古妆摄影技巧,古妆摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古妆摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍古妆摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 汉服摄影有什么技巧和要注意的地方？
2. 拍古装写真，什么风格比较好看？
3. 关于中国古装摄影拍摄知识和技巧的书籍有哪些推荐？
4. 汉服人像照，怎样拍才显身材曲线美？

汉服摄影有什么技巧和要注意的地方？

其实要拍好汉服美女，有一些难度，但是要想拍好，还是比较简单的。

我拍汉服比较少，不过有些类似的片，其实道理都一样，只要我们按照以下的思路来拍，还是很容易拍出古典的味道（我下面两张以前的作品，基本符合）。

汉服、旗袍等一些古装片，都是需要拍出同一种味道——古典美。那么要拍出这样的味道，我们应该如何做呢？

一、前期策划

1、寻找一个适合汉服的背景

要想拍出汉服的古典味道，那么一个带有古典气息的背景肯定是必不可少。比如溪流、竹林、***山、古建筑等场地。如果我们随便找一个城市街道拍，无论我们怎么努力，拍出来的片都会觉得不对。

拍古装写真，什么风格比较好看？

古装当然是拍戏的时候拍的比较好看，并且拍电视剧古装时摄影师都是专业的能不好看吗？就拿收视率很高的《香蜜沉沉尽如霜》，里面的罗云熙饰润玉来说吧！这古装扮相简直就像***里走出来的物一样，真的这扮相绝了。说明还要人长得好看，古装扮相更加分。

现在主要是汉服为最多，形成风格，不同朝代的制式，总体来说主要是晋制和明制多些。一般说来，汉服多于其它古装，其实那些所谓“古装”，严格说来不是真正意义的古装，绝大部分都是影楼装或者戏装，表演服装等等，而且这些衣服裙子多以化纤面料，质量比较差，档次也低，如果拍照，照片根本没有质感。而汉服则有区别，因为这个服装很多都是汉服爱好者的选择购买，甚至作为收藏，如果都是些质感很差的花钱面料，估计没有多少人关注和收藏。

拍摄汉服古装，当然有不少讲究，不管你是什么制式的，首先得认真穿好这套服装，起码说来比较合身合体。其次有头饰的装扮，盘头或者接发，还有各种头饰品等等。再次鞋子不要穿帮，如果你穿着高跟鞋或者其它现代鞋子，那等于就前功尽弃了，这一点貌似比较多，往往这个时候摄影师也没有办法 只好尽量不拍全身。拍摄古装汉服道具也比较多，一般最常见的是圆蒲扇，还有笛子，古筝，剑和伞具等，道具使用得当，不仅起到让模特有表现力以外，而且也表现了一个历史时代和起到画龙点睛的作用。

古装汉服的拍摄环境也是有选择性的，主要是不能穿帮，不能拍到现代的各种各样之元素。拍摄汉服古装多选择有古建筑的景点和专门的仿古复古一条街等等，建筑当然只是一个选择的景点之一。只要不存在现代元素，其它地方如大自然，山山水水，河流小溪，竹林，大石头，花卉，松梅等，都是拍摄汉服的理想之地。古装汉服风格基本上就是两种风格，一个是最常见的小清新色调，一个是高级灰或者莫兰迪色调等等，一般因人而异吧，或者根据自己喜欢的色调来写出自己的风格，正所谓萝卜***各有所爱，每个人有自己的审美标准，形成什么风格，完全自己说了算，无可厚非。

（文图原创）

我觉得拍古装***，其实就是用现代手法诠释传统的美，只要这个宗旨不变、总是好看的。另外，虽说是古装***，但毕竟依托于人、需要人来支撑，故而场景或情景当中的人物身上必须具备故事！其中最善于传神的当然还是人物的眼神、微表情等的细节描写。风格什么的我认为只是一种背景，人物的表情、动作、姿态等的这些可以引申出一个故事，而眼神则是点睛之笔：只要这三者完美的统和，出来的效果总是非常漂亮的。

很高兴回答您的问题，在拍摄古装***的时候，有许多风格都可以挑选，比如说是仙女意境型，温柔型都是可以选择的，大部分女生还是偏爱仙女意境的那种风格，今天我就为大家分享一下仙女意境的实际效果。

古装，个人学的唐代和汉代的服饰最受许多年轻女生的喜爱，唐代的服饰可以为女性的柔美9增添不少色彩，虽说8唐代以胖为美，但是美的也是有个词语来描述，大家可以想想杨贵妃的的美貌，就可以联想到唐朝时候的服饰究竟有多么漂亮。

汉服的打扮也是别有一番风格，就拿我们看到清朝皇宫电视剧情，其实大部分的清朝服饰都是借鉴汉服来的，它更能凸现出女性身材魅力。
最后，希望大家都能支持和留言，也希望能够帮助到大家。

关于中国古装摄影拍摄知识和技巧的书籍有哪些[_a***_]？

问的关于古装摄影的，这有个专门的称呼：古风摄影。古风摄影的书籍不少，现在推荐一本，书名《心地 古风唯美人像摄影与后期完全攻略 》。

作者刘梦婕，本书是作者根据自己的古风拍摄实践写的，从古装的选择，拍摄用光构图，现场情绪的调动等全面为我们普及了古风摄影的知识。

比如，对多重领域，多种风格的讲解，分为汉服类，仿影视类，自由创意类，甚至还有非真人类，COS类，应有尽有。

在构图用光上，有自然光，人造光，生活道具光。构图上，有中心构图，三分构图，斜线构图，汇聚线构图，框架构图，曲线构图，等等，非常详尽。

具体拍摄上，讲了前期准备，比如场地分析，道具准备，拍摄过程等等。

对后期处理上，作者有长期的图片后期处理实践，作者用实例，分步骤，具体讲解了古风摄影后期处理的过程，对读者有很好的启示。

总之，这是一本学习古装摄影的好书。

汉服人像照，怎样拍才显身材曲线美？

很高兴能回答这个问题，那么汉服人像拍照怎么样才显得有曲线感呢？体现出线条感也可以体现出曲线感，可以是人物也可以是背景线条。着重浅谈下人物曲线，最能够体现出曲线感的最大因素是美姿（Poss）,然后是拍摄角度以及光线的控制。汉服的种类很多，主要体现女性古典美。很多服装是圆筒设计，宽松肥大，所以很难有曲线感。只能用背景的线条感，来带出照片的曲线感。当然现代很多汉服设计的就比较塑身了，***穿上合身就很容易拍出曲线感。因服装因素过大，我这里浅谈一下普通汉服的拍摄曲线感。

一、美姿，记得刚自学摄影那会觉得摆动作好难啊，拍组照片要记住那么多动作，脑子里天天背动作。后来进修学习才知道什么是美姿。到现在都记得我的摄影老师说的一句话，“美姿来源于生活，美姿要打破平衡”。我的理解是来源于生活就是动作要求自然，人像动作都是生活中的动作演化。打破平衡就是一切不要呆板，比如笔直的站姿，可以倒头、斜肩、扭胯、踮脚等等。

想要曲线感些，那就poss上加些扭胯、踮脚的动作。在汉服摄影中可以拍摄些舞蹈动作，都很有曲线感，而且比较符合拍摄主题。手里现在没有这点的原创素材，那么想像一下，***肢体转动，腿部弯曲，腰部扭动、手指滑动，一定会有曲线感。

二、拍摄角度，拍摄角度涉及两点1，构图2，人物角度的选择。构图简单提一点，想要画面曲线感更强，就多一些S、L型构图。人物角度的选择上，首先是根据人物的体型来看，身材苗条，身材曲线感很容易拍摄的。那么比较胖呢？比较胖就多拍摄侧面身形（脸部角度看实际人物情况）。胖人服装不宜太紧身，会显得臃肿，失去曲线感。多去利用道具修饰不足，可以尝试广角拍摄，以体现出胖人的曲线感。

三、光线，光线可以塑造人物的面部轮廓，同样也能塑造人物的身形。在逆光和侧逆光的时候人物轮廓会勾勒的更明显，加上适合的美姿就会非常有曲线感。用光上专业术语轮廓光就是让人物轮廓更加明显，使得照片更有层次更有线条感。只要是普通身材的人，稍加美姿，拍摄角度找好，照片一定会富有曲线感的。

综上，个人认为汉服想要拍摄曲线感就从美姿、拍摄角度、光线，这几点入手。太过宽松的汉服就把重心放在整体画面感，拍出古典美也不失是张好片。

汉服比较宽松，大多带有长飘带这都是拍摄中充分利用的元素，宽松可以迎风招展，飘带可以随机飘舞，拍摄中充分利用风向让这些元素飘起来，身材就会显出来。 下面我就以为体态丰满一点的小姐姐为例说说拍摄技巧。

在拍摄中根据环境特点选择长焦和广角，近距离拍摄利用环境的构造特点建议使用广角低机位拍摄，迎风来的时候把长裙飘起来，我更建议背对镜头，往后转身的动作，不但显得身材瘦，更为后期流出修正的合理空间，如下图。

线条的张力会显的人物不臃肿，画面富有张力。再一个是利用环境的线条框架作为画面的构成，人物点缀到里面，一个要迎风做动作，一个是要把手臂半举起来，摄影师趴地上仰拍，这样长裙飘动，举起的手臂会凸显腰线，超广角又可以把人物拉高。使用逆光，人物的影子又会增加修长感。

再一种利用柱子或者门框作为画面辐射线，广角低角度仰拍，同样远离使用风把裙摆飘向一侧，这里有个动作细节就是两脚一前一后再一条线上，这样显身材拉长腿的视觉效果，看下图。

广角运用的时候特别注意人物头部必须在画面中间位置，因为大广角镜头中间部分变型最小。

再说说长焦，我一般喜欢户外在200段使用，要想把人物拍出身材，一个是低机位一个是用好画面延展空间，让画面结构出现透视线，利用天空把空间延展出去，看下图。

有了几张大风光的片，在拍摄一张特写，尽可能选择***侧脸看略低头角度，这样显得脸型好看，再使用侧逆光人物会显的清秀好多，如果有披肩可以造型出曲线呼应一下，显得脸小。

总结一下

拍汉服我一般主张动起来，飘起来，扭起来，快节奏拍摄，尽可能避免长时间一个景别，一个防止照片景别单调一个是防止过多静态照片显得画面没有飘逸的味道！

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到此，以上就是小编对于古妆摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于古妆摄影技巧的4点解答对大家有用。