湛蓝摄影器材,湛蓝摄影器材有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于湛蓝摄影器材的问题，于是小编就整理了2个相关介绍湛蓝摄影器材的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何拍摄远处的高山呢？
2. 花卉摄影如何处理主体与背景的关系？

如何拍摄远处的高山呢？

正所谓是“会当凌绝顶，一览众山小”当我们登山高山时会收获不一样的心情，同样的会收获不一样的风景，那么我们该如何把这些名利的风景留下来呢，在高山摄影的时候又有哪些该注意的事项呢，下面就介绍一下高山摄影的小技巧。

我们在登山时要注意轻装前行，不要带太多不必要的物品那样的话反而会增加自己的负担，带上相机和几个镜头就够了，其实背包也可以不用背，背着个背包反而会消耗体力，穿上个口袋多的冲锋衣可以装装设备还可以御寒保暖。

还要注意的时在高山摄影紫外线会比较强烈，这个时候我们就需要到了滤光镜，不同的滤光镜所产生的拍摄效果也是不一样的，如果你想去除有雾的情况就选择黄滤光镜，增加其反差效果提高清晰度。如果你想增加云雾缭绕的感觉就用蓝滤光镜，可以突出近景增加空气的透视效果。而且遮光罩的使用可以有效地提高摄影的清晰度。

在时间的选择上，早晚的光线较为柔和，如果要增加其立体感就要增加其反差效果，尽量选择晴天侧光来拍摄。我们也不一定非要到山顶拍摄，在沿途中留意取景如果有好看的角度一定要及时的拍摄下来。

在构图上最简单的就是用三分法，有效的将景深表现出来，我们也可以利用九格的方法对其画面进行合理的分配，将主体放置在我们所划分的九格线的交汇点，有时候低角度的拍摄视角可以收获到不一样的效果，同样的我们可以进行对角度的尝试，发挥我们的想象力创造力。

感谢你的邀请，希望我的回答对你有所帮助。

拍摄远处的山景，一种是以天空为背景，但天空所占比例不可过大，否则会显得十分单调，且再现不出山石的恢宏气势，不过加用灰色渐变镜可以平衡景物与天空过大的反差；如果有云朵则情况不同，应注意处理好云和山峦、树木、建筑等景物的关系，拍摄时按云的亮度测光，必要时使用偏振镜，将天空过滤得更为湛蓝，云朵更为突出。

拍摄远处的山景建议使用相机的拍摄，使用小光圈f8-16,风光摄影建议选择光圈优先模式，如果光比不够大的话选择平价测光，白平衡调整根据所拍摄环境和个人喜好设置。

以上是个人建议，如有疑问可以一起交流学习。

“欲穷千里目，更上一层楼”。要拍好远处高山，最有利条件是处在山高的地理位置上。越是海拨高的地方，越能看见远处的山峦起伏连连。

拍摄远景，器材设备就显得重要。远山近者几公里，远者可以是几十公里以外。因此，镜头成像质素相对要求高，分辨率和解像力高的镜头可以将几十公里外的山脉拍摄得清晰。成像一般的镜头是难以承担重任。镜头焦段配备就要根据个人习惯和需要，可以讲，在视野广阔的风光环境下，即使是标准镜也成了广角镜的视觉了。

在野外摄影，无论是晴天阴天，我们看不见的紫外光线都是存在的，尤其是要拍摄远景，更需要配备过滤紫外光的UV镜。如果光线是符合偏振角度时，不要忘记使用偏振镜，它能有效提高反差，压暗蓝天，突出白云。如果是拍摄黑白胶卷，***、红色滤镜是必须配备的。

稳固的脚架是确保慢速拍摄不抖动，使相片能高倍放大的有效保证。

构图方面没有太多形式，无论竖幅或横幅，只要将前景、中景、远景合适按排就可以了。

光圈设置，一般都要设在最小的光圈，以达到最有效的景深范围。测光设置，选择点测光方式，会接近准确。也因为景物太远，有时会超出常规准确测光范围，此时，最好***用包围曝光，选取最佳相片。

拍摄远山，有个好地方是尼泊尔的崩迪普尔，旅馆就在山上，全天可饱览、拍摄喜马拉雅山脉诸峰。

以下是本人原创黑白胶卷习作

谢谢邀请。我是手机党，没什么专业摄影经验，还请摄影师指点。远处的高山，要突出远处，还要突出高山。我的做法通常是观察全景后，最好选取底机位，先[_a***_]把远处的山适当拉近，然后为了突出山的高，一定要有前景，比如水面、植物（有随风飘荡野草就很好）、较低的山等等，最后就是固定手机，咔嚓了！纯属摄影小白的回答，希望对同样小白的你有一点帮助。谢谢！

花卉摄影如何处理主体与背景的关系？

花卉摄影如何处理主体与背景的关系？

我是一个摄影爱好者，喜欢摄影，所以喜欢有关摄影问答方面的话题。

在这里，就分享自己在拍摄花卉过程中的一点体会。首先在拍摄花卉过程中，要选择干净简洁的背景作为拍摄花卉的前提条件。

如何处理主体与背景就需要我们通过现场观察，来找到特别合适的拍摄角度很是重要。

我觉得单一的背景更能突出主体。比如在低机位拍摄花卉过程中，把花朵衬托在天空中，以蓝天作为花卉背景，拍摄出来的照片即干净又突出主体。这里分享给朋友的照片没有这样的照片来作为展示。我只是举例说明。

如果现场条件不允许，就找相对黑色的暗背景，用来衬托花朵也能够突出主体。

或者找一朵比较有特点的花来进行拍摄。前提是所拍摄的画面简单不杂乱。这里的主体与背景是相呼应的关系。总之不管怎样说，我们要做到多观察，细心查找合适的拍摄角度。就会拍摄出来理想的花卉摄影作品。

我分享给朋友们的照片，现场拍摄条件不好，花都已经开了有几天的时间了，在加上是接近中午的时间拍摄的照片，花朵蔫蔫的感觉。我是在犄角旮旯找到合适的蔷薇花，拍摄的这组照片。拍摄过程真的不容易。还好自己对这组照片比较满意。

以上所说都是自己的摄影感受。非专业回答。希望各位老师给予指导鼓励。

我是爱摄影的凝一天下

摄影要突出主题，花卉摄影也是如此。主题与背景的关系如何处理？很大程度上，决定花卉摄影的成败、得失。自己认为；一张好的花卉摄影照片，离不开主题与背景的完美结合。背景烘托主题，主题因合适的背景而突出。实践中，多以小画幅，大光圈，拍单朵花，小部分花枝为易。这样，更能突出花卉摄影的主题。附上自己拍的几张花卉照片，供各位指正。

花卉摄影，主体元素与背景的关系的处理是否得当，直接影响主体元素的视觉冲击力。要弄清如何处理主体元素与背景元素之间的关系，我们得从以下几个方面去考究：

第一：主体与背景之间的主次关系

花卉拍摄，要使得画面有更强的视觉冲击力，首先要考虑的一层关系，就是画面的主体元素与背景元素要有主次关系。主体元素为重点，需要突出显眼，背景元素起着衬托作用，让主体元素更具表现力，切勿喧宾夺主。

第二：主体与背景之间的虚实关系

主体元素与背景元素的虚实关系，其目的也是为了让主体元素更加突出。常见的虚实关系，就是主体清晰，背景元素被模糊，可能是漂亮的光斑效果，也可能是渐变的色块。实现的方式就是运用大光圈或长焦对背景进行虚化。

第三：主体与背景之间的明暗关系

画面上的明暗对比关系，也是非常关键的处理关系，不仅主体与背景有明暗对比，而且主体元素本身也有明暗关系。就是因为有明暗关系，画面的元素才有立体感的呈现。主体元素与背景元素才会有视觉上的对比。

第四：主体与背景之间的冷暖关系

对花卉的拍摄，花卉的颜色多为暖色，表现的时候，将背景处理为偏冷色彩，这样与主体暖色呈现鲜明的对比，使得画面层次更加丰富，主次更加分明。

感谢邀请回答。

在花卉摄影中，背景与主体的关系还是比较重要的。

一般来说我们可以分为以下两个关系来看。

这一类的花卉作品，并不一定要用大光圈来拍摄，一般是用较小光圈来拍摄，有时是需要用超焦距，我们一方面要把花卉拍摄清晰，另一方面要交待周边的环境。

这一类作品主要是以大场面花卉拍摄为主，大面积的花卉再加上周边的建筑或风光，也算是一种介于风光与花卉之间的一个题材了。

这一类的花卉作品是拍摄花卉的局部或细节，常常用长焦或是微距镜头来拍摄，这一类的镜头可以把花卉拍摄得比较细致，而把背景表现的很虚化。

单一的背景可以让欣赏者把重点放在主体花卉上，让重点更为突出。

追求虚化型的拍摄时我们有四个方法：

花卉摄影如何处理主体与背景的关系？

第一学会观察，避开杂乱，巧构图，突现主体。

第二合理用好道具，用与主体色彩搭配的背景布隔离背景杂物，适当的补光完成突出主题。

笫三摄影前多想，想好拍摄方法、方式后多拍，合理运用远景、中景、前景，合理用好光线（逆光、顺光、侧光等）和拍摄光圈、拍摄速度以及其他需要的拍摄参数。

到此，以上就是小编对于湛蓝摄影器材的问题就介绍到这了，希望介绍关于湛蓝摄影器材的2点解答对大家有用。