国际摄影技巧,国际摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国际摄影技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国际摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 你觉得摄影中最难的技巧是什么？该如何练习？
2. 摄影新手如何进入摄影行业？

你觉得摄影中最难的技巧是什么？该如何练习？

摄影刚开始，觉得器材最重要。“工欲善其事 必先利其器。”追求相机追求画幅追求画质，比宽容比降噪比过渡。在力所能及的情况下，频繁更新换代，唯恐赶不上节奏，拿到新相机感觉摄影技术就胜人一筹，高人一等。

谁曾想：拍着拍着，觉得光有相机不行，还必须要懂摄影技巧，相机不重要了，技巧最重要。开始尝试各种技巧各种拍法，开始参加各类培训，参加各类比赛，学了技巧学后期，白天拍晚上修，忙得不可开交。人前人后开始以摄影师自居，时不时还炫一炫技，露一露手。

谁曾想，拍着拍着，觉得题材最重要，技巧不重要了，国内国外获奖的作品技巧都不难，都胜在题材上。题材决定一切，开始遍访名师，遍寻题材，才发现，人类地球上，世界范围内，没有哪一个题材摄影师没拍过。上到地球外，下到海㡳深，从人类到动物，从具象到抽象，从战争到和平，从风光到人文没有哪一类题材没被摄影师拍过的，而且还产生了很多的国际国内大师。跟着这些***拍怎能拍得赢？就开始尝试着拍了一些小题材，还要组织文字，组织编辑，摄影作品开始有了自己的影子，自己的表达。

谁曾想：拍着拍着，题材也不重要了，思想最重要。开始捉摸各种摄影思想，感悟各种摄影流派，偶尔有摄影作品见诸报端，时不时还获得一些奖项，搞个分享会，办个展览的，身边开始有人称你为老师了。觉得摄影大家们都有自己的符号，有知识、有文化、有修养、有风格的摄影师拍的就不一样，拍得就好，有想法有思路有特点有个性有风格，作品思想性艺术性都很强。就开始广博知识，强补美学，强化文学，提高修为。开始自觉去拍，自觉去体验生活，自觉去寻找属于自己的视觉，自觉去完善自己的作品，自觉的在作品中体现自己的风格。

谁曾想，到了这个境界。我知道，最后的结果一定是拍着拍着，思想也不重要了。能拍最重要……

胶片时代，拍照片的参数调节全靠经验，所以大部分摄影者拍完胶卷都是在等待着胶卷冲出来才能知道自己拍了这一卷胶卷是否把想要的感觉拍出来了，曝光是否合适了，焦点是否对准了，等等...... 因为毕竟技术大咖只是少数人，大多数摄影者还是对自己的经验不那么确定。甚至是拍完一卷胶卷才发现胶卷都没装好的或许也是见过的。

数码时代早期还不能够实时取景，但是能拍完便立刻查看拍摄效果这让摄影体验确实进步了很多，至少拍废片的几率大幅度降低。但是相机显示屏和电脑显示器的差距还是挺大的，或许在相机里看还不错的照片导入电脑放大一看效果还是有区别的。

除非有足够多的拍片数量，然后才能完全有经验去通过看相机显示屏来知道照片的成片效果。然而这样的基础技能也不是大部分摄影者都具备的，大多数情况下，很多拍摄者也仅仅是能看看是否跑焦了，是否过曝或欠曝而已。

所以我们经常在去参加外拍活动后都会在酒足饭饱之余开始看片会的环节，大家都拿出原片，放大看一看，片子拍的如何，好在那里，差在那里，后期应该如何拯救，美化才会让照片更加出色。 其实是个很有意义的过程，每次拍完都认真一张看一看，对比一下拍摄时和成片放大看时的视觉差距，这对拍摄认知是很有提升的。

所以说，我个人认为，摄影最难掌握的技巧是：如何按下快门，才能让定格的画面呈现出自己想要的效果。

如何按下快门？——对焦准确吗？光圈合适吗？虚化范围合适吗？测光范围合适吗？主体曝光合适吗？背景曝光合适吗？光影合适吗？角度合适吗？需要补光吗？需要局部压暗或者遮挡吗？需要加入道具吗？...... 甚至是需要等待一阵微风掠过或者一只蜜蜂飞过吗...... 要是以上元素不合适后期能够搞定吗？这样拍出来好看吗，还是在抽支烟想想？

...... 吹不下去了，拍吧！
不自我纠结，能够从容自信的按下快门去拍每一张照片，这是最难的技巧。

个人认为摄影最难的是寻找，发现并扑捉到有意义的时刻。寻找，一是个人时间，二是资金支持你行走；发现，要有一定素养，可以找到独特性，也就是主题的确定，让扑捉到的画面更有意思；时刻也是机会，当然是正确的时间，在正确的地方，发现，并立即拍下来，讲到技术层面。难啊！累，还是随性拍吧！当然，有追求更好。

一幅好的人像摄影作品要力求突出[_a***_]，主次分明，以达到简洁明快的艺术效果。人像摄影的重点是反映人物的容貌和气质，背景要尽量简洁、生动一些。这样就可以有更多的空间表现主体人物，避免喧宾夺主，使人物更加的和生动。　　

用简洁的背景突出人物　　

想要获得专业的效果，就必须尽可能减少分散注意力的背景因素，简洁协调的背景能够更好地突出人物。建筑物的墙壁是最容易找到的单色背景，可以避免杂乱的背景分散观众的注意力。而现代建筑的灰色墙壁则有更广泛的适应性。　　

红墙前的古典少女　　

古代的建筑物的红墙很适合搭配旗袍等传统服装，表现古典、含蓄的美感。在拍摄这类场景时，要尽量选择同一色系的服装、道具，让整个画面融为一体。含蓄、内敛的表情和动作，也能够更好地表现出古典的韵味。专家小贴士：　　

注重服装的选择与搭配在选择墙壁时，要尽量避免复杂的图案分散观众的注意力。现代建筑的灰墙、玻璃幕也是很好的选择。服装最好能够与背景形成鲜明的明暗对比。暗色的服装宜衬托在亮的背景上，亮的服装宜衬托在暗色的背景上，这样***才会更加突出。　　

在开阔区域拍摄时，背后的树木、行人、地平线都很容易分割背景、干扰视线，让画面显得杂乱。你可以低头看看，尝试从高处俯拍或者让***躺下拍摄，草地本身就是一个很好的背景。　　

草地上的恋人　　

清新的草地犹如一张大大的地毯，简洁又充满生机。以草地为背景俯视拍摄，能够有效地避免周围环境的干扰。小小点缀的一束红色的玫瑰花，在丰富画面色彩、层次的同时，营造出浪漫唯美的气氛。　　

2.选择富有感染力的背景　　

每个阶段都不一样，当你掌握基本曝光技巧后你才算是真正入门。而且门类不同，从事商业摄影要善于布光，风光摄影需要构图新颖和运用天气以及利用时段。肖像摄影需要抓人物特点。人文纪实摄影需要传递情感。当然，这么说并不全面。当你不再纠结曝光铁三角该如何处理的时候，你的下一个瓶颈期也就开始了，当你不再纠结构图的时候，下一个瓶颈期又开始了。总之，摄影的最难之处总是在于下一个阶段，没有尽头。至于什么黄金一小时、支配眼拍摄、伦勃朗和蝴蝶光等等这些技巧，当你需要用的时候，你就会主动去学了。摄影很简单也很难，或许有时候也跟人生经历有关。希望能对你有所帮助！

摄影新手如何进入摄影行业？

不知道职业摄影师是怎么进入摄影行业的，

说一下我自己这个非职业的吧，93年底，16年五月开始因无聊开始接触摄影，后来一发不可收拾。半年多里签约了多家图库和网站，也合作了滤镜和三脚架的品牌。现在也是美国国家地理杂志的作者、澳大利亚旅游局合作摄影师了，应该有资格说自己是一名摄影爱好者了。。

所以说，基础的东西其实并不难，只要愿意拍、多想想，所有东西都不是一蹴而就的。空闲补充一下自己对于审美的理解和色彩色调的调和，还有什么是不能达成的呢？

以下是我按照时间顺序从16年五月至17年三月的几张照片：

摄影，或者有些人就想的很简单，就是觉得有个相机就能放摄影师，其实不是这样的，看似很简单的操作，确需要摄影师大量的经验和完备的摄影知识的储备，以及对美学光影关系等知识的了解。

作为一个新手，摄影小白，首先一定要了解摄影的基础，了解摄影设备的操作和功能，了解摄影最基本的常识，了解摄影的意义，了解摄影美学的相关知识。

初期最好找个好点的师傅，跟着师傅不断的学习，先做好一个摄影助理应该做的事，学习师傅的摄影技巧，再加上对摄影知识的掌握，下来之后学会去分析一些好的摄影师的优秀作品，分析作品所表达的意义！初期学会去模仿好的作品，等具备一定功底的时候，在去学会创作自己的作品。

最好，如果有条件最好自己买一个入门级的单反，先学会自己去多拍。

首先你要知道，只要怀揣梦想，摄影行业依然有广阔的空间。虽然数码相机的出现让拍照变得简单易得。但对专业摄影师的需求依然存在。

距离百姓生活近的有婚纱摄影，宠物摄影，私房照，聚会摄影等等。商务类型的有会议摄影，活动摄影，产品拍摄，公司拍摄等等。高端领域有***摄影，杂志摄影，新闻摄影，体育摄影。文艺化的还有具有独特视角的人文摄影，肖像摄影不一而足。

作为一个新手，我首先建议你平时多拍摄，尝试各种风格，多做一些尝试。并坚持下来(记住，坚持才是成功的关键)。哪怕只用随身手机也没关系，器材对于你并不是主要的。

然后，带着你的作品去大型工作室应聘，别怕闭门羹，好的平台会让你学到很多，会加速你的成长。

坚持向平面杂志投稿，勇敢的把你独特的视角和新的发现告诉大家。

不要嫌钱少，哪怕是100元让你拍摄生日宴会，也是你的机会。努力完成拍摄，真诚的对待客户，你的客户会很高兴的把你介绍身边的朋友。

1.首先，想清楚自己想进行的那方面的摄影，人像写真，商业宣传等等，这些工作室很多都会持续招助理，不需要经验的也有，这种关注招聘网站就可以了，最简单

2.题主的问题发布在“vlog”领域，那再从这个领域来分析，“Vlog”属于摄影下面的一个细分领域，基础是内容，载体是影相、没有任何行业门槛呢，需要做的就是拿起设备，拍下影相，剪辑，上传互联网就算是“入行”了

在进入行业以后，能做出什么成绩，就因人而异了

下面是我用手机拍摄，剪辑的Vlog，因为这个视频得到了一些额外的工作机会，所以说，拿起手机，开始记录，就算入行啦

谢邀。

这个问题问的好，简直就像是有人在问我：你是怎么走上摄影这条路的？

这篇回答你会阅读到：

他为客服拍照，客户付给他工钱。

他经营一家工作室，接揽淘宝摄影的活。

于他而言，摄影仅仅是一份职业，和任何其他职业，没有差别。

这类摄影师，在大学攻读摄影类书籍，参加外拍活动，与摄影老师交流沟通，最终成为一名摄影师。

这类人答主见到的最多的是爱好摄影的大叔。

大叔们工作之余拿出相机拍几张照片，配一段成功学文字，往朋友圈一发，欧了。

答主十一月份在日照拍日出时遇见了一位这样的大叔，他健谈开朗，对摄影知识也是蛮了解的。翻看了他QQ空间的旧照，大半是隔几个月便发几张他自己拍摄的照片，合照、自拍、花花草草、河山大好。

到此，以上就是小编对于国际摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于国际摄影技巧的2点解答对大家有用。