公众号摄影构图技巧论文,公众号摄影文章

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于公众号摄影构图技巧论文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍公众号摄影构图技巧论文的解答，让我们一起看看吧。

1. 请大家看下，这一张图片如何修改，构图才会好一点，帮忙指导一下？
2. 一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？
3. 西方油画中的女性，为什么大都是以裸露的女性为创作对象呢？

请大家看下，这一张图片如何修改，构图才会好一点，帮忙指导一下？

如果你还可以回到拍摄地我建议重新拍摄一张。回答下面附有拍摄技巧。

如果只能这张图发挥，我建议去调色。下面是我自己尝试剪裁调色成品。

你可以根据你要配的文字和一起的照片进行修改。调色软件推荐vsco或是美图秀秀。

拍摄构图技巧

一、九宫格构图也就是把被摄的主体放在九宫格的四个交叉点上，将被摄主体安排在这四个交叉点上能有效的突出主体，也会让观众看起来更加舒适。当然并非一定要把被摄主体恰恰安排在四个点上，安排在交叉点附近也没什么问题。

二、三分法构图即把画面分成三等份，画面的水平线置于三等分线上，划分可以横向划分也可以纵向划分。

三、居中构图非常简单，即把被摄物体放在画面的中央；居中构图的优势在于能有效突出主体，画面也会显得更加稳重。

四、对角线构图即把被摄主体安排在画面两条对角线上，这样主体会更有立体感和延伸感。

五、框架构图即利用门窗、洞口、圈等元素来做框，将被摄物体框起来。

六、消失点构图消失点构图也叫汇聚线构图，即利用透视的原理，镜头前的物体大，远处的物体小，最终汇聚在一起呈一个点消失了。在拍摄公路、大桥、街道等线性很强的题材时，可以使用这种构图方法，可以增强画面的延伸感和空间感。

技巧摘自公众号手机摄影技巧

一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？

近日在英国，著名拉斐尔前派代表画家沃特豪斯的一幅油画《海勒斯和水神》被移出画廊。目前尚不清楚这幅油画是因何故而被移出画廊的。

《海勒斯和水神》是沃特豪斯的一幅代表画作，取材于《圣经》中的一则神话传说而以油画的形式来表现的。拙见以为，这幅画从构图到人物造型、表情动作到色彩铺染都非常生动唯美，比之很多同样表现宗教神话题材的油画作品似乎也看不出有什么特别，但为什么被移出英国画廊了呢？我分析这其中有两方面的原因：

一是油画艺术本身没有固定的或硬性的标准，很多时候是凭人们的认识和传统的观念来判断和评定的。二是各个地方对油画艺术掌握的标准尺度也不一样。同样的一幅作品，在此处可能被作为经典收入博物馆或画廊，在彼处可能会认为不宜展出或不宜在画廊等公共场所摆放。

沃特豪斯的《海勒斯和水神》可能遇到的就是后一种情况。我觉得出现这种情况也很正常，不足为奇。

在西方绘画艺术史上，美轮美奂的人体油画数不胜数，比如，波提切利的《维纳斯的诞生》，拉斐尔的《美惠三女神》，安格尔的《土耳其浴女》，等等***裸让人感到惊艳的人体油画，问题来了：一幅最美的人体油画却被移出了英国画廊，这是为什么？

一幅最美的人体油画被移出了英国画廊

这幅被移出英国画廊的人体油画是19世纪英国画家约翰·威廉姆·沃特豪斯（1849～1917年）所创作，画名是《修拉斯和山林水泽的仙女》。沃特豪斯经常以古代历史故事和经典神话作为创作风俗画的素材，他特别喜欢画仙女，将维多利亚时代的叙述风格和拉斐尔前派画家“梦幻般的色彩”结合起来，尽显女性之美，

沃特豪斯作品《修拉斯和山林水泽的仙女》局部

英国画家沃特豪斯的那幅人体油画《修拉斯和山林水泽的仙女》被移出英国画廊，这并不是件意外的事情，这很正常，艺术体制的原因，画廊负责人想把哪幅画移出画廊，不需要什么理由，或许随便安个“***”的罪名，就足够了，我们简单了解一下被移出画廊的人体油画，

英国画家沃特豪斯选择的模特皮肤白皙、秀发金黄，目光深沉，在《修拉斯和山林水泽的仙女》这幅画里，年轻的修拉斯陪伴赫拉克勒斯，在和伊阿宋一起寻找金羊毛的路上寻找饮用水，他找到一股清泉，仙女们正在那里跳舞，一位仙女被他的阳刚之美倾倒，

趁他弯腰用水罐盛水的时候，将他拉到水里，其他仙女们把修拉斯围在中间，然而，拉修拉斯下水的仙女，一双眼睛充满哀怨之情，或许就是这“哀怨之情”，画作才被移出画廊，哀怨背后影射的寓意非常复杂，只可意会不可言传；当然了，也不排除这是一种宣传炒作的方式，移出画廊，制造事端，让更多人关注这幅画。

你好亲，很开心回答你的问题

被移出英国画廊的人体油画作品，是英国拉斐尔前派画家沃特豪斯的作品，《海勒斯和水神》

拉斐尔前派画家，都喜欢以文学，神话，圣经故事为素材灵感创作，如米莱斯，罗塞蒂，亨特，沃特豪斯也不例外

沃特豪斯，喜欢以文学，诗歌，神话中吸取创作灵感

正如被移出英国画廊的作品《海勒斯和水神》

这幅人体作品，画中英俊的少年英雄许拉斯，水中裸体的水仙女，从池塘中探出洁白光洁的***，含情脉脉地望着岸边提水的少年俊秀的脸庞，然后把他拉下水，永远在一起

这是一个充满魅惑和故事，画面展现了画家深厚扎实的绘画功底，还充满了画面浪漫诗意的氛围

***油画在西方美术史上，是再正常不过的油画，为什么这幅***油画被移出了英国画廊

因为这幅油画作品《海勒斯和水神》，因为官方觉得这幅画面太过***

从道德角度或者观赏角度来看，艺术创造力从来都不是完美无暇的，艺术也是没有任何边界的。约翰·威廉·沃特豪斯的《海勒斯和水神》，是一幅最唯美的人体油画，却被移出了英国画廊，一边是最唯美，一边是移出，是不是有点自相矛盾！那很多正在研究人体油画的艺术者或者观赏者爱好者不仅要问了，这是为什么，真的是因为***，或者其他政治运动原因！

《海勒斯和水神》并非名家大作，画家用朦胧美少女的方式表现希腊神话，讲述的是水妖们喜欢美少年的故事，画面看上去让人产生舒适感。在我们国内传统的戏剧中，也有讲述鲤鱼精爱上在碧波河畔攻读诗文的书生，然后变成[_a***_]小姐的俏模样，去书房和书生约会的传说！

如果某些人的有色眼镜把这幅画当作***，被移出画廊，理由似乎有点牵强。如果我们就站在这幅画面前，也许你会对它指指点点，一边欣赏一边交流，或者产生争执！但那有什么关系呢，交流和争执才能促进人体油画艺术的进步，对吧！

约翰·威廉姆·沃特豪斯沃特豪斯一生画了大量希腊神话题材的作品，几乎每一幅都是百看不厌的精品。可是现在，曼彻斯特艺术画廊将其中一幅撤下了，我们再也不可能站在这幅画前面评点一二了！

西方名家的人体油画还有很多，都是惊世之作，难道都有***的嫌疑，都被撤下画廊吗！妇女运动是另一回事，人体油画是高雅艺术，两者怎能混为一谈呢！这是心有灵犀的观点，那路过的阅读者如何看待这件事呢！

英国画家沃特豪斯选择的***皮肤白皙、秀发金黄，目光深沉，在《修拉斯和山林水泽的仙女》这幅画里，年轻的修拉斯陪伴赫拉克勒斯，在和伊阿宋一起寻找金羊毛的路上寻找饮用水，他找到一股清泉，仙女们正在那里跳舞，一位仙女被他的阳刚之美倾倒，

趁他弯腰用水罐盛水的时候，将他拉到水里，其他仙女们把修拉斯围在中间，然而，拉修拉斯下水的仙女，一双眼睛充满哀怨之情，或许就是这“哀怨之情”，画作才被移出画廊，哀怨背后影射的寓意非常复杂，只可意会不可言传；当然了，也不排除这是一种宣传炒作的方式，移出画廊，制造事端，让更多人关注这幅画。

西方油画中的女性，为什么大都是以***的女性为创作对象呢？

西方油画中的女性，为什么大都是以***的女性为创作对象呢？

人物油画是油画创作的一个重要题材。女性人物油画多以***的状态出现，与这三点原因有关。

一、油画的起源。

我们知道，油画发源于欧洲希腊。希腊地处爱情海，气候温暖，四季如春，早期的原始人类没有那么多的清规戒律，人们穿着以舒适为主，衣服穿得不多，身体的很多部位都暴露在外。油画是一门反映生活的艺术，所以，在画家画人物时，其着装自然就很少，即暴露的地方很多，这在当时，是件很自然的事情。另外，希腊文明崇尚女神，希腊文明认为，只有女神才有权利***身体，因为，***的身体是圣洁的，完美的，对神圣的女神，***都抱有一个崇敬、仰慕之心。所以，类似于维也纳女神的油画都是***的。

二、市场需求持续旺盛。

欧洲文艺复兴之后，欧洲的贵族们对女性***油画特别喜爱，并形成了一股攀比之风，谁收藏的女性***油画多，谁就更有品味，谁就更有身份。油画家们正是看准了这一旺盛的市场需求和购买力，画家们为了生活，为了更好的生活，他们便顺应了这一市场需求，大量创作这方面的油画作品。早起的贵族喜欢***油画，现在的有钱人何尝不是如此？

三、人体素描是学美术的必修课。

人体的复杂曲线、各异的形态以及丰富的表情，是绘画中非常难掌握的技巧。所以，各大艺术院校都将人体素描当成学生的必修课。美术院校的学生，在他们的艺术基因里，人体素描专业知识占据很大的比例。所以，当这些学生毕业后，独立地去搞油画创作时，注重人体素材的创作，就是很自然的事了。

到此，以上就是小编对于公众号摄影构图技巧论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于公众号摄影构图技巧论文的3点解答对大家有用。