前期摄影广告作品,前期摄影广告作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于前期摄影广告作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍前期摄影广告作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 最早的广告摄影是源自于哪里呢？

最早的广告摄影是源自于哪里呢？

在摄影术诞生以前，或者严格来说，是在摄影可以通过精良的印刷术传播以前，广告传播领域一直是绘画和文字的竞争，这两者本身的不足在于文字的过于抽象和绘画的不够真实，这两者的竞争一直难分伯仲，但是，随着社会经济的发展，生活节奏的不断加快，人们越来越偏爱对于图像的接受，文字在广告传播领域中的角色受到了日益严峻的挑战，到20世纪20年代，美国盖洛普理论研究所进行了有关视觉传达的研究，结果无可争议的表明，以文字为主的广告已退居次位，而跃居首位的视觉型表现手法也已由绘画插图逐渐发展到以照片为主的广告摄影。

在新一轮的竞争中，摄影和绘画插图又开始在广告传播领域中展开了拉锯战，而人们难以抗拒的将目光逐渐聚焦在广告中的摄影，美国最著名的广告人大卫·奥格威在《一个广告人的自白》中说，向顾客出售产品时要用照片，因为“照片代表事实，而绘画代表幻想，而且可信度低”。一语道破了其中的奥秘，将以写实为特长的摄影放到了广告传播中难以动摇的位置上。

从摄影的传播技术发展考察广告摄影，可以发现广告摄影的成型主要是在20世纪发展起来的，在摄影术发明后的前50年间，摄影还难以进入广告的领域，这主要是因为它要依靠摄影***，而这一时期的摄影***还不能取得满意的质量，加上成本昂贵，推广困难，不是一般广告商所能承受。

将照片印在报刊上、书上的做法，最初是请雕刻家用手工将照片的图像描在一块木板上并刻出来，再用油墨印刷而成的，但这种方法不能保持照片原有的影调层次，制作工艺也比较繁琐，不够快捷，于是，随着新的工艺不断出现，人们开始选择照相的方法来制版，但是用照相方法制出的金属版虽然耐磨，但是经过腐蚀的凹凸线条和色块也只能印出纯黑和纯白的影像，无法满足摄影原作丰富的影调结构表现的要求，后来，人们用一台装有细线网格玻璃屏的摄影机来翻拍照片，使所有的中间灰色调在金属版上变成粗细大小不同的网点，这样，在一定距离上观看，就与照片的影调一致。

目前，在广告中占统治地位的彩色摄影，直到20世纪40年代才得到广泛应用，随着彩色印刷技术的日益成熟，在杂志上真实的再现广告摄影的色彩质感变得轻而易举，成本也在不断降低，这样，摄影与传播技术的齐头并举，终于奠定了现代广告摄影无所不在的魅力。

在摄影术诞生以前，或者从严格意义上来讲，是在摄影可以通过精良的印刷术传播以前，广告传播领域一直是绘画与文字之间的竞争。

广告摄影顾名思义是为了广告宣传。

在摄影刚刚起步的阶段，广告宣传的不***用摄影的，因为一个很简单的原因——图面效果不佳即像素不高。我们从现代可是时代的眼光看过去，这个不过就是时间问题。随着摄影像素的提高，摄影作为媒介成功闯入广告行业，从此一发不可收拾。

19世纪50年代兴起的人像照相光是最早的摄影商业活动。19世纪末胶印技术的发明使图片***的效果大大提高，广告招贴中开始使用摄影图片。20世纪20年代开始出现摄影画报，摄影图片在平面广告设计中的比例逐年提高，50年代以后伙飞速发展，到80年代摄影图片的比例已上升到80%以上。

广告摄影以传达信息为主要功能，其主要是为达到商业目的。所以广告摄影就不能只关注于艺术效果，还要结合商品属性、市场需求、消费者心理等各种要素进行创作。而评价商业摄影的标准最直接的方法就是在宣传结束后，所达到的经济效果和社会效果。所以在广告摄影领域“创意”被视作广告摄影的灵魂。

到此，以上就是小编对于前期摄影广告作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于前期摄影广告作品的1点解答对大家有用。