摄影取舍技巧,摄影取舍技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影取舍技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影取舍技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍风景该如何选择镜头？
2. 怎么把照片拍得更有立体感？你有哪些实用的摄影和修图技巧？

拍风景该如何选择镜头？

其实，什么镜头都可以拍风光。但不可否认，广角镜头在风光摄影中会用的相对多一些。

广角镜头可以记录更多的风景，表现更宏大的场景，更好的突出前景和引导线，让画面的更立体。同时广角镜头也是拍摄星空和极光作品的利器。如果打算拍摄风光，我首先建议您入一只16-35这样焦段的镜头。

拍摄风光中，还有很长的场景，需要我们用长焦镜头去表现。比如动物、鸟类、风光中的细节、光影、色块等。所以，70-200这样的焦段也是合适的，用的上。

拍风景该如何选择镜头？

关于镜头的选择，主要得看你拍摄喜好了。

按道理，任何镜头都是可以拍摄风光的，每种镜头有每一种的效果及特点，本人也是从鱼眼到长焦之间都有拍摄的经历，各有风格。

一般来说，我们大多数人都喜欢用广角拍摄风光，广角可以容纳更多的场景及内容，体现出风光的博大。

如果是初学者，可以考虑16-35之间的广角，或者是买相机时配的套头，大多可以用来拍摄风光的，虽然有些镜头的光圈不是恒定或是光圈比较小，但拍摄风光一般情况还是可以应付的，光线不错的话完全可以拍摄出很不错的作品来的。

长焦镜头。一般我们指的是70以后焦段的镜头，用长焦拍摄风光也是很不错的，它有着很好的景深压缩作用，可以拍摄风景中的细节或局部。

首先可以明确一点，任何焦段镜头都可以拍风景，任何摄影题材都可以使用任何焦段创作。

不过在摄影实践中确实对不同题材有不同焦段镜头的使用倾向，因为每种摄影题材都有它独特的一面，可以通过某个焦段镜头对这个独特特点进行充分呈现。举一个简单的例子，如果用广角镜头可不可以拍鸟？答案当然是可以，但仅限于拍群鸟，若想拍单只鸟的特写，那么必须非常靠近这只鸟，在不惊吓到这只鸟的同时，可以通过广角独特的透视关系拍出与众不同的特写照片，但做到这点非常难，而且只能拍落在某处的呆鸟，拍飞鸟广角肯定拍不到单只特写。而通过长焦镜头拍摄飞鸟就非常合适。

拍摄风景也是一样的道理，不过风光题材镜头可选范围还是挺大的。至少有两种非常适合拍风光的镜头，超广和长焦。这两头焦段的镜头更容易表现出风光不同特征。

广角镜头，特别是超广镜头，比如在全画幅上使用16mm甚至更广的焦距，会收纳到画面中更广阔的视野，更多画面元素，更夸张的边缘畸变，更大的景深，可将所拍摄的风光之广袤、壮美表现到位。

长焦镜头，可以通过焦距压缩空间感，突出风光的层次感，聚焦辽阔自然景色中的某一特色局部，屏蔽杂乱画面元素突出重点，拉近放大远处美景。
所以在风光拍摄中，长焦和广角都是必不可少的创作工具。根据不同风光特点和创作思路，旋转合适的焦段拍摄。比如在拍摄雪山的风光作品时通常会用到长焦，把远处的雪山进行合理构图。
拍摄蜿蜒曲折的小路时可以使用超广镜头放大其***效果。

一般拍摄风光的摄影师都会携带广角和长焦镜头，对于创作来说是非常保险的。当然，作为摄影爱好者还是要根据自己的创作需求选择镜头，别人的选择未必适合你。

以风光为主题的拍摄以我自己的经历体验来说会主力使用三支镜头：14定大光圈超广角、35定大光圈广角、70200大光圈中长变焦。本人觉得这样的镜头配置已完成适应各种环境下的风光摄影包括风光拍摄中的人物摄影。

首先超广角在大场景中的应用必不可少，因其视角度超大，结合前景、中景、远景的构图满足了画面冲击力的需求，大光圈的超广角更是拍摄星空必不可少的利器。其次35定对一些建筑风光拍摄具有不可比拟的优势，实现极微少变形，接近人眼视界，又有一定的广角效果，亦可在风景中加入人像摄影元素，自然不会觉得突兀。最后简洁说说70200这个中长焦的应用，能把广阔而平淡的场面中利用长焦功能把一些风景细光线捕捉，在看似无景可拍的场面下出片，往往会令人有意想不到的效果。

关于风景拍摄只要多走出去，用心发现，就能抓住最美光线那一刻，欢迎各位喜欢自驾、摄影的小伙伴多多交流，亦可关注一下小弟，多多指正，共同进步，一起发现这个世界之美。

其实风光摄影镜头的选择很简单，你如果拍摄的场景非常大，就选广角，如果你喜欢拍摄局部，就选长焦，如果你喜欢拍摄更广还有鱼眼等着你，总之在选择之前看自己对风光摄影的拍摄需求，一切选择必须站在需求上去考虑，否则就是耍流氓啊

按通用性来说，很多摄影老师都给你推荐广角镜头也是绝对没有错的，毕竟风光摄影90%的拍摄其实都是使用广角，剩下的10%被长焦，超广角，鱼眼覆盖，不过你真的会为这10%的需求投入更多资金吗？

如果你是一名业余玩家，广角镜头足够了，如果你是职业摄影师，去一次就不去第二次的人，尽量还是选择广角+长焦搭配，这种组合几乎不会错过任何好的瞬间，所以一切看需求，不能盲目选择

原创不易，每一次点赞评论都是给我最大的鼓励，希望我的回答可以给你帮助，哪里说得不对多多指教，谢谢^-^

怎么把照片拍得更有立体感？你有哪些实用的摄影和修图技巧？

首先拍摄时注意光源的利用[_a***_]就是要学会九等分构图，也就是把一张照片化成九个部分，因为以此向里面填充要素。初学者这种方法也有帮助的。因为可以有标准去衡量，去遵守。同时通过这样可以清晰的突出拍照的重点。

后期修图多利用灰度法提升图片立体感！

所谓立体就是把光影关系处理好，

学美术都知道一个圆，没有光影关系就是一个圆圈加上光影关系就是一个圆球，同理拍照也是一样，处理好照片中的光影关系就可以得到你要的立体感的照片

希望对你有帮助，有问题欢迎私聊我[比心]

什么是照片的立体感

立体感最直接的视觉感受是重量感，而黑色就是产生重量感的直接因素。

那照片中是不是黑色多了立体感就强呢？

先来看2张图片

图1环境与物体的阴影较多

图2环境较亮，物体阴影较小

通过比较图1的视觉重量更重，图2偏轻。

同时也会发现光线方向的不同是直接导致立体感不一样的主要因素。

图1是侧光，图2是顶光。

照片是平面的，把平面的照片，表现得更立体，会更吸引人，照片也更饱满。那有哪些技巧可用呢？

道路纵深拍向前。有高有低立体现。

移轴摄影手机变。前景直对拍平面。

1、道路纵深拍向前。

遇到道路或者线条明显的景物，这么拍，更有纵深感：

（1）顺着路延伸的方向，向前拍无限远，而不是只截取路的一部分。可以在小路的中间（安全第一，有车的路，不要这么操作），也可以在路的两边，沿直线拍，路面和路边的树，构成上下的立体空间，向前的路，构成前后的立体空间。

（2）也可以蹲下身去，摄影设备放在地面，适当翘起，照片顺着路拍，已经很有纵深感，特殊的角度，也让照片变得特殊，会更受到更多关注。

（3）顺着路向前拍的方法，同样可以用到其他景物上，只要这个景物，有明显线条，延伸向前，比如下图。

除了用从前到后，体现纵深感，我们也可以注意拍摄那些，上下都有内容的景物，这样有高有低，照片也可以很立体。具体拍摄方法是：

如果拍摄建筑，需要登高，在楼顶，或者高层有窗户的房间。拍摄远处楼群上方的云彩，上方的云，和下方的楼，有高有低，照片看起来就会很立体。

摄影创作中，把拍摄对象的立体感，很好的呈现在二维画面上，需要我们从拍摄的角度、光影运用、背景选择、构图方式等几个方面去考究。

第一：对照片立体感的理解

我们拍摄的照片，所呈现的立体感，不是真实的三维空间。是在二维空间上，通过光影对拍摄对象的照射，使其形成“三大面”即亮面、灰面、暗面，和“五大调”即高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光、投影。从而给观者的视觉感受，就是有立体感。

第二：对光线方向的选择

光线有顺光、侧顺光、侧光、侧逆光、逆光五个方向，在拍摄的时候，一定要仔细分辨出光线方向。选择侧光、侧逆光方向拍摄，表现出来的画面元素的立体感更强。

第三：拍摄角度的选择

立体感的呈现，与拍摄角度有着密切的关系，比如我们拍摄人像，从人物的正面拍摄，肯定没有从斜侧面拍摄出来的照片立体感强。

第四：光影强弱的运用

要拍出立体感很强的照，光影不能太弱，也不能太强。如果光线太弱，拍摄对象受光过于均匀，三大面和五大调体现得不明显，立体感就弱；但也不能过强，光线太强，光比较大，灰面的层次较差，立体感体现得也不明显。

第五：主体元素与背景的空间关系

主体元素与背景的空间关系，主要通过距离、色彩对比、虚实对比来体现。如果主体元素与背景的距离越大，其立体感更强。如果主体元素与背景的色彩对比关系不明显，其立体感较差。如果对背景元素进行适当虚化，那么主体元素的立体感更强。

第六：从构图的方法上来看

构图的方法也会影响照片立体感的呈现，如果我们拍摄的照片，主体元素在画面占比太满，缺乏负空间或者说是背景的衬托，这种画面的立体感相对较差。

总之，不管是拍摄人像，还是拍摄花卉等，要使照片的立体感更强，需要从拍摄的角度、光影运用、背景选择、构图方式等几个方面去考究。

脑摄狼图事界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

到此，以上就是小编对于摄影取舍技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影取舍技巧的2点解答对大家有用。