摄影心理技巧,摄影心理技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影心理技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影心理技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是拍摄的心理角度？
2. 如何拍出有情感表达的摄影作品呢？

什么是拍摄的心理角度？

心理角度是指：主观上创作者赋予观众的视觉角度，也就是镜头模拟的试点

心理角度的第一个是客观镜头，那客观镜头呢是指摄像机模拟局外人、第三者的旁观视角，也就是最常见的镜头视角，***用客观镜头叙事，叙事者保持中立态度，尽量不添加个人感情色彩和态度，为观众呈现事实，因而在纪实影片中呢被大量的运用。

第二个主观镜头，主观镜头是指摄像机模拟故事中的某个人物的眼睛所看到的景象，也就是说，人物看到的主观视角，带有强烈的主观色彩和代入感，可以表现人物的回忆，还有联想，可以表现***，还可以呢表现人物的空间位置和行为动线。

大家拍摄的时候呢，一定要根据你的拍摄***去找到更适合的拍摄角度，这样就可以让你的视频呈现出更好的结果了。

如何拍出有情感表达的摄影作品呢？

对于这个问题，我觉得最重要的是自己有情感表达。

古人借诗词歌赋来抒***感，那是因为自身有这个情感，用诗句表达出来。同样的，摄影者的情绪可以决定拍出来的作品，比如天气是阴天，摄影者想表达一种肃穆的感觉，那么可以处理成黑白。

其次，拍摄的物体有情绪色彩。

阳光代表温暖，绿叶代表生机生命，万物自身其实被人类赋予了很多意义，你想表达生机，可以去拍摄一个刚刚冒头的豆芽；你想表达一种坚强的品格，可以拍一只雨中在叶子上面苦苦挣扎的蜗牛，等等，诸如此类。

同意楼上意见，要拍出有情感的照片作品，摄影人与被拍摄人或者事物之间必须心怀敬畏，摄影人的心一定要与拍摄者的心心相连，只有，摄影人以被拍摄者产生了共鸣，产生了真情实感。才能拍摄出来，才能拍出来有情感的照片。世界著名摄影师。卡帕曾说过一句话，”拍的不好，是你距离不够近”。这句话，有两个内涵。一个是指物理距离，我们要近距离拍摄，这样有现场感，一个指拍摄者与被拍摄者的心与心的距离，只有摄影人心里有了被拍摄的人或者事物，才能拍出有情感的照片。谢邀！

我一般不拍带有政治色彩的反面的。植物没有也看不出来情感，动物和人，拍人，最有魅力，装出来的照的再好，也是***的，真情实感，在于抓拍，抓拍也需要技术和艺术，只要用心都能办到。

这个问题问的实在是很专业的，太好了，因为我们身边有很多人就算是科班出身的摄影专业人，当面对情感这一个问题的时候，也是在很多的时候都是没有任何太多的概念的，他们更多的思考是怎么看这个物体拍摄的好看等等，或者这个器材怎么样。其实无论是摄影创作还是绘画或者是雕塑创作，都是需要通过自己的创作媒介来把情感给表达出来的，这种情感可以是通过人物的肢体语言，面部表情，人物与景物之间的互动状态，或者是人物与人物之间的互动状态来体现。一张任何能够表达出好的情感的作品都是一件很好的作品，很多时候，当一件摄影作品可以有效的传达出情感之后，我们就完全可以适当的忽略诸如构图、光线等等相对基础的一些条条框框了。这个关于情感的抒发也可以说是任何艺术形式需要去追求的核心内容之一！

要有情感表达，很重要的一个前提是，你对你的拍摄对象要有情感，不管是深的还是浅的。可能是你深爱的人，你挚爱或憧憬的事物，你赋予深切同情的人，或者是某一个瞬间深深打动你，产生共鸣的场景。我相信有情感表达的照片，首先是作者被打动。思考一下那些能真正触碰你内心的事物。

如果你对周边产生了习惯性忽略，那么，可否尝试着，像一个孩子一样，打开你的好奇心，用你的感官甚至思维和你遇到的一切，重新建立对话，建立链接，即便是那些熟悉的事物。比如大自然。好的自然照片，你能感受到作者和它们之间有对话，有感应。当然这需要一个过程。

有好的内容要表达，是一切的中心。摄影师需要积累生活经历并且学会将他们转译到作品之中。安塞尔亚当斯说：“你不是仅仅用一台相继来创造照片。你会将所有看过的图片、所有读过的书、所有听过的音乐和所有爱过的人都带入摄影这一行为之中。另一个学科总是会有帮助，但重要的是抱有好奇心以及愿意充分地沉浸到生活之中。”

当你静心下来，真的发现了感兴趣的东西，请投入，多拍，各种角度，各种时间。训练的过程中，你需要不断去克服避免一些有可能出现的毛病，画面不干净，无意义的元素，那些细碎的小毛病会让画面整体打折扣。除了避免硬伤，请重视对光的掌控运用（这应该成为每个摄影者的本能）和情绪的到位捕捉（这也需要无数次的训练感受）。这些都是情感表达的加分项。

到此，以上就是小编对于摄影心理技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影心理技巧的2点解答对大家有用。