正确摄影技巧,正确摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于正确摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍正确摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 用手机拍照的正确姿势是什么？看看我这样拍是否正确？
2. 学习摄影必须掌握的8个基础知识是什么？

用手机拍照的正确姿势是什么？看看我这样拍是否正确？

关于这个问题，最基本的正确“姿势”是“打开网格线”、“水平仪”等***设置，这样才能对构图有所帮助，确保在第一步得到一张好照片。

所谓姿势，更多的是给别人看到的你在拍摄照片时的姿态，但相对于照片来说，这是并不重要的因素。在特殊拍摄环境下，可能你的姿势并不优美，而目的却是取景框中的“正确姿势”，相比来说这更关键。

对于手机拍照也好，相机拍照也好，拍摄者的姿势不存在绝对的正确与否，只存在基本姿势是否标准，这是相对于常规拍摄环境而言的。在常规拍摄条件下，保持正确的身体姿态、持机姿态，是拍摄者基础素养的体现，但并不是绝对的“正确”与“错误”的关系。

就楼主发的照片而言，基本拍摄姿势是没什么问题的，随着对创作追求的升级，我们常会“被迫”***用各种姿势进行拍摄，这些也都是没有什么问题的。

手机相对于相机来说，更加轻便小巧，因此在取景上也更加便捷。现在更多相机***用了翻转屏的设计，此举也是为了特殊拍摄环境更加便利实用。所以，回到拍摄的话题上，建议养成实用网格线，视频开启水平仪等良好的习惯，这同样也是一种“姿势”。

希望我的回答能对楼主有用，也很高兴能回答这个问题，谢谢！愿大家可以在摄影这条路上多多交流！

用手机拍照的正确姿势，是以保持手机稳定为准则。

不论是竖拍还是横拍，双手握紧手机取景构图，在按下快门前，双臂要适当地紧贴在腰间，按快门时要暂停呼吸，以确保手机稳定。

当我们用手机或相机拍照时，都需要在按下快门的瞬间，保持一个稳定的状态，这样，拍摄出的照片才不容易模糊发虚，尤其是在环境光线轻暗的现场，相机或手机不稳，在抖动、晃动的情况下，很难获取清晰的画面。

至于，你手持手机拍摄横幅照片的姿势是否正确？从图片表面看，看不出错误；如果按动快门时，你屏住气、双臂紧贴腰间，说明你的拍摄姿势正确；反之，是错误的，至少是不规范。

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很多人拍照的时候不知道怎么站着才好看，今天小编就来给大家分享7个女生拍照比较好看的站姿，每一个都很能让你一学就会，拒绝拍照尴尬，拍照好看起来，好了，大家一起学起来吧。

1、四肢要有曲线

站着拍照的时候，要特别注意四肢的协调，尽量腿和手臂都要有曲线，腿不要重叠，这样会没有曲线，可以打开双腿，配合手部姿势，这样的拍照姿势看起来不尴尬，而且会更有张力更好看。

2、脸部动作

别以为拍站姿照，脸部姿势动作不重要，其实大家也可以让脸部动作多元化起来，多试一些动作，比如正面看镜头，侧面不看镜头、抬头看天空、低头看地面、歪头闭上眼都可以的，很自然好看。

3、手部姿势

拍站姿势，你的手部姿势也要丰富起来才有意思。

应＂西遇念馨＂邀答！

用手机拍照的正确姿势是什么？看看我这样拍是否正确？

我家的相机📷玩过时了，现在家中有三架数码相机⬇️这平时有平板或手机，机一多了就分不出玩的时间。

我在点放网友视屏时，向好多人提了拍摄的建议，有的人照片倒不错，就是层次感不好，是因为他拍照时光照度不够，或者屏幕被强光照着。

有的照片人影顶天立地，有的人影过大或过小。

有的照片模糊不清，这都是画面比例不对，抖动和取景不好。

手机拍照其实很简单，设置好自动白平衡，拍近照全身选竖屏，拍半身选横屏，屏幕中看人和景不需要象用照相机那样去瞄景，端平相机，手握机时只要不挡住镜头，与景平行和垂直，仰视和腑视过度的照片.使人景变长或变短失真，手机上影像的比例可用手指放大缩小，这相当于一个傻瓜相机。

⬇️本机拍的家中的含羞草

手机拍照不象数码机按快门，手机只要手指轻点屏幕，什么固定屏气都不要，做好准备后手指关节一弯，点到为止。

有人不懂拍视屏，都把手机竖着，他就没想想，哪部电视电影是竖屏幕？而且那画面乱抖乱转视角，看得人眼花，他就没学学看看电视画面，有的景深太过，人影小，有的头影近得顶天立地脸都变了形。有些技术可以无师自通，你多看看图片，电视，就悟出道理来了！

现在智能手机像素一般都比较高，但有很多手残党就是拍不好相片，其实拍照只要掌握一下几点要素，你也可以随手拍大片。

1、光线问题。拍美好的环境，漂亮的人如果掌握不好光线，照片给人的感觉就是黯然失色，为什么专业摄影师要打灯光，其实就是给环境上色，增加饱和度。

2、角度比例问题。一般人拍照都是喜欢把希望拍的景色或者人物放在正中间，其实这样反而突出不了重点，反而把照片显得刻板而不活泼，可以把需要拍的人或物按1：3或者9：16或者3：4，这几个比例拍一下。

3、焦点问题。照片第一眼给人的感觉是什么，就像第一次见面人都会被某一个东西吸引。这个就是焦点了，想突出什么的时候一般要把背景虚化，虚化的目的就是为了突出。

这是用XR拍的家乡小麦景色

学习摄影必须掌握的8个基础知识是什么？

1、熟悉相机的基本功能设置。熟记说明书，熟练设置光圈、快门、曝光补偿、感光度、白平衡，掌握对焦、测光、景深等技术；2、了解什么是主体、陪体、趣味中心；3、景别：[_a***_]、背景、远景、中景、近景、特写、全景；4、构图技术：三分法、对角线、框架式、三角形、S形、开放式、对称、平衡、留白等等；5、影调与暗房技术：高调、灰调、暗调，PS后期处理；6、主题与创意，创意是灵魂，是关键；7、光影：顺光、逆光、侧逆光、漫射光、自然光、人造光、倒影、投影等等；8、拍摄角度：仰视、俯视、平视等。

感谢邀请。

恕我直言，看到这个问题我自己先迟钝了一下。8个基础知识？有这么多吗？当然，如果要是拆分加硬凑的话，10个其实也不止。但是，学习摄影还是“必须”要掌握的“基础知识”……一定必须是8个吗？

所以我瞅这个问题更像是自问自答……呃。而我们这些受悟空问答官方邀请的倒像是陪着题主打酱油的。

书归正传。作为一枚快门次数超过十万次的摄影爱好者，个人认为，修习摄影只需要精进两大块：一是硬件，即镜头（含机身）；二是软件，即镜头后面的那个人头。

接下来我简短解释一下。

硬件这块，主要由机身和镜头两大件构成。机身的最快速度是多少？镜头的最大光圈是多少？这些您都得知道。最简单的办法，就是熟读设备的说明书。道理也很简单，不熟悉机身功能、镜头的焦段和光圈以及防抖性能什么的，可怎么拍啊？即使想拍，不知道摁哪儿……无从下手，得多憋屈啊。

说明书里有一些专业名词，是必须要熟知的。比如光圈，比如景深，比如快门速度。这是基础知识中的入门基础。这些要是不会，那这说明书就是根本看不懂的天书了。

说完了硬件的，咱们再说说软件的。

说明书您看了，都装脑子里了。接下来，咱们就应该端着相机实践了吧？于是，看到一个场景，我们想要把它记录下来。这个时候，除了琢磨光圈和快门速度，还要结合天时地利，考虑用光、色彩和构图——如果说，“拍什么”是硬件，那么，“怎么拍”就是软件了。

摄影作品上升到艺术角度，必须要有美感，拍摄的时候，就得讲究用光、色彩和构图。简单地说，掌握这些基础知识就是为了让作品拍得更好看，更耐看。所以，用光、色彩、构图以及一些奇思妙想的创作灵感，都归控制镜头的那颗人头所有。修人头比换镜头更重要，人头精进了，即使镜头逊色，也一样能拍出好作品的。

摄影是一门艺术，也是一种技术。所以，要想学好摄影，就必须夯实基础。在摄影学习中，我认为有以下8个基础知识必须掌握。

1.光圈。光圈代表的是进光量的大小。光圈为F表示，常见的光圈值有1、1.4、2、2.8、5.6、8、11、16、22、32等，值越小，光圈越大，进光量就越大。

2.快门。快门代表的是进光的速度，用数值表示为8秒、4秒、2秒、1秒、1/2秒、1/4秒、1/8秒、1/15秒、1/30秒、1/60秒等，数值越大，快门速度越慢，进光量就越多。

3.景深。景深就是对焦点前后的清晰范围，有小景深和大景深之分。由光圈、焦距和物距三因素共同决定。光圈大，景深小；焦距大，景深小，物距大，景深小。反之，则相反。小景深可以营造虚化效果，大景深则可以让照片上的景物都清晰。

4.曝光补偿。该功能是为了弥补相机测光不准而设置的。数据相机上一般都有-2至+2共四级的曝光补偿。

5.感光度。感光度是感光材料对光线感知的一种量化数据，用ISO表示，常见的感光度的分级为ISO100、200、400、800、1600、3200、6400等，每提高一级，则感光能力增强一倍。感光度值越低，则成像质量越好。高感光度容易造成噪点，影响画质。

6.安全快门速度。当快门速度减慢到一定程度时，手持相机就会产生抖动。这个最低限点的快点速度，就是安全快门速度。理论上，只要不低于这个速度，就能拍摄出清晰的照片。安全快门速度等于焦距的倒数。

到此，以上就是小编对于正确摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于正确摄影技巧的2点解答对大家有用。