摄影器材手绘,摄影器材手绘图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影器材手绘的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影器材手绘的解答，让我们一起看看吧。

1. 手绘喷笔怎么用？
2. 初学美术应该买什么工具？
3. 你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

手绘喷笔怎么用？

　　喷笔是一种精密仪器，能制造出十分细致的线条和柔软渐变的效果。当时喷笔的作用是帮助摄影师和画家用作修改画面的。但是很快喷笔的潜在机能被人们所认识，得到了广泛的应用和发展。喷笔的艺术表现力，惟妙惟肖，物象的刻画是尽善尽美，独具一格，明暗层次细腻自然，色彩柔和。随着科学技术的飞速发展，喷笔使用的颜料日趋多样化、专业化。喷笔应用的范围越来越广。已涉足一切与美化人们生活相关的领域，作品显见美术厅、广告招贴、商业插图、封面设计、广告摄影、挂历、画、建筑画、综合性绘画。喷笔技法在高等艺术院校作为一种必修课，成为艺术造型中强有力的表现技法。 　　喷画常用颜料 　　一般说来,凡是颜料溶剂调和后,颗粒比较小,均可作为喷画用的颜料。 　　水彩类、树脂类、油***类这三种类型的颜料，以水彩类使用最为广泛，下面就介绍下水彩类。 　　水彩类包括：水彩、分粉（广告颜料）、墨汁、彩色墨水、中国画色等。 　　水彩：指管装的，它具有半透明性质，颗粒细，附着力强，但覆盖力弱,若和水粉色套用,效果更佳。 　　水粉色：应用很广，色素纯正，色彩鲜明，不透明，具有很强的覆盖力。 　　中国画色：兼有水粉、水彩的特点，是理想的喷绘颜料。 　　每一种颜色都要掌握它的性质，如黑色等矿物质的颜料颗粒较粗，需要研磨以后再用。如桃红、曙红、玫瑰红等色被覆盖力较差，常有泛色现象，喷画时应谨慎使用。墨汁是不透明的黑色颜料，色质细腻均匀，是喷绘作品黑白作品的上等颜料。彩色墨水其色素由微粒子组成，有独特的光泽和鲜明的色调，透明度好，可补充画面的色彩而不失其画面的结构清晰，也可和其它颜料混合使用。 　　随着喷笔使用越来越多，其颜料日趋专业化，国外已生产出专业的喷笔颜料，备受艺术界的青睐，其艺术语言表达更加完美，更加成熟。

初学美术应该买什么工具？

初学美术者应该备的有1.画板，画架，笔筒，钉子。2.铅笔HB~12B，炭笔软中硬和碳条，橡皮，橡皮泥，高光橡皮，电动橡皮。3.扇形笔，笔刷，水桶。4.颜料盒，各种水粉颜料，丙烯颜料。5.小刀，夹子，笔盒，调色盘，铅笔加长杆，刮刀。6.素描纸，水粉纸。7.马扎，胶带。

谢邀。首先是笔、墨、纸、砚。画毡、画画颜料，准备好画台。还有学美术的资料。更重要的是喜欢美术、自愿的爱好美术才行，持之以恒，努力到有了自己的作品……送你一个字:喜。自己理解。

初学美术应该买什么工具呢？

一，铅笔有硬铅，有H标志。从H一一7H较硬，数字越大笔芯越硬。铅笔有软铅，有B标志，2B一一1oB较软，数字越大笔芯越软。

(列宾美院作品)

二，纸笔。就是用宣纸做的笔，用以擦出柔和的画面，且有透明感。

三，***工具如胶带、铁夹、美工刀、橡皮。

(列宾美院作品)

四，专用素描纸。用有纹路的那一面作画。

五，画板、画架。

画素描排线的方法:

将铅笔握在手心里，大拇指压在上边，画出多条并列而平行的线条，从右往左画，疏密一致，方向一致，线条两端轻，中段稍重。

初学美术应该买什么工具？我觉得要回答这个问题，考虑的因素有两个，首先是初学者的年龄，然后是学习美术的目的，根据这两点来选择什么样的工具。

现代社会提倡终身学习，所以学习美术的人群大致分为三类，幼儿、艺考生和成年人，对于这三类初学者建议选择不同的工具开始学习。

幼儿美术：学习者大多年龄较小，属于幼儿园和小学阶段的学生居多，这个阶段的美术训练主要以兴趣培养为主，建议初学者选择易于掌控、便于涂抹、危险系数小、安全环保的工具，可以选择使用彩笔、油画棒和国画颜料，这些工具色彩鲜艳，涂抹相对来说便于控制，容易出效果，对于培养学生的学习兴趣，增强自信心，锻炼一定的造型能力，开发智力和培养想象力都有一定的作用。

艺考生：准备通过训练参加美术类专业高考的学生，建议选择素描使用的素描铅笔、炭铅笔和色彩使用的水粉或水彩，更主要的是根据培训机构或者是专业指导老师的要求，来挑选适合自己的工具，开展系统化的强化训练，以便顺利通过艺术类绘画专业考试。

成年人：成人学习美术，更多目的在于培养兴趣爱好、丰富业余生活、增加个人修养，对于这类初学者，更建议选择使用彩铅、水彩，或者是毛笔和国画颜料来进行学习，这些工具相对来说比较容易掌控，也容易出效果，对于修心养性也能够起到比较好的一种效果。

所以初学美术应该根据初学者的年龄和学习的目的，而选择针对性的、适合自己的工具，从而起到事半功倍的作用。

初学美术应该买什么工具？

很高兴我来回答你的问题，初中美术，应该从最简单的素描开始学起，素描是绘画的基础，首先准备画纸，画笔，画板，或画架，都是有专用的，上网上买一套，很方便的，都搭配好的。

初学绘画，刚刚入门，不必要用过高的绘画工具，通过不断的努力，提高自身绘画

水平，随着时间流逝，你的基本功会越来越好，到那时在去准备更多的工具。

以上是我的个人建议，供你参考，祝福你实在梦想，👍👍👍✊✊✊

我是六零后，喜欢素描，喜欢我的画，请多多关注，我的素描作品，谢谢。

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

当代青年画家苏新的系列超写实油画《新十二花神》，唯美细腻，神韵十足，给我留下了深刻印象。

“十二花神”是我国民间一个古老而美丽的神话传说，讲述的是牡丹、桂花、玉簪花、海棠花、梅花、桃花、杏花、荷花、[_a***_]、梨花、山茶花等十二种名花花神的故事。在很多文学作品和国画作品中，都有过对十二花神的描述和描绘。以超写实油画的艺术形式来表现十二花神，苏新是第一个。

苏新是一名70后画家，1998年毕业于中央美术学院油画系研究生班，此后走上职业画家之路。多年来，苏新专注于超写实油画，画风清新脱俗，画意回味隽永，多次获国内外画展大奖。《新十二花神》是苏新于2003年至2006年创作的一组12幅超写实油画。

画中，以十二位青春亮丽的女子来象征十二种花神，通过十二位女子不同形态的动作姿势表情以及服色来表现十二种花神的特征特点特色，画面清新优美，格调轻松明快，人物刻画精致细腻，宁静典雅，含情脉脉，温柔婉约，形神兼备，韵味十足。

有评论称，《新十二花神》将中国传统的文化元素融入超写实油画技法中，底蕴丰富，画面唯美，令人回味，非常有创意。《新十二花神-荷花》

你见过哪些唯美神韵十足的超写实油画作品？

就本人而言，非常喜欢超级写实主义的油画作品，可能早年间学习绘画的时候，受俄派那些写实主义大神们的影响比较大，虽然现在超写实绘画有很多人质疑，甚至认为超写实绘画根本就不算艺术。

我算不上什么死忠粉，但我是属于力挺超级写实主义这一边的。

绘画本身就是通过二维的平面来表达创作者情绪和思想的一种形式，无论是超写实还是抽象画，它只是为了展现这种创作意识的一种手段。除了创作者之外，我们是观赏者，我们只是享受画作能带给我们什么样的触动和感受，甚至是联想。

你能欣赏，证明你和这幅作品有共鸣，你不欣赏，也不代表作品就一无是处。

每个人在面对一幅绘画作品时，都有自己的艺术衡量标准，这跟社会地位、阶层高低没关系，艺术感是发自于心底的，不是你有钱、你有见识、你多念了几年书你就艺术了！

你可以不欣赏，但你不能就此诟病于斯，心态要摆正，尤其是作为一个欣赏者的心态。我就不相信，那些自认为艺术造诣颇深的人，站在一幅抽象画面前人五人六的夸夸其谈，你就明白了这幅画的真正意义了？没准儿就是作者不小心打翻了颜料罐，你还在这儿深入探究、细细剖析……累不累啊？！直白点说——不要装什么大尾巴狼！

艺术归于大众，艺术也需要大众的认知和认可作为基础，没了这些就像花草没了土壤，自然也就没有了生命力。

（大神冷军的画大家看得太多了，这里就不放上来了）

到此，以上就是小编对于摄影器材手绘的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影器材手绘的3点解答对大家有用。