摄影摄影怎么拍摄技巧,摄影拍摄教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影摄影怎么拍摄技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影摄影怎么拍摄技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 使用手机拍摄，使用“前景”有什么技巧？
2. 如何才能拍出一组好的作品？
3. 学习摄影、怎样能拍出一副好照片？

使用手机拍摄，使用“前景”有什么技巧？

利用前景构图是很多摄影师都喜欢用的一种方法，前景在摄影构图中有什么作用呢？我们来看一下，前景就是位于我们相机和我们拍摄主体之间的物体。 拍摄照片时很多照片也不一定有前景，但是如果增加前景，可以增加作品的照片的透视感，如果用小光圈拍摄前景，主题及背景都是清晰的，这样空间感会更加的强烈，这样会使一张平面的图片变得有立体的感觉，构图时利用前景也可以衬托照片的主题，也可以使画面 更加灵动，最后前景在画面平衡方面往往能起到画龙点睛的作用，关注贾老师专业摄影，一个喜欢传读影像的摄影师

感谢邀约，非常荣幸参与此问题的回答。下面，我就从三个方面来回答:手机拍摄，使用前景的小技巧。

前景——是指拍摄主体前方的景物，也就是说，距离镜头较近的景物。如下图中的铺路的石头。

实际拍摄中，前景也是摄影者构图时经常***用的一种拍摄手法。

1、遮挡拍摄画面中出现的杂乱元素作用。

在我们实际的拍摄环境中，或多或少会有一些杂乱、碍眼的元素出现。这时，前景就会起到遮挡这些元素的作用。

如下图:拍摄时我通过左侧的树遮挡了垂钓者左侧漂浮的杂物元素。

2、均衡画面的作用。

画面视觉是否均衡？这是一张照片合格的基本标准。实际拍摄中，利用前景元素均衡画面，也是常用的拍摄手法。如下图:

3、强调性作用，以突出主体。

我们实际拍摄时，利用前景并***用框式构图方式，主体在框中，此时，前景起到的就是强调性作用，目的是要突出主体。如下图:

保持水平，专注于前景，寻找对角线

使用HDR模式（大多数高质量的智能手机都配备了高动态范围模式或HDR。HDR可以自动生成更好的图片。拍摄时在某些手机中默认启用， 它们快速连续拍摄，其中拍摄一张欠曝照片，拍摄一张正确曝光照片，拍摄一张过曝照片，然后HDR软件将它们融合成最佳图像。从曝光较少的图像中添加在曝光较多的图像的阴影中丢失的细节，而从曝光较少的图像中提供在曝光较多的图像中吹出的细节。最终结果增强了作品的颜色和细节。）为照片寻找比例，尽量不要使用缩放功能。

使用手机拍摄，我也经常会用一些"前景"技巧来点缀花面，没有更多的理论，只能谈些我在拍照时的一些想法。

一只蝴蝶飞来正想落在花上，抓紧时间拍摄下蝴蝶和它前面的花，我感觉这样蝴蝶会更加生动。

拍远山时，我把前景蘑菇石的实与云雾中远山的虚进行对比，增加一些大山梦幻色彩。

拍天上的白云时，用前景的花作陪衬，花与白云互映。

拍瀑布时，用前面的竹子为前景，增加瀑布一点神秘感。

"遥看瀑布挂前川”，用小草作瀑布的前景，是否更能增添瀑布挂前川之感？

用一小瀑布作大瀑布的前景，是否能增添一些画面的动感？画面显得更加生动活泼。

透过郁郁葱葱的绿树拍下飞瀑，通过绿树前景的对比，增添瀑布的神秘、气势。

用一些枝叶的遮挡拍下一汪绿水，绿水是否有点"养在深闺人未识”之感。

用一些绿叶为前景并把它拍实，云雾中的山峰是否更加虚无缥缈呢？

什么是前景？镜头中位于主体前面或靠近前沿的人或物。在镜头画面中，用以陪衬主体，或组成戏剧环境的一部分。具有烘托主体和装饰环境等作用，并有助于增强画面的空间深度，平衡构图和美化画面。

拍摄人像有时也需要加入前景来作为构图的一个因素，使人物所处的环境具有空间感和纵深感。加入前景的目的是引导观者的视线集中在被摄的主体人物上，从而突出主体，也可以用做均衡画面，来避免画面当中某些部位显得太空，导致画面不平衡。另外，加入前景还可以装饰画面，增加画面美感等。

如何才能拍出一组好的作品？

怎么能拍出好的作品，平时看那些摄影师随随便便拿起相机就是一张，看似很轻松，其实不然，按下快门只是得到了一个结果，这就像我们的高考一样，考的不只是你做的那张试卷，成绩的高低只是一个结果。真正要检测的是你对知识的积累与运用。在摄影领域里同样如此，同样的设备，你在用别人也在用，但为什么拍出的会有差别呢？

我们就来说说如何成为一名摄影师或者说一个合格的摄影师应具备哪些必要的职业技能跟经验积累。

首先，从硬件上来说你需要非常熟悉你的设备，在什么场景下用什么模式去拍摄，应该是下意识不***思索的。这里所说的设备不单单是我们手里的相机，像闪光灯、柔光箱、反光板等等都是我们所能用到的，相机就像是画家手里的笔一样而各种配件就像是一种种的颜色，有序的结合在一起才能给我们展现出已付绚丽多彩的画作。当然这需要日以及日钻研，干什么事都要持之以恒，学无止境。

说完硬件我们在来说说软件，硬件可以在长期的使用中可以做到得心应手，而我们的软实力却要根据我们的拍摄需求千变万化。而不是简单记住简单的公式就能完成的，我们的拍摄的种类有很多例如人像，人文，纪实，[_a***_]，建筑，星空等等，每一种又有不同的表现手法可说是千变万化，这就要我们在艺术的层面上有独特的见解。首先要有想法，有想法才有去实现的可能。

总的来说好的作品的诞生是在无数次的练习之后，先有量变才能质变。没有捷径可以走。勤加练习，善于观察。

罗伯特.卡帕大师最经典的名言“如果你拍的不够好，那是你离的还不够近”。

我们要拍出好作品，不只是要离的近，还需要一双发现的眼睛，对艺术和爱好的的追求，这个我们的前提，你够不够努力，也是我们自身因素。

1，镜头思维

镜头是拍摄者的眼睛，我们带着欣赏者以欣赏的心态去拍摄，不同的视角可以看到不同的风景，拍摄不容易看到的景象肯定深得喜欢

2，构图

当我们眼前一大片美景“尽收眼底”时我们主观的感觉很美，但有时候拍下来就乱，这就是要我们好好构图做取舍，是否能表达你目前的思想，有了拍摄对象，好的构图就可以为作品加分不少。不同的构图拍摄出的作品表现也不同。

3，让作品说话

作品内在精神就是画面的灵魂，这也是创作者想要表达出来的。

摄影***罗伯特• 卡帕说过：“如果你的照片拍得不够好，那表示你离得不够近。”

而我是一个爱好者，只想说一句多换角度去拍摄同一对象，还需要摄影人熟悉自己的拍摄对象及拍摄器材，才能有备无患抓住最美的时机按下快门。其次就是需要留心观察，要有发现美的眼镜。

摄影是一门艺术，要想拍出好的作品来，除了要熟悉相机的各种功能外，还要积累拍摄经验和练就好的摄影技术，这是拍好照片的基础，这是一个方面。另一个方面就是摄影人自身的内在修养了，首先要学习摄影的基础理论知识，了解相机成像的原理，学习用光和构图，以及点线面的平衡关系等，在此基础上，也去学习了解一般的美术、书法、文学、政治、历史、宗教、天文、地理等等方方面面的知识，给自己充足电，为拍出有故事有情节有灵魂耐看的作品打下基础。

以上是摄影人所具备的素质和基本技能，然后就是多看多想多临摹前辈***级人物的作品，同时多参观各种类型的艺术作品展，特别是书法绘画类的展览，因为艺术是相通的。然后就是不怕吃苦受罪，多拍，从量到质，一步一步的来，从学习摄影规则到渐渐的改变规则，慢慢的就有了自己的摄影技巧了，这样下去，相信离拍摄出自己有灵魂的作品就不远了。（下面分享的是自己拍摄的各种题材的照片，请批评……）

回答这个问题之前，先明白如下两点:

一是什么是好作品， 二是怎么样拍出好的作品。

答： 一、什么是好作品： 1、有鲜明的主题， 2、主体有吸引力，3、画面简洁清晰，4、画面有较强的冲击力。这就是好的摄影作品应该具备的四个基本要素。如《大美彩林》，虽然算不上太优秀的好作品，但基本具备了好作品的四个基本要素。

二、怎么样拍出好的作品。1、明确乡村旅游主题和大赛开机会场主体，寻找恰当的时机：2019年3月16日，重庆巴南彩色植物园摄影大赛开机典礼，各项活动多、媒体多、参加活动的摄影师多、热闹的气氛浓烈。2、选择恰当的角度：这样的大型活动，有效的摄影机位，几乎立体式全覆盖，可谓是一位难求。为了避开无人机集中的中心位置，退到主会场正面边沿，以无人机较矮机位悬停等待时机。3、精调构图方式：调整大疆御2专业版哈苏镜头，以主干道为引导线，等待有色彩的行人出现，以会场中心为对焦点完成《大美彩林》的创作。由于拍摄角度和构图独特，荣获小奖一个。

总之，画面要具有一定的冲击力，能引起观众和评委的注意，也体现了作者的创作思路。

学习摄影、怎样能拍出一副好照片？

首先你要发自内心地热爱它，带着你所有的热情去坚持拍摄，细心品味人生的点点滴滴。摄影就是你的人生，所以与你读过的书，听过的歌，看过的电影，风景，爱过的人，与你生活紧密相关的东西都会影响你拍摄一张照片，不仅仅是按下快门而已。瞬间定格的画面可能是你磨炼了几十年才能得到的影像，当我们阅历越丰富，理解这个世界越深刻我们也就能更好地把握生命中遇到的精彩瞬间随之能快速捕捉下来，那是你对生活的理解，感受和认识。摄影是艺术范畴，我们可以多看看画展，多读书，旅行，听听美妙的音乐，欣赏经典影片等等，认真品味生活听风，看云，注视一棵树一棵草一朵花，心要静下来，一张一张拍摄，日积月累像匠人精神那样专注与执着，并努力像优秀的老前辈学习，知道什么才能称作好照片，朝这个方向去拍摄，用眼睛，心灵和头脑结合起来把你感受到的东西都捕捉下来，总会有惊喜带给你！

到此，以上就是小编对于摄影摄影怎么拍摄技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影摄影怎么拍摄技巧的3点解答对大家有用。