著名风光摄影作品分析,著名风光摄影作品分析图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于著名风光摄影作品分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍著名风光摄影作品分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 风光摄影如何体现出锦绣山河？
2. 世界上有哪些著名风光摄影师？
3. 反映生活的纪实摄影和漂亮的风光摄影，谁更有生命力和感染力？

风光摄影如何体现出锦绣山河？

风光摄影如何拍出锦绣山河？

这个根据以往的经验总结，可以借鉴以下三字诀：高、广、远

先说高：我们都知道锦绣山河当然要有山有河有风景，所以想要看到风景全貌，就需要要找一个相对的高度的致高点。这样才能得到相对的画面感。

广：是指要有相对的广角镜头才可以拍出较为雄伟壮阔的画面，才能将山河的横向画面拍出伟美的感觉。

远：这个不用多说，结合前两者，拍出远景可以给人更多的想象空间，同时展示出天地间相连接的神奇和美妙之处。

最后可以结合角度、光线、构图进行细心谨慎的选择。比如拍风景时很多人都是侧光或侧逆光的光位来进行拍摄。构图自然也是需要大家用心去选择和着摸的。

1. 不同角度和不同焦段去多拍；2. 人工布景极其重要；3. 对自然光要求高或人工布光。 俺曾有幸参加过一次「国家地理」拍金字塔，3个摄影师都用的是索尼a9，以及各焦段索尼蔡司镜头，由于金字塔外部城市的发展，画面显得格格不入，怎么拍都不理想，后来做了一块像橄榄球场那么大的背景布，用2架直升机悬挂， 3个摄影师耗时20天，拍了5万多张，最后选用了3张。 这期间我完全是极其烦躁的过程，也有冷静跟拍的时候，但更多的是按中国摄影思维，后期一个小时把背景换了，局部提亮，局部压暗，再加一点光线，顶多一周就可以处理出来几张大片，省时省力省钱省心。 至今这样的摄影精神和理念，让我震撼，也让我迷惑，反正我依然逃不出就想前期不足后期处理……

风光摄影是摄影人最常拍摄的题材，但是要拍好却也不容易。首先是器材，大多使用全画幅相机，当然，如果有条件，使用中画幅或大画幅相机会更好。其次，摄影人要有发现美景的眼光，同样一处风景，有人看来平平淡淡，有人拍出旖旎风光。第三、要遇到或者守到合适的天气，同样的风景，在不同的天气条件下，会有非常大的差别，这也就是摄影师靠天吃饭这个说法的由来。第四、在合适的时间到合适的位置拍摄。无限风光在险峰，同是一处景观，换个时间或是换个角度，都不一定能拍出这个景观最美的一面，这个就是某些摄影机位有许多摄影人扎堆拍摄的原因。第五、作为一个风光摄影师，一定要比较能吃苦，耐得住寂寞，起早贪黑、餐风露宿。第六、掌握一定的后期技术，适当的后期会使画面更有表现力。第七、有钱有闲，可以去别人去不了的地方，拍别人拍不到的风景。

要表现祖国锦绣河山一是必须选择合适的天气，常言说恶劣的天气出片子，特别是在暴雨过后，天气突然放晴，都会出现难得一见的彩虹，山间随着冷、热气流的碰撞，都会出现壮观的云海，当然也包括下雪天，白茫茫的大雪，覆盖了山顶，连绵不断的山峰，在白雪的映衬下'想披上了一层白纱，若隐若现，美不胜收。二，风光摄影，特殊的光影是作品的生命力，是作品的灵魂，是成败的关键！日出前和日落后都是最美的光影，挖出了这个时间段的光影作品，就成功了一半，三，要表达祖国的锦绣山河要选择合适的位置，必须找到制高点，才能拍到巍峨起伏，连绵不断大气壮观的画面，四，单幅照片，很难表达这种波澜壮阔的场景，运用超广角镜头，画面变形、主题变小，不够突出，解决的办法是，用多张照片拼接起来，既不变形主题有突出，能表达这种震撼的场景，就像一幅展开的山水画卷一般，五，特别现在随着无人机的普及，已成为风光摄影师的标配，长了翅膀的照相机，可以在空中自由自在的翱翔，高度、角度、距离，你随心所欲，成就了一幅幅风光秀美的作品

世界上有哪些著名风光摄影师？

段岳衡先生以黑白风光摄影作品享誉世界，作品中透着恢弘大气，却又稳若泰山，令人看后平心静气 ，或者说，被震得呆若木鸡。虽然黑白是他的标签，但若是看到他的彩色风光作品，会发现他的彩色作品仍属顶级，并且风格上和他的黑白作品一脉相承。

1.安塞尔·伊士顿·亚当斯（Ansel Adams），1902—1984。 美国著名摄影艺术家，世界摄影史上一位非常重要的人物。他以其精彩的黑白景象摄影闻名世界，拍摄的景象也给人宏大壮阔的气势。并且创造了著名的“区域曝光”理论。如果说亚当斯是个纯粹的技术大师，估计谁也不会反对，尤其是看了他的作品之后。

2. Kilian Schönberger是一位来自德国科隆的摄影师，天生的色盲并没有影响他成为全球顶尖的风光摄影师，他的足迹遍布世界各地，用一张张安宁静谧的风光照，让心灵得以真正的呼吸。

3.美国摄影师Marc Adamus，无疑是当代主流风光领域的领军人物之一。他的作品大气、磅礴、常常给人不可思议的震撼感。

4.Max Rive，风光摄影界最会自拍的男人。

世界十大风光景摄影师有哪些人吗？[_a***_]也想观看他们的优秀作品，那就跟我一起学习他们的作品，喜爱拍风光的你，一定不能错过！

1. Max Riv (荷兰)

特别擅于拍摄丛山峻岭风景的摄影师，充满魄力、热血、创意与冒险感的作品，是一种很值得学习的风

2. Kilian Schönberger (德国)

虽然他是个色盲，但是却极为擅长捕捉风景里的光影、气氛、质感与纹理，因此作品也相当受欢迎。

3. Vincent F***re (法国)

摄影师希望透过捕捉自然界的美景，让人们更懂得欣赏与尊重我们的世界，涉及的风景也很多样，包括山岭、海岸与各种自然景观。

4. Lars van de Goor (荷兰)

摄影师自 2007 年开始专业风光摄影，曾于哈苏***赛的风景/自然类入选 10 大名单，其目标在于拍摄到自然中如魔法、令人惊喜的影像。

5. Evgeni Dinev (保加利亚)

国外网站Top Tenty总结了一份全球十大顶级风光摄影师的名单。也许对很多人来说比较陌生，但也可以了解目前风光摄影的流行趋势。

01

Max Riv (荷兰)

Max Riv来自荷兰，是一位全球顶尖的景色摄影师，特别擅于拍摄丛山峻岭风景的摄影师，充满魄力、热血、创意与冒险感的作品，是一种很值得学习的风格。

02

Kilian Schönberger (德国)

Kilian Schönberger是一位来自德国的摄影师，然而令人意想不到的是，他其实患有色盲症，但他将这个缺点发展成了自己的风格，他极为擅长捕捉风景里的光影、气氛、质感与纹理，因此作品也相当受欢迎。

03

Vincent F***re (法国)

摄影师希望透过捕捉自然界的美景，让人们更懂得欣赏与尊重我们的世界，涉及的风景也很多样，包括山岭、海岸与各种自然景观。

1. Max Riv（荷兰）

Max Riv作品主要拍摄于高山地区，其作品气势磅礴，但视觉焦点常常会放在画面中的一个非常孤单渺小的个人身上，背景绮丽的风光恰好体现出人类不畏艰难的探险精神。

2. Kilian Schönberger（德国）

有趣的是Schönberger是一位色盲摄影师，不过这丝毫不影响他的摄影创作，其作品非常注重对场景光影、气氛和质感的表达。

3. Vincent F***re（法国）

F***re涉猎就比较广了，高山、冰川、海景均有体现，其作品给人以静谧感，让人有一种身临其境的感觉。

4. Lars van de Goor（荷兰）

Lars van de Goor曾入围哈苏摄影***赛风光/自然组10人名单，色彩是他最重要的表现方法。

5. Evgeni Dinev（保加利亚）

诞生大量童话文学的东欧也培养了像Evgeni Dinev这样的情感表达浓烈的风光摄影师。Dinev可谓是占尽了天时地利，很多普通场景在他的镜头下往往会冒出一些意想不到的***。

反映生活的纪实摄影和漂亮的风光摄影，谁更有生命力和感染力？

拍摄只是掀动快门，仅仅是记录所有世间一切事或物，后来就有了许多的词澡和称谓。从它诞生起就如同画家手之笔文人口中词，任何人都可以随意发挥，孰轻孰重谁高谁低，只是派派相叽罢了！

纪实摄影和风光摄影谁更有生命力和感染力？

这个不是绝对的，各有千秋。从照相机的发明就是为了传真纪实，不过当初拍一张相片要20分钟左右，不存在什么纪实摄影，风光摄影，新闻摄影，艺术摄影，静物摄影，动物摄影等之分类，后来随着科学技术发展，对摄影技术的应用领域越来越广泛，就逐步形成各种分类。分类的目的主要是用于摄影理论的研究，而不是哪种类型的摄影作品更具有生命力和感染力。摄影作品的生命力和感染力主要体现在作者所要表现的主题和形象上，有的人喜欢用现实主义的表现手法，而有的人喜欢用浪漫主义的表现手法，如拍摄日出日落，有的人喜欢用本色，太阳和天空并不那么红，而有人就喜欢加滤镜或后期调色，让太阳和天空一片红。真实，是纪实摄影的生命力，必须在真实的基础上提高他的艺术表现力，才有感染力。风光摄影也离不开真实，不管是自然风光或建筑风光，是名山大川风光或池塘小景等都是建立于真实的基础之上，这是摄影的共性。

一张纪实照片放到二三十年后让人浮想联翩，价值很大，同样，一张山水风光片放到二三十年后，也许出现了大片森林，也许出现了高楼大厦，让人叹为观止，价值也很大。摄影分类不是绝对的，一张好的新闻照片，如果说是一张好的艺术照片也艺术照片，这方面的例子很多。例如一幅美丽的建筑风光，说它是风光照片确是名符其实的风光照片，很感人，若说它是纪实照片，也确是纪实照片，也同样具有一定的生命力和感染力。

所以，在纪实摄影和风光摄影中，照片的生命力和感染力都不是绝对的属于哪一种摄影类型，也许这幅纪实照片的大，也许那幅风光照片的大，都是相对的。

感谢邀请~

个人认为反映生活的纪实摄影和漂亮的风光摄影，都有它的生命力和感染力~

第一，纪实摄影，对于摄影人来说，它有随机性，哪怕是专门的跑去某个村寨，某个地区，记录下的都是真实社会生活中的点滴，包括生活，环境，人物形象等。

第二，风光摄影，对于摄影人来说，它也是随机性的，就算专门去记录某个景区，景点和一些自然奇观，那么成为一张漂亮的风光作品也要参与有时间，地点，拍摄角度，拍摄技巧，天气情况等。

第三，无论什么样的摄影作品，都有它的唯一性，就算是同一个人，同样的地方，同样的技巧，同样的相机，也不可能拍出不同时间完全相同的照片~

最后，生命力和感染力，个人觉得，都有，相对来说，纪实摄影的感染力大于风光摄影的感染力，生命力差不多，纪实摄影的生命力在于生活，风光摄影的生命力在于自然，而纪实摄影的感染力强是因为对感染力的塑造者是人，而欣赏摄影作品的也是人，风光摄影作品说“好漂亮”的人占80%以上，而纪实摄影说“好美”的也许只占10%，但是如果有20%的人去看纪实摄影里面的生活故事，那么就是一张很了不起的照片了~

总之，对于我来说，摄影就是记录，相机很轻，责任很重，为了生活中的唯一性，记录着各式各样的画面，纪实人文也好，好看的风景也好，不成作品，但是它也体现着生活的变迁，都具有它应有的生命力，记录的时间长了，才发现，社会的发展，曾经已经是曾经，很多画面只有当初那一次简单的按下快门才能看见曾经的样子~

个人愚见，勉之~

从92年读大学到现在，玩摄影20多年了。记得当时参加一个摄影师自驾去西藏拍的风光片，很震憾，但给我印象最深刻的，就是那晚放了2o0多张片子中，唯一一张有藏族妈妈带孩子挤牛奶的片子，但那时的经济到***去拍风光是遥不可及的梦.....

这20年间，从开始工作的穷困潦倒，因为整天忙着工作但生活确入不敷出，有时连买胶片的钱都没有，城市的奢华感觉都与己无关我也开始了城市边缘底层人文片子。也分别在08、18、19年骑自行车走川藏、丙察察、新藏去了***，用车轮丈量着进藏的每寸土地，一路就拍人文为主，因为让我感触最深的，是那些在那样坚苦环境中，依然能顽强生存的生命体，那些风景只是他们漂亮的外衣，白云悠悠，生命不息。

首先问好悟空好友新年快乐！

纪实摄影和风光摄影是摄影题材中很重要的两个类别，它们在摄影中占有很重要的位置。

相信我们很多摄影新人都拍摄有风光，但是有些朋友几乎不涉足纪实摄影。说实话，相比这下，纪实摄影不是太容易拍摄及创作的。

要说哪个摄影类别更具生命力和感染力，本人觉得是纪实摄影。

摄影中的优秀作品有以下的表现：

一幅作品要有内容，不能太空洞，如果一幅作品在展厅中你看过后，出了展厅突然记不起它的所拍了，那么这样的作品一定是空洞的，而有内容，往往是纪实摄影的长项，纪实摄影一般是拍摄有人、有景、有内容的题材，有一定的情节在画面中，让人联想与思考。这也是纪实摄影一直以来受人们欢迎的一个方面。

马克吕布纪实作品

我们常常欣赏一些作品，会时不时和自身的生活联系起来，以自己的过往来欣赏作品中的内容，如果一幅作品富有生命力，和我们的经历有某些相连，那么这样的作品就是有生命力的作品，让我们看到生活、让我们联想到对生命的渴望，这也是纪实摄影很重要的一面。

到此，以上就是小编对于著名风光摄影作品分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于著名风光摄影作品分析的3点解答对大家有用。