生活的美满和幸福！

我是头条/悟空 摄影匠洪辰，欢迎点赞和关注！

谢谢邀请。

对于创作而言，构思、立意是所有学科门类必须的前置，不单单是摄影。它实在是太重要了，写一篇文章，你需要先想想你想说什么，怎么说，***用哪种文学方式，是写成小说，还是写篇散文，或是诗歌、杂文。不仅需要使用你擅长的方式，还要根据内容，选好体裁，你想传达给读者的思想，更适合哪种体裁。你是个从事绘画工作的人，你想用你的画笔告诉你的观众什么内容，怎么能更精炼准确的表达你自己的思想，画面构图，内容分布，色彩的运用等等都是你画之前的命题。

同样，一个摄影师，站在大自然面前，面对镜头，面对取景框，该拍摄什么内容，想拍什么内容，想出什么效果，怎样运用光线，需不需要补光，是顺光刻画角色，还是逆光更佳……需要多大的景深，该强化什么，虚化哪些，这一系列的思维都贯穿在你的摄影作品里，这就是所谓的构思和立意。只有这样，你的作品才会有思想，有内涵，光线、色彩、角度，画面的美感都将呈现在观者面前，它来自大自然，却又有别于大自然，真实可信，又风***独具，真切却又超然的唯美。

“思路”（构思、立意）对于摄影有多重要？

感谢悟空小秘的邀请！我感觉我最近有点膨张了，小秘不邀请我都不愿意答题了。

“思路”（构思、立意）对于摄影有多重要，小秘终于在对于摄影有多重要系列问题中给我选了一个，上一篇说了构图与摄影的关系，这一篇我就说说这个思路与摄影的关系。

思路是摄影的灵魂。

摄影的思路，从构思到立意，再到实拍，你的拍摄思路是要贯穿始终的，你最后的成片也是为了体现你的构图与立意，所以说思路是摄影的灵魂，你喜欢看没有灵魂的作品么？

好的作品一定会有一个精妙的构思，新颖独特的立意！

思路是摄影的脉络。

写***的人都知道，草蛇灰线，伏延千里，摄影作是一样的，你的思路是你整个摄影作品创作与拍摄的脉络，这个脉络是否清晰，是否有力规范都会影响你最终的摄影作品。

摄影，是记录，是创作，也是创造。不同美学修养的人，用不同的构图方式，不同的光线曝光，不同的意境创意，拍摄出来的照片，风格迥然，视觉感也很大。

一是不同的取景视角拍摄出来的照片意境不一样。从本质上讲，摄影是对客观世界的记录和瞬间的定格。但为何拍摄、怎样拍摄、拍摄什么，却不仅仅是摄影的问题了，也是拍摄者摄影技巧、摄影能力、拍摄风格的体现。

正面机位的风景摄影，中规中矩，只要用光适当，景在其中，成片质量一般没有什么大的问题，当然这是常见的拍摄手法，成像也是常见的图片。

但有独特思维的摄影爱好者，常常别具一格、不断开拓新思路，比如***用逆光、侧光等其他非常规视角拍摄,特别是日出日落时的拍摄，可拍摄出更具立体感更有魅力的图片。

二是不同的用光[_a***_]拍摄出来的照片意境不一样。用光是一门技术，也是一种技能，暖色调、冷色调，图片风格大变，即便是日出日落等典型的暖色调测光环境下，通过调整色温值，也可拍摄出令人惊叹的冷色调图片。

而***用自然测光系统曝光拍摄，可能是图片得明快热烈，富有喜庆欢乐的意境。同时，在拍摄景物或者人像时，通过调整色温拍摄出德味和日系风格的图片，可以说思路决定出片。

三是不同的设计构图拍摄出来的照片意境不一样。构图是摄影中最善变的因素之一，全景与局部，平视、仰视、俯视取景，各不相同。同在一个机位，不同的拍摄者仅仅由于构图不一样，出片后看点可能也截然不同。

每个人眼中都有一幅图，大小不一、形态各异。构图取景时，左右上下稍微移动一点位置，立意可能大变。有时，一棵树的位置，在中间庄重大气，在侧边可能生动有趣。不同的摆位，出不一样的图片。

四是不同的艺术创意拍摄出来的照片意境不一样。创意是摄影的最高级表现形式，来源于人物和景色，又高于眼前所见，成像可以是原模原样，也可能是变化了的形态，比如把冰雪风景拍摄成水墨风格的图片等等。

就是拍摄动物，可以远景，可以近距离取景，也可以变焦后“特写”，不同的构图，不同的光圈曝光，拍摄出来的图片变得似曾相识。

一目了然的摄影作品如何做到既简单又耐看？

首先要理解为什么一张照片会耐看，其中很重要的一个原因是，照片中要有元素能够吸引人们的视线，并且反复探索浏览。

通常有内容的照片会比较耐看，因为会引发人们思考，不过这类作品创作起来并不是太简单。

所以题目中还希望能够简单，有一个比较简单易行的办法，那就是在构图上使用引导线构图。

比如下面这张照片，我觉得是耐看，并且也很简单的。那它是怎么做到的呢？

答案是使用了引导线构图

@rhys kentish

照片把左边的栏杆作为引导线，向画面中心延伸，引导我们的视线去浏览整张照片。栏杆在作为引导线的同时，还起到了前景的作用，丰富了画面的层次。

一目了然的摄影作品如何做到既简单又耐看？

首先．摄影作品要有一个鲜明的主题。鲜明的主题是任何摄影作品的灵魂所在。主题必须是积极向上的，具有满满的正能量。

其次．构图要简洁。要充分的利用光、影、色彩与各摄影要素之间的关系，合理布局。构图简洁，布局合理是作品成功与否的关键所在。

再次．突出重点摄影元素，让作品具有独特视觉冲击力。

摄影作品的意境如何通过前期拍照和后期加工实现？

意境是对人来说的。不聪明的头脑很难体会意境。没有一定的技术艺术和思维水平很难拍出意境的照片。中国有含沙射影。指桑骂槐。心口不一。要拍有意镜的照片。需要构思。设计。不过含有政治内容的意思。整不好容易出事儿。

摄影的意境前期构思效果要好于后期制作，那样作品自然。

可以用:

1.前期构思不一定是某一物、某一景，但是心中的构思是用拍的景物来表现、表达的，借景物展现意境。这也是摄影者的预谋和灵感，是构思与景的现挂吧，这就赋予景物的含义和意境了。

2.拍摄的景物有时意境的方向不是单一的，每个人都有不同的体会和感悟，含蓄有层次是另一种意境的表现，让它有思考的意义，是多方面欣赏的存在。

3.意境的表达不是一张张实物的照片，不是单纯的光圈、焦距模仿景区的跟拍，要把心境和景物结合起来，充分环境的颜色，光线等的烘托。

4.用后期的调整加工，也可以修饰一些作品让它比现实更有感染力，但绝不是平面设计中的制作，要符合自然的环境保留摄影的语言。

5.后期的制作也需要摄影者对素材的感悟提炼和概括，要赋予素材的含义，其中包括颜色的调子，主次的虚实表现，光线的统一协调，创作有含义有意境的作品后期制作的空间是大的，需要一些专业技能的。

作品名称:

第一幅:相拥到秋；第二幅:在世界金融风暴中的陆家嘴；第三幅:一个女，多个男；第四幅:外地人；第五幅:心灵之光；第六幅:颜色的转变

到此，以上就是小编对于摄影作品 构思的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品 构思的3点解答对大家有用。