黑白获奖摄影作品,黑白获奖摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑白获奖摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍黑白获奖摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 你喜欢黑白摄影大师马克吕布吗？为什么？
2. 如何拍好一张黑白人像，作为摄影爱好者的你有拍过纪实黑白人像吗？
3. 在黑白的画面中，被摄体的层次和质感如何表达？
4. 黑白摄影作品怎么调色？有什么好的建议？

你喜欢黑白摄影大师马克吕布吗？为什么？

不是那么的喜欢，只是知道他拍了一张周总理的V字胜利手势的照片。作为一个自由摄影师，他给自由摄影做了一个好榜样。我喜欢罗伯特.卡帕。第一次在课堂的书籍里面看到他的作品。我就崇拜他

特别喜欢他的作品，一个时时刻刻带着相机街拍的摄影师，其作品写实中透着幽默、思考以及趣味恒生，让人浮想联翩，或亲切，或轻松，或深刻，或让你一笑，总之他的作品能让我们接近，而不是敬而远之。

如何拍好一张黑白人像，作为摄影爱好者的你有拍过纪实黑白人像吗？

感觉数码拍摄黑白人像总是不如胶片拍摄那种质感，不过也是要与时俱进吧，我感觉如果想拍好黑白人像还是要要用150年前的传统摄影设备和工艺，如湿版摄影，那质感，黑白灰的过度，让你不想再玩数码摄影了。

湿版摄影法（Wet plate processing）就是拿玻璃或者铁片当底片的摄影技术，它是一门来自19世纪的古老摄影技术，在干净的玻璃上涂布火棉胶为主材的溶剂，再浸入硝酸银，取出后在保持湿润的同时进行拍摄，然后显影，定影，根据喜好，把底片做成正片或者负片的摄影技术。亦称为火棉胶摄影法（Wet Plate Collodion）。人们想得到的是既像达盖尔法拍摄的照片那样具有清晰的影像、细致的影纹，又像卡罗法那样能便宜、迅速地印出许多的照片，于是，有人提出了用透明片基代替纸基制作负像片的设想。至今日，在电子及数码影像冲斥滥发之下，湿版火棉胶摄影术的独特艺术性弥足珍贵，在摄影艺术中更见崇高不朽的地位。湿法火棉胶玻璃版（Wet Plate Collodion）摄影法，它可以让你摆脱菲林厂家涨价断货的束缚以及大幅底片的平整度困扰，比如宝丽来不再生产一次成像耗材之后，我们手里的宝丽来机器都成了聋子的耳朵。湿版摄影技术对我们来说除了镜头，其他一切都可以自己解决，机器可以自己造，片盒可以DIY，该工艺最迷人之处，就是回归摄影本身，让玩家真正关注摄影过程带来的乐趣，不再盲目追求器材…… 有兴趣不妨尝试买些材料实践一下，一切由你做主的感觉是美好的。

不过数码照片黑白的效果可以随心所欲的后期也不错呦！

在黑白的画面中，被摄体的层次和质感如何表达？

我们学习拍照要掌握光影的各个方法运用，摄影其实就是一种光影的艺术，黑白画面下想保证拍摄物体的层次和质感要注意以下几点：

A.首先要选择一个合适的背景，黑白影调下背景不可杂乱，应选择背景简明的场景进行拍摄。

B.有光就会有影，在光线强烈的情况下，我们很容易在捕捉到明暗对比的画面，对于黑白摄影来说这样的环境更容易出片，因为黑白摄影可以强化这样的对比。所以说可以多尝试打一些较硬的光，增加被摄主体的层次和质感。如果没有补光灯，可以利用自然光打光。

c.多拍，***用多种角度、从不同方向打光，多次尝试拍摄，总会找到满意的照片。友友们相互学习吧！

在黑白的画面中，可以大胆的运用滤镜效果来表达被摄物体的层次和质感。

在拍摄风光作品时，可以大胆的运用红镜，红镜的效果会增亮红黄色系，而抑制紫蓝色，这在黑白照片中，会让红黄的景物更亮一些，而偏蓝紫的景物暗一些，可以增加对比效果。

在拍摄人像作品时，可以运用橙镜。可以增加人物面部亮度(东方人像)，质感好一些。

当然针对不同拍摄的物体，黄镜、绿镜特殊场景也可以试用。

黑白照片是一种较早的摄影种类，早在彩色照片丶影片问世之前，就是黑白照片和影片了。但到了新的年代，彩照却占了主流，而黑白照片却很少了。新时代基乎沒有黑白影片了。但当今黑白照片仍是不可少的拍照艺术的一种艺类。如何将黑白拍摄得更加有艺术感和层次感，就要靠摄影愛好者和摄影家，在拍摄中下功夫：首先，选择拍摄题材的种类，若拍黑白人像艺术照，在室内的用光（电光丶无影光等）正丶则丶逆光的强弱反差要用好，这样拍出的照片才有立体感丶层次感和黑白质感；同样在室外拍摄时，要充分运用好自然光来拍摄人像墨白照，多运用逆光和则逆光，少用顺光拍摄。这样拍出的黑白人像更有层次感和貭感。第二，在风光照特别是山水风光照的黑白照拍摄中，要特别考虑层次感如，远丶中丶近景的层次表现，光的运用丶[_a***_]大小的运用爆光量的运用，使之拍出的黑白风光画面有层次感和质感，如水墨山水画面。（洪流.回答）

摄影其实就是一种光影的艺术，黑白画面下想保证拍摄物体的层次和质感要注意以下几点：

1.首先要选择一个合适的背景，黑白影调下背景不可杂乱，应选择背景简明的场景进行拍摄。

2.有光就会有影，在光线强烈的情况下，我们很容易在捕捉到明暗对比的画面，对于黑白摄影来说这样的环境更容易出片，因为黑白摄影可以强化这样的对比。所以说可以多尝试打一些较硬的光，增加被摄主体的层次和质感。如果没有补光灯，可以利用自然光打光。

3.多拍，***用多种角度、从不同方向打光，多次尝试拍摄，总会找到满意的照片。

黑白摄影作品怎么调色？有什么好的建议？

黑白作品如何调色？听起来好像很搞笑的问题，但实际确实非常重要的课题。

黑白作品包含黑、白、灰，三种颜色，其实完全可以理解为一个颜色，黑是黑到100%的灰色，白是黑度0%的灰色。

所以黑白作品无非就是0%~100%之间的灰色。

0%就是白色，100%就是黑色。

为何灰色最多，但确叫“黑白”照片呢？

因为黑白对比最强烈。

不同的颜色，转成黑白的过程，摄影师可以通过不同的彩色滤镜，来控制。

听起来好像很无厘头，拍黑白照，却用一个彩色滤镜。

但这非常重要。

如今大部分相机，或者后期软件，比如snapseed，可以内置彩色滤镜，不必在拍摄时，背着一堆装备。

下面演示一下不同滤镜的效果。

个人体会黑白片主要是处理好黑灰白之间的关系，其中灰***阶的占比决定了片子的风格，灰色过渡少，黑白对比强烈，表达激烈的情绪，反之则画面沉静，表达和缓沉静的感觉。具体的方法是在LR中结合画面对各色调的明暗进行调整，而不是简单地去色。

到此，以上就是小编对于黑白获奖摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑白获奖摄影作品的4点解答对大家有用。