玛格南摄影作品,玛格南摄影作品分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于玛格南摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍玛格南摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价“马格南摄影师”的作品？
2. 全球有哪些优秀的街拍摄影师？
3. 纪实摄影的含义是什么？

如何评价“马格南摄影师”的作品？

玛格南高手云集，三天三夜也说不过来，我就简单说说摄影人熟悉的几位大师吧。亚当斯和布列松是两个极端的代表性人物，亚当斯当年因受《纽约时报》委托拍摄约塞米蒂山而出名，亚当斯拍片除了讲求精美之外，他的f16光圈理论意义重大。布列松则讲求抓拍社会热点，注重挖掘图片背后的人文故事，他的决定性瞬间理论对摄影界影响很大。我比较喜欢冠德卡和弗兰克，冠德卡"你想怎么拍就怎么拍"的说法有点类似东方佛学"一切无法而是为有法"的味道，而弗兰克在二战结束后放弃了商业摄影跑到美国，用一台二手相机拍出了一本当时无人认可的《美国人》并由此创立了"非决定性瞬间“说，比如日本森山大道就深爱其影响。就简单说到此吧。恰逢岁末，在此恭祝悟空问答以头条各位新年吉祥如意!

马格南摄影师的作品确实无可挑剔、让人感动让人敬畏！专业知名摄影师都有一个特点！就是精益求精！把一样东西做到极致！重复审核大众的观赏性！要多向他们学习！学习这种精神以及认真的态度！作为一名拍摄者、这是必须具备的、我相信：只要功夫深、铁杵磨成针。

唯有学习，才有进步、

全球有哪些优秀的街拍摄影师？

街拍只服尤金.阿杰！一个为自己城市照像的人。

尤金·阿杰（Eugene Atget），法国摄影***，（1857-1927）他是一个最最老老实实拍摄自己的城市巴黎的摄影师。他的作品随着时间流逝，影响也越来越大。他的故事也非常***，他起先只是用大画幅相机给当时的艺术家提供样片，也确实很受欢迎。他的广告语很简单的一句：“为艺术家提供资料”。

阿杰始终生活在巴黎，忠诚记录着巴黎的面貌，39年时间，拍摄了9000多块玻璃底片。他喜欢在黎明破晓时分，扛着一台木制18×24cm的大画幅相机，一次又一次为熟悉的巴黎街道和公园按下沉重的快门。

阿杰最初拍摄的目的很单纯，是为了给当时的画家们提供素材，另外也向舞台设计师、图书馆和档案馆出售。这也是为了养活自己的好办法。

他的顾客都是艺术家，当然很挑剔，阿杰必须保证最好的品质之外，还要保持新鲜，所以他必须不停的去拍去拍，终于把巴黎拍了一个遍，有的街景几年之后他又会去重新拍一遍。

不知不觉中，他的作品显示了惊人的爆发力。

艺屿EYESVOT |街拍摄影师

看了其他专业人士的回答，布列松和薇薇安·迈尔是我关注比较久的摄影精神导师。所以，我还是聊聊平时经常关注的摄影师吧。

那我就聊聊现在时尚界的热门街拍摄影师Scott Schuman （斯科特·楚门）。

在时尚街拍界，评选的最有影响力时尚博客里，他拔得头筹，其社交媒体点击率每月以千万计。

值得一提的是，他的摄影集里有时尚伸展台的魔豆，也有满天银发的老者，有绅士名流，最常见的是前卫时尚的女性。他既是设计师也是摄影师，照片具有强烈现代感，但又关注底层群体的生活。

他说：

“我不是在拍那些人，拿着什么包，或者穿着什么样的裙子，我也不是在拍某些什么人。我所寻找的是某种特有的风度。”

cool……

“街拍还取决于当时的情景、地点、光线以及心情。”

他这么说，也是这么做的。

作为时尚街拍摄影师，他有很多机会穿梭于纽约，伦敦，巴黎，日本，印度。多图预警……

这几张黑白的捕捉了人物动态和人物个性。

女性在他的镜头下优雅而精致。

Mark Cohen 、Garry Winogrand、Helen Levitt、Elmo Tide、Bruce Gilden、Trent Parke、Richard Kalvar、Charlie Kirk 这些都是比较有名的***

我就服一个人，那就是微言薄语创始人“薄高鹏”老师，做为中国当代著名青年摄影家，薄老师身上有着很多别人所不具备的特点。一是，努力，本人有幸和薄老师有过几天几夜的深入接触，薄老师有个特点，那就是除了睡觉，洗澡，相机不离手，走到哪里拍到哪里，这种敬业精神让人佩服。他的双眼就是在不断发现美，他的相机就是在不断记录美。很多稍纵即逝的瞬间，在他的双手中，变为永恒的留存。二是，题材广泛，薄老师接触的人物有大学教授,在读博士,身家上亿的企业家，也有流浪街头的老人，身患重病的孩子。但是无论面对谁，在薄老师的镜头下，他们都是一个个鲜活的生命，他们有着自己的生活和故事，也有着自己的境遇，记录这些东西，本身就是一种艺术。这种行为就非常的行为艺术。三是，影响广泛，所有人照片，只有通过更多的人看到，才可能产生广泛影响，从而改变别人，影响别人，从而才能让别人接受或者探讨你的价值观，薄老师在这一点上做的非常厉害，在全中国也没几个人能够比肩。他的微言薄语发布平台，全部点击阅读达到了20亿次以上，平均每个中国人都看过一次朝上。这种影响力势必会让薄老师在称之为优秀街拍摄影师的称号上，加分很多。所说为虚，所见为实，关注头条号“微言薄语”，你就知道我不是在吹牛。

街拍界只服一位，她是用相机阅读世界的一位保姆。她把自己流放在街头，安静地按动着快门，从始至终用了一生的时间，却不肯与任何人分享。

谜之存在：保姆薇薇安·迈尔（1926-2009）。

有人说她摄影界的“女版梵高”，只为艺术创作。从目前的种种迹像来看，薇薇安要神得多。她从来没有把自己的拍摄当作艺术创作，也从来没有把照片当作艺术作品，她就像一个可着性子来的孩子，拿着相机按了50多年的快门，悄无声息的离开世界。在后人的偶然回眸中，被以艺术家的身份惊艳登场，可这就是她的生活的一部分。坚持了一生的事情，她从来没有想通过它变成荣誉和财富。

无法想像，拍了50年照片的她，真的那么不在意自己的作品？就在薇薇安·迈尔去世的前2年——2007年，她的一箱照片和底片在一次旧家具场被拍卖了400美刀，据说是一个民用仓库收不到租金拿出来抵卖的许多旧家具及杂碎物件的一部分。

然而之前，薇薇安1987年到乌瑟斯金家做保姆面试时：“我必须要告诉你们我可会带着我的一生来的。而我的一生就在一个个盒子里。

” 乌瑟斯金告诉她没问题，他们家有个大***。“可大大出乎我们的预料的是，薇薇安真的带来了200多个大盒子。”

看样子她又是那么在意自己的照片。是什么让她最终放弃了这些照片，我们无从而知。

纪实摄影的含义是什么？

这个问题没法泛泛而谈，[_a***_]摄影里也有很多的分类，老规矩，按图索骥吧！

纪实摄影的领域还是比较宽泛的，举一些世界范围内公认的世界***作品吧。

玛格南摄影师 Jonas Bendiksen拍摄的卫星专题，这张如科幻小说般场景的废弃卫星给了很多人深刻的印象，也是破除玛格南一味给人严肃的形象的代表作：

玛格南摄影师ALEX WEBB以他复杂的构图，强烈的光影与色彩闻名街头纪实摄影界，这张古巴曾经做过很多杂志和摄影类图书的封面：

孩子们在玩耍，古巴，哈瓦那，Alex Webb/Magnum Photos

在战地纪实摄影领域，罗伯特-卡帕是无可争议的代表人物，他作品里的模糊扣人心弦，让人感受到了战争中命悬一线的紧张：

作为VII图片社的元老，也是曾经玛格南的一员，供职于时代周刊30年的***摄影师詹姆斯-纳切威这一系列的作品向我们揭示了现代战争之后人类的伤痛和无助：

到此，以上就是小编对于玛格南摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于玛格南摄影作品的3点解答对大家有用。