黑白静物摄影作品,黑白静物摄影作品欣赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑白静物摄影作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍黑白静物摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 黑白照片如何突出质感呢？
2. 静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？
3. 如何处理色彩静物中的黑白灰关系？
4. 请问下摄影达人，怎么拍摄只有物体是亮的，背景是黑的照片或视频？
5. 拍摄静物时，如何体现节奏感？

黑白照片如何突出质感呢？

想拍出有质感的纯景物照片，一个不错的选择就是，背景略微杂乱的画面，线条多，色彩多。这样的画面，用黑白的效果拍出来会更加突出线条与轮廓，加强视觉效果，而且增加了一丝的神秘感。

首先黑白照片要有光影效果，层次要分明，在黑与白在0-255色阶上都能呈现出来。拍摄时可用18%的灰板测下Icc数据文件，专业的可用立方蜘蛛测出18%的中级灰来，这样有利于后期调整，无论在影棚与室外，都要层次分明，利用光线，把主体拍出层次来。

有句话叫***不够，黑白来凑。

1.你不管照片是不是黑白，你的构图一定好。

2.拍摄的时候可以选择光影对比比较强烈的时候来拍，这样调成黑白质感会好一点

3.就是玄学，这里面包含你拍摄的感觉，意境之类的，每个人对画面感都不一样，所以叫玄学。

4.画面看起来要有细节，主要是暗部，不要黑的地方一片黑，才能不会显得画面太单调，这个可以后期调一下暗部灰度，自己把握。

6.下面是样品

黑白灰的过度 高反差保留 阴影高光的分布

前期拍摄的时候利用好阴影和光线进行构图 这点非常考验摄影师的能力 黑白照片注重表达创作者的情绪 带着情绪拍摄效果一般会更好哦

问得太笼统了。黑白风景，要讲求层次，黑与白中也要有层次，尤其白色中不能曝光过度。黑白静物，要简洁，黑白要互相托衬，过度细节要把所拍物质质感清晰。黑白人像，神态有性格和内在，清晰度可以数毛发。等等。强光，弱光，反差光的利用是黑白摄影的最好方法。后期转黑白可以利用PS选择不同颜色增减来控制层次和质感。质感是摄影中的一个千变万化的题目。

静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？

首选是定焦，套头也可以，布光主要看自已想要的是有参照效果图，静物一般一至两支灯已可以产生多种效果，灯罩和反光板的选择可以是多种材质的组合！光源和反光板不同的距离以及光源的功率会产生美妙的层次效果！

如何处理色彩静物中的黑白灰关系？

1、黑白灰关系也就是明暗关系，一张色彩作品想要表现好黑白灰关系，把画面明暗关系体现出来，首先要把握好色彩明度的表现，让色彩有深浅和明暗的变化，这样作品的黑白灰关系自然而然就出来了。

2、黑白灰关系的表现会体现出画面和物体的虚实感，所以一张彩色作品想要很好的表现出黑白灰关系可以在明确绘画内容主次的基础上把画面的虚实关系强调出来。

3、一张作品的光影会体现在黑白灰关系的处理及表现力度上，想要把彩色作品的黑白灰关系表现好也需要仔细地观察和分析作品的光影。

4、另外、作品的整体空间感、画面的主次关系、颜色的搭配运用都与画面黑白灰关系互相影响互相决定，如果对色彩作品的黑白灰关系把握不好，可以先了解在一张素描作品中，是哪些因素影响着黑白灰关系的表现，以及黑白灰关系决定着哪些方面的表现，然后把彩色作品转换成素描作品，对号入座地去分析，问题就会迎刃而解了。

在一幅色彩静物中，黑白灰的关系就是色彩的明度关系，黑白灰关系着画面的节奏感和层次感。整幅画面的黑白灰层次丰富，需细致区分，一般情况下，将大面积的中间色归纳为“灰色”，它们相互结合，相互搭配，形成和谐的黑白灰关系。例如在一组黄布、深色陶罐、白色盘子、桃子和圣女果若干的静物组合中，深色陶罐就处理为黑，白色盘子处理为白，桃子和圣女果以及衬布就处理为画面的灰，这是画面里大的灰白黑关系。而盘子里桃子和圣女果这一个小整体，白色盘子自然是白，桃子是灰，而圣女果便是黑。如果再去单单看一个物体本身，如陶罐，那么白指的是高光，黑指的是暗面，而灰色指的是除了高光之外的全部受光面，即物体的固有色，而不是亮部暗部的过渡色。因此一幅画面的黑白灰关系是要在整体里去相互对比所得。就如当我们看画面里所有的物体时，我们首先要看的是大的黑白灰，单独看画面中盘子里那组静物或是单个物体时，黑白灰关系也同时存在。

明确画面物体的主次关系，可以尝试用手机拍下然后调成单色模式，跟素描关系其实是一样的。

但是色彩跟素描不同于色彩除了处理黑白灰关系之外，还需要处理物体之间的色彩关系，使得物体间即是独立个体又相互具有联系

请问下摄影达人，怎么拍摄只有物体是亮的，背景是黑的照片或[_a***_]？

拍摄黑背景可以不用任何***，只需要观察到光照的差比大一点就可以了，也就是光圈两档的差别。

尽量用稍大一点的光圈，让背景虚化，让背景的颜色融在一起这样可以降低背景光的亮度。

阴天需要利用颜色的差比，明色暗色的差别，用好互托的关系，眼睛要穿过主体观察。

借用背景黑背景，长焦拍摄时候找深色背景，利用人工黑幕衬托，拍花卉，

适当减低曝光指数等等都可以尝试，

后期软件修正，都可以达到黑色背景效果，也不是所有题材都要黑色背景，俗话说的好，鲜花需要绿叶衬托。

朋友们好！拍黑背景的照片并不复杂，做到以下几点，即可拍出黑背景的美片。

1.选择主体与背景光比大的场景：即主体亮，背景暗。如主体与背景亮度差别不大，背景倒可以拍成黑的，主体同时也黑了，所以，亮的主体易拍黑背景。

2、用点测光：按主体的亮部测光，背景自然会暗下来。

3、***用大光圈：景深浅了，背景就会虚化、暗淡。

4、逆光或测逆光拍摄：相同条件下容易形成黑色背景。

5、减档曝光：有意欠曝，压暗光线。

6、适当后期：调整明暗、对比度。

当然，用深色背景布（板）也可拍出黑背景照片，但本人觉得不自然，除非拍广告等特殊用途，不推荐***用。

任何拍摄技巧都是为表现美服务的，不一定黑背景就美，为黑背景而黑背景就违背了艺术的规律，不能片面理解。

以上是自己的体会，照片也是本人拍的，供朋友们参考。不足、错误之处，欢迎批评指正。

像这样，找树荫做背景，按阳光下白鹭的羽毛曝光，白鹭的羽毛在阳光下的亮度，比正常人的皮肤亮两挡以上，树荫下的普通景物又比人的皮肤亮度暗一挡以上，树荫与白鹭两者亮度差距达三、四挡，这样白鹭曝光正常，且可以显示出羽毛的层次与细节，树荫曝光严重不足，被压暗成黑色。

你好。

要把背景压暗，需要高速快门与闪光灯，必须是在室内完成，专门的摄影棚更好布光。

具体方法其实很简单，你在室内自然光与环境光的条件下，不断提高快门速度，直到拍出的照片是一篇漆黑，这时用闪光灯对准你要拍摄的物体，不断的调试闪光灯功率和再次提高快门速度，利用光的距离衰减，平方反比定律[捂脸]，使人物变亮，环境无法得到曝光。具体要什么感觉就看你的布光了，有单灯的，多灯的，加背景吸光布的。

原理就是闪光灯的光比环境光强，相机在高快门速度下只曝光强光，过滤了弱光。

拍摄静物时，如何体现节奏感？

拍静物如何体现节奏感

照片的节奏感也就是视觉冲击力，视觉产生了动感也就有节奏感；

形成节奏感的基本因素有2个：空间节奏和物体之间的节奏。

1.空间节奏

先来看第一张图（忽略周围环境）

图中机器人居中，把画面的空间分成左、中、右3个相等的部分，中间的机器是重拍，形成一个弱强弱3拍节奏。

看第二张图

机器人居左，把画面分成左右2个相等的空间，机器人是强拍，形成强弱的2拍节奏。

看第三张图

拍摄静物时主次很重要，不管是平角、仰角、俯角，都必须要有主体。有了主次之分画面就比较活，也就有了节奏感。在拍摄时距离也影响主体与环境中的表现，静物拍摄多为特写，相机与静物很近，主体也要聚焦到你所要突出的那一个点或面上，这样主体就很强、很精细，背景相对较弱，对比就强，画面也就更活、更好看。

1、主要利用光与质感。静物的拍摄除了借助某些道路外，关键在于光。可以这样布光：

（1）柔光：适合柔情，朦胧的情调

（2）直射光：适用于质硬物体，强悍的情调

（3）侧光：***光。测光相对于正面光而言，立体感表现较好，较能突出物体的质感，所以静物拍摄常用侧光。

（4）逆光：体现物体轮廓

（5）顶光

2、利用摄影构图：黄金分割、对角线构图、三角形构图、散点构图、对比构图、曲线构图

3、使用大光圈背景虚化，突出主体。利用追求对焦点及其附近清晰即可，远离对焦点的前景或背景可以模糊，（背景不要杂乱，尽量让主体简洁，）这样可以突出照片的层次感。

4、后期利用photoshop，lightroom等专业软件对图片的质感比如进行处理

5、拍摄静物时，建议使用三脚架，以便对构图进行微调和避免失焦。

根据平时拍摄的经验，静物的节奏感，可以用如下的方法来实现:

1.静物造型的节奏感:静物构图和组图的节奏排列，包括左右上下关系和前后关系。还包括大小关系形成的节奏感等。这种形式节奏感效果很好。可以试试看拍摄。

2.静物明暗的节奏感:可以利用明暗关系，从明到暗，形成节奏感。

3.色彩的节奏感:可以利用色彩的明暗关系，不同冷色和暖色的节奏变化，还有同种色的节奏变化，都可以来运用拍摄。

4.上面三种方法的综合运用，用在同一种照片上，也有特别的节奏效果。

节奏指的是变化，拍照的变化就那几样，首先是平面的变化就是景别，就像拍人像有，全身照、半身照、特写照、然后是3维方面的，全侧身、半侧身等具体要选多少个角度拍具体情况而定、再来就是灯光、影调的变化。

到此，以上就是小编对于黑白静物摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑白静物摄影作品的5点解答对大家有用。