讲座 摄影技巧,讲座摄影技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于讲座 摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍讲座 摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 学习摄影时，有不明白的地方该如何提问？
2. 为什么一些摄影大佬，讲课头头是道，却从未看到他拍照片呢？
3. 如何成为一个合格的摄影家？
4. 想做一个人文纪实类的摄影师，该往哪方面做功课？有什么途径？

学习摄影时，有不明白的地方该如何提问？

最好的方式当然是跟着一位老师系统性地学习。现在各地都有摄影培训机构了，挑选个靠谱的报个班（不要报速成班），跟着老师一步一步踏踏实实地走即可。如何挑选靠谱的摄影培训机构，大概参考以下几点：

1，看师资。

老师的水平首先要得到保证。尤其是老师的审美水平和讲课水平。要知道摄影不光是一门技术，更是一门艺术。虽说师父领进门修行在个人，但如果一个老师的审美水平不高，带出来的学生起点也就低了。另外老师的讲课水平也很重要，师者，传道受业解惑也，良好的口才有利于传道受业解惑。

所以很重要的一件事情就是：去试听。试听满意了再报名。

如果实在不肯不知如何挑选线下培训班，或者本地无中意的培训班，可以关注一下网易云课堂微专业里的在线课程。口碑还是不错的。

提问一一说明对事物认识过程中有不明白的地方提出为什么(提问要有该问题的专业知识，例如摄影)

那么不明白的提问如何得到解答，可从3个方面来做: 一、请教该问题的专家，二、通过该问题的专业书籍，三、通过上网查找该问题。这样就可迎刃而解。

好提问！

一个巧妙的提问不亚于一个精准的回答。

巧妙的提问应该是：越具体越好，越具体越能得到准确的回答。

像那些“请教，摄影都有哪些技巧？”这样的提问，你说让人家怎么回答！

你要是问“人像摄影都有哪些技巧？”，这就好回答啦，因为有了定语啦。

如果你要问“环境人像有什么技巧？”那就更好回答啦，你就可以获得更加具体指导了。

为什么一些摄影大佬，讲课头头是道，却从未看到他拍照片呢？

因为摄影是由理论和实拍组合而成的，为什么这样说呢？比和下面这一张是我自己亲自拍的，如果我想让我的片子上到某一层次，就是要有人来评论我这张照片。

由谁来决定呢？肯定是摄影评论家啊，这些人是谁啊，就是摄影理论家，他坐拥雄厚的理论基础，博古通今，知道我这张照片在什么水准上，他们只需要能阐释图片，不一定非要会拍。

所有的摄影大师都是用快门按出来的，没有实践，那能出***，摄影大佬不等于摄影***，不可否认，大佬们对于摄影理论已搞得很熟，授课头头是道，但他们的作品很少，甚至没有，因为他们是以授课为生，用不着东奔西走去搞创作，而外出创作既十分坚苦，又十分危险，真正的摄影***是爬山涉水，甚至上战场，用胶片（数码以前）喂出来的，没有成千上万次的拍摄那会有佳作出来？在摄影书籍、杂志中这样的故事有许许多多。

理论必须同实践相结合，实践出真知，理论学得最通，不出家门，不按快门，注定不会有片子。

《中国摄影家协会章程》第十九条，对成为中国摄影家协会个人会员的人员提出了条件，那就是“年满十八周岁的中华人民共和国公民，在摄影创作、理论、研究、评论、展览、教育、制作、组织管理、传播推广等方面取得一定成绩，赞成中国摄影家协会章程，符合入会条件，本人提出申请，经两名中国摄影家协会个人会员介绍，由所在团体会员或经有关途径推荐，报请驻会领导机构审批并履行手续后，成为中国摄影家协会个人会员。”这里涉及的“在摄影创作、理论、研究、评论、展览、教育、制作、组织管理、传播推广等方面”说明，在摄影界，有如此细分的专业领域。搞摄影创作的，注重拍摄，当然可能会有很牛的作品面世。搞摄影教育的，那肯定是对摄影教学头头是道，如数家珍。如果两者互换，其成果就不好说了。术业有专攻，每个人都可能在自己的熟悉领域成为大佬，不熟悉的领域，那只能是外行。

其实，单就摄影创作来说，也有好多分类。比如风光摄影、纪实摄影、商业摄影、人像摄影，最近几年析分出来的画意摄影。要想在这些细分类别中都有好的作品，也是相当不容易的。

这是“帅才”与“将才”的区别。

刘备三顾茅庐请诸葛亮出山，关羽张飞就不服气：一个文弱书生又不会打仗，凭什么受到这般尊重？诸葛亮心里也清楚关张二人不服，于是用事实说话，几场战役下来，蜀军大获全胜，关张这才被军师的谋略所折服。

摄影也是这样，有人专长理论研究，有人专长实践操作。实践是理论的基础，理论又指导着实践，能够将二者融会贯通的人，才能走的更远，成长的更快，才是一个优秀的摄影师。

就像关张二人，虽然骁勇，但是谋略不足。只有听从军师的调度，勇猛与智谋结合起来，则所向披靡，战无不胜。

能说不干嘴把式，能干不说傻把式，又说又干好把式。

现在有好多科班在嘴上，片上没功夫。摄影功夫在其之外，需要个人的素质和悟性。

有个老法师说的好，顺光拍刚开始，逆光拍入了门，把自己感悟拍出来是高档次。摄影者是个导演让景物为自己代言，用光来融合美化自己的被摄物，用光来区别层次，不是照抄照办的复印机，拍人像要笑一下、欧耶、快门忽略了人体美。

题目

第一张:宅家菜蔬当模特，第二张:披头散发，第三张:公园新客，第四张:故弄走单骑

如何成为一个合格的摄影家？

国家对一些技能职称进行了规范，取消了很多专业技术职称评定和考试资格。其中就包括摄影师技能考评。所以，从事摄影的各种所谓师啊家啊的称谓，都是自己或者给别人加封的，国家并不承认，更没有这样的职称。叫摄影人，更贴切也更实际。

个人认为，能称得上摄影家的，应该是摄影领域领军人物、声名远播国内外，摄影作品被奉为传世经典。不是你花些钱，拍几幅照片就加入各种摄影家协会，而后冠以摄影家。这种欺世盗名之举，还是少为之，哪有哪么多摄影家？

要成为一个合格的摄影家，首先得做好摄影人。武有武德，摄影也有品格。摄影人如果不把自己放在国家和时代的环境里，拍出有时代鲜明特点的作品，摄影就没有生命力。

***在文艺座谈会上的讲话，要求广大文学艺术工作者，必须站在改革开放的时代前列，弘扬正气，讴歌先进人物事迹，创作出接地气受百姓欢迎的好作品。作为摄影人，这是时代赋予我们的责任。

要成为一个合格的摄影家，少一分追逐名利，多一分专业沉淀。沉下心来，学习别人的长处，总结自己的不足，取长补短，专心拍好自己的作品。

要成为一个合格的摄影家，必须要与时俱进，不拘泥于传统，摄影创作大胆创新，在摄影领域孜孜不倦，持之以恒，***以时日，你就能成为蜚声中外的摄影家。

这个问题不好回答，什么是摄影家？达到什么标准就是摄影家呢？不是摄影家协会的就不算是摄影家吗？

现在有不少的高手存在于民间，他们只是为了自己喜欢的摄影每天忙碌着，并没有加入什么摄影家协会。作为一名摄影爱好者或者说摄影玩家没必要过分的去追求这一个定义，不过要想提高自己的水平要做到下面几点。

第一 每天坚持拍照，如果没有时间那最起码每周都要抽出一点时间进行拍照，不用出远门，家门口的花花草草就可以拍照，领居家的孙子孙女可以拍照，自己在家摆一套小人小玩具也可以拍照。

第二 确定一个拍摄目标，一段时间内只是练习目标内的拍摄，其他先不要考虑，拍摄时要有独特的思想和耐心，不怕拍的慢，就怕没想法，同样的场景尝试不同的曝光，或者添加其他元素***提升画面的色彩。

第三 学会交流，单凭自己的努力是很难成功的，也是很漫长的路，所谓三人行必有我师，每个人都有自己的想法，也许你的困惑在交流中就会得到答案。

第四 摄影[_a***_]交流***帖子 起初肯定是要被喷的，但是不能厌烦，往往你会看到很多回复，对焦都没个准还好意思发，啊，曝光都过了都敢发等等，这时候你就知道了，哦，下次再拍这种题材的照片我就减光，调整一下感光度。所以不要害怕评论，一个人都不评论那才是尴尬呢。

第五 摄影没有直路，都是在摸爬滚打中锻炼出来的，不要刻意的去模仿摄影***拍摄的数据，人家光圈是多少你也调整到多少，焦距是多少你也用多少，可是一切都按部就班的调整完毕拍摄后发现怎么不一样？你还忘了周围的环境和当时的光线，这个你可是没法阻止的也是不可预知的，再就是每一幅图片都是要后期的。

切记不要偷图盗图，这是大忌。不管是摄影爱好者还是摄影家，如果是转载请加以说明，不要为了虚荣心去说是自己拍摄的，这样永远不会成功。

题太重了，不好回答！什么叫摄影家？不是你拿起相机，媒体上发表作品，获某个的奖项就可以是摄影家了！这里我转在2013年我写的文章供学习。

一晃在摄影圈里当秘书长已十年了，接触的影友从刚入道，到影响一方专业摄影师都有交往。发现一个特点就是在这个圈里‘‘***”特多，拿起相没几天、影展也办了、书也出了、中国摄影家协会也入了、也敢到处讲课了！你要细了解了这现象在全国也是普遍，全国金像奖二年一次，各省也是，获奖的作品一大堆、***产生不少、但有影响力的作品是老太太过年…我因工作关系听了不少***讲作，总的感受讲技术的多，讲理论的少！中国摄影界有影响、有深度的作品在直线下降。***越多、作品越苍白！
对摄影人的称呼因当量化，分为摄影爱好者，摄影发烧友、摄影家、摄影***。
具体说

爱好者：刚入行一切都新鲜成群结队，别人拍什么他拍什么，不知自已应拍什么。

发烧友：有自已的小圈子，报刊上也有作品见面，热衷于打比赛，对摄影也能讲个头头是道、但只是表面问题，普遍热衷于技术方面。

摄影家：有自已的独特见解，在某个题材方面有深入研究。往往天马行空独来独往，某个方面专家。

摄影***：其作品或理论对社会或行业有重大影响，甚至改变一代人的关念、作品影响几代人。（对照此分类你还敢称***吗？我认为自已也就是发烧友！）
袁 丁
2013.4.12

我只是喜欢摄影，也不是摄影协会会员，我只是根据自己对摄影作品的理解和对文学作品的理解来谈谈这个问题。

第一，摄影家一定是在摄影领域对摄影有深刻理解，并拍摄出有深度，有内涵的摄影作品的人。

第二，摄影家应该是在摄影理论或者摄影实践中有自己独立见解的人，对整个摄影行业有所帮助有所领导的人。

第三，在摄影领域有摄影成就的人，一个理论再好，如果没有拿的出的作品，只能是评论家，而不是摄影家。

第四，摄影家应该是一个在摄影领域品德高尚，德艺双馨的人。

摄影家是要有多年摄影实践，长时间摄影学习经过理论、实际考试，获取国家相关摄影专业资格认证！同时还要有自己摄影多年多项摄影专题研究纪录，完成个人多项史料记载影像资料。通过自己长期影响专题跟踪造成历史纪录和见证！为国家和人民群众留下永久深刻回忆！这些的摄影人可称为是摄影家，也是我们学习、崇拜和敬佩的摄影家。

想做一个人文纪实类的摄影师，该往哪方面做功课？有什么途径？

人文摄影是最真实的最震撼的。作为一名人文摄影师，要通过拍摄照片里的人物表情来展现这个世界。

人文摄影就是拍摄人物或者与人物相关联的事情，主要拍摄你关注人物，人物现在的状态，和他们发生的故事。 拍摄人文摄影，应该注意简单 自然 古朴，拍摄时候尽量不要打扰被拍摄者，就让拍摄对象在平常的环境下做自己想做的事，不要有心理压力负担，一旦人文摄影变成摆拍，那样就没有神韵了。有些作品就是那一个眼神才会值得珍藏。

人文摄影要的就是抓拍，人文摄影不需要太多人去拍摄，你自己设想一下，10多个摄影师围绕着一个两个古朴的村民拍摄，那画面是啥样的？村民心里会怎么想？那样不是拍人文摄影了，是拍艺术照。

拍摄模式：通常人文摄影都是在室外，白天光线复杂，由于光线干扰就造成不同环境明暗差，一般这时候使用光圈优先模式拍摄最佳，光圈优先模式可以调整景深，可以让背景虚化得当。如果是在室内拍摄，室内环境通常光线稳定，这时候可以使用M模式拍摄，手动模式是最佳的选择。

对焦模式：这个必须是单点对焦，一般人文摄影人物是固定的，所以单点对焦把单个焦点对准人物。如果是拍摄移动中的人物例如奔跑的孩子们，那就要使用自动追焦功能了。

测光模式：如果不是逆光拍摄，一般用评价测光就可以获得很好的曝光效果，如果拍摄逆光情况则可以使用点测光来完成拍摄。

ISO值：根据现场光线强弱调整。一般感光度设定在200~400就可以满足拍摄需求了，拍摄之前首先要检查当前感光度的数值，不要把上次拍摄的数值保留着，这也是很多摄影师忽略的地方，拍摄一通后才发现感光度居然在1000以上，影响了画质。

人文摄影没有特别的途径，很多时候枯燥无味，所以要有耐心，忍住寂寞才会成功。

到此，以上就是小编对于讲座 摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于讲座 摄影技巧的4点解答对大家有用。