摄影技巧概括,摄影技巧概括怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影技巧概括的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影技巧概括的解答，让我们一起看看吧。

1. 学习摄影必须掌握的8个基础知识是什么？
2. 老师说摄影是一门综合学科。那么如果想玩转摄影，都需要了解哪些学科的哪些知识呢？

学习摄影必须掌握的8个基础知识是什么？

摄影是一门艺术，也是一种技术。所以，要想学好摄影，就必须夯实基础。在摄影学习中，我认为有以下8个基础知识必须掌握。

1.光圈。光圈代表的是进光量的大小。光圈为F表示，常见的光圈值有1、1.4、2、2.8、5.6、8、11、16、22、32等，值越小，光圈越大，进光量就越大。

2.快门。快门代表的是进光的速度，用数值表示为8秒、4秒、2秒、1秒、1/2秒、1/4秒、1/8秒、1/15秒、1/30秒、1/60秒等，数值越大，快门速度越慢，进光量就越多。

3.景深。景深就是对焦点前后的清晰范围，有小景深和大景深之分。由光圈、焦距和物距三因素共同决定。光圈大，景深小；焦距大，景深小，物距大，景深小。反之，则相反。小景深可以营造虚化效果，大景深则可以让照片上的景物都清晰。

4.曝光补偿。该功能是为了弥补相机测光不准而设置的。数据相机上一般都有-2至+2共四级的曝光补偿。

5.感光度。感光度是感光材料对光线感知的一种量化数据，用ISO表示，常见的感光度的分级为ISO100、200、400、800、1600、3200、6400等，每提高一级，则感光能力增强一倍。感光度值越低，则成像质量越好。高感光度容易造成噪点，影响画质。

6.安全快门速度。当快门速度减慢到一定程度时，手持相机就会产生抖动。这个最低限点的快点速度，就是安全快门速度。理论上，只要不低于这个速度，就能拍摄出清晰的照片。安全快门速度等于焦距的倒数。

1、熟悉相机的基本功能设置。熟记说明书，熟练设置光圈、快门、曝光补偿、感光度、白平衡，掌握对焦、测光、景深等技术；2、了解什么是主体、陪体、趣味中心；3、景别：前景、背景、远景、中景、近景、特写、全景；4、构图技术：三分法、对角线、框架式、三角形、S形、开放式、对称、平衡、留白等等；5、影调与暗房技术：高调、灰调、暗调，PS后期处理；6、主题与创意，创意是灵魂，是关键；7、光影：顺光、逆光、侧逆光、漫射光、自然光、人造光、倒影、投影等等；8、拍摄角度：仰视、俯视、平视等。

感谢邀请。

恕我直言，看到这个问题我自己先迟钝了一下。8个基础知识？有这么多吗？当然，如果要是拆分加硬凑的话，10个其实也不止。但是，学习摄影还是“必须”要掌握的“基础知识”……一定必须是8个吗？

所以我瞅这个问题更像是自问自答……呃。而我们这些受悟空问答官方邀请的倒像是陪着题主打酱油的。

书归正传。作为一枚快门次数超过十万次的摄影爱好者，个人认为，修习摄影只需要精进两大块：一是硬件，即镜头（含机身）；二是软件，即镜头后面的那个人头。

接下来我简短解释一下。

硬件这块，主要由机身和镜头两大件构成。机身的最快速度是多少？镜头的最大光圈是多少？这些您都得知道。最简单的办法，就是熟读设备的说明书。道理也很简单，不熟悉机身功能、镜头的焦段和光圈以及防抖性能什么的，可怎么拍啊？即使想拍，不知道摁哪儿……无从下手，得多憋屈啊。

说明书里有一些专业名词，是必须要熟知的。比如光圈，比如景深，比如快门速度。这是基础知识中的入门基础。这些要是不会，那这说明书就是根本看不懂的天书了。

说完了硬件的，咱们再说说软件的。

说明书您看了，都装脑子里了。接下来，咱们就应该端着相机实践了吧？于是，看到一个场景，我们想要把它记录下来。这个时候，除了琢磨光圈和快门速度，还要结合天时地利，考虑用光、色彩和构图——如果说，“拍什么”是硬件，那么，“怎么拍”就是软件了。

摄影作品上升到艺术角度，必须要有美感，拍摄的时候，就得讲究用光、色彩和构图。简单地说，掌握这些基础知识就是为了让作品拍得更好看，更耐看。所以，用光、色彩、构图以及一些奇思妙想的创作灵感，都归控制镜头的那颗人头所有。修人头比换镜头更重要，人头精进了，即使镜头逊色，也一样能拍出好作品的。

[_a***_]说摄影是一门综合学科。那么如果想玩转摄影，都需要了解哪些学科的哪些知识呢？

摄影往低了说是一门技术，似乎只需要会摆弄相机拍个照就行了。而往高大上的方面说，是一门艺术，就像绘画、写作、音乐一样，需要创作、创新，是一门综合学科。

首先，你要会一些最基础的知识。比如，相机的各项参数是什么意思，如何搭配使用。

其次，是如何把照片拍美的知识。比如，对焦、构图、用光、色彩、后期修图等等。

以上这两条，是硬指标，必须要会的。但掌握了以上两条就能拍出堪称艺术作品的照片吗？当然是不行，这还需要许多软性指标。

第一， 要有敏锐的摄影观察力，能够发现美，尤其是能够在平凡的日常生活中发现美、发现亮点（可以是感人的、愤怒的、开心的、创意的、精致的等等）。这个能力对摄影来讲很关键，如果一个摄影师总是能发现别人发现不了的美景、美人、美物、美丽的角度，并把它们拍摄下来，那么即便他的基础水平稍差一些，用的器材稍差一些，也是完全可以拍摄出优美的作品。但摄影观察力练习起来却不容易，要在长期的观察生活中自己去领悟。

第二，要有高雅的审美能力。关于摄影的各种派别都要了解，毕竟摄影是一门艺术，摄影师的审美水平直接决定了所拍摄照片的艺术档次。因此，摄影师要有正确、时尚的审美观，并要与时俱进，不被潮流所弃。平时我们可以多看大师级的画展、艺术展、摄影展，多看***级的电影（电视剧就不用看了），从中获取审美。

第三，内容为王。很多摄影者都能拍出对焦精准、构图精巧、用光精妙的照片，给人的感官感受很美，但内容却很平淡，比如一朵春天的花、一片夏天的云……这种照片是形式化大于内容的。而真正的摄影创作，应该是把镜头当做你表达感情的笔，你首先内心得有丰富的感情，然后才能用“笔”表达得出来。丰富的感情从何而来？当然是从生活中提炼。所谓“生命的宽度，影像的深度”，生活阅历多了，看的书多了，拍出来的照片自然就不一样。记住，你所拍的照片中，有你走过的路、读过的书、爱过的人……

到此，以上就是小编对于摄影技巧概括的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影技巧概括的2点解答对大家有用。