摄影补色技巧,摄影补色技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影补色技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影补色技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 人像摄影后期先ps磨皮还是先lr调色不损画质？
2. 摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？
3. 纹眉顾客进店流程步骤？
4. 摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？

人像摄影后期先ps磨皮还是先lr调色不损画质？

人像摄影后期先ps磨皮还是先lr调色不损画质？

完全真正意义上不损画质是不可能的，只要是对原图进行了修改操作，画质多少都会有损失，只是看多少的问题而已。

人像摄影后期一般都会遵循先光影后色彩的调整原则，把色彩调整放在最后；

而磨皮属于人像后期里面的基础修饰，一般都是先修瑕疵，再做基础修饰，最后是光影和色彩的调整。

人像摄影后期先ps磨皮还是先lr调色不损画质？

人像摄影后期先ps磨皮还是先lr调色不损画质？

分析了一下题主的问题，重点应该是不在于PS 还是LR的问题，重点是人像摄影后期照片应当是先磨皮还是先调色，或是人像摄影后期照片什么样的处理顺序可以不损画质。

在说这个问题之前，我们需要先弄清楚一个概念，就是什么是照片的画质，或是说哪些因素会影响照片的画质？

一般情况下，一张摄影作品的画质好与坏主要由以下一些因素构成。

1，单反相机的档次。

2，曝光的情况。

3，噪点的多少。

摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？

色彩是摄影师进行创作时运用的手段之一，用的好创作的作品主题突出引人入胜。而对比色的运用能让你的照片更吸引眼球。如红与绿、黄与蓝、黑与白、 蓝与橙、 黄与紫等等。如何利用对比色，还要看摄影师对色彩的理解，对色彩的敏感性，以及摄影师个人的美学修养与偏好。

利用色相比拍出好作品，这是摄影中的一种手段，主要是通过色彩的反差，形成鲜明对比。

我在拍摄胡同时，经常遇到这样的情况，如胡同里的红旗与***与灰色胡同的反差；还有在晴好的天气里，蓝天白云与灰色胡同的反差；再有建筑自身颜色与周围环境的反差，这时会得到很好的结果。

摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？

【这4句口诀，帮你用好色相对比，拍出好照片】

有的初学者，还不明白什么是色相。色相，大白话解释，就是颜色的相貌。红色的色相是红色，蓝色的色相是蓝色。

黄蓝对比显冷暖。左右对比景不乱。

多少对比多少显。前后对比递进远。

有对比的照片，有冲突，在表达地更强烈，色彩突出，会更被观者关注。所以，很多朋友喜欢用对比，无论色相对比，还是其他对比。

***，暖色，蓝色，冷色。冷暖在一起，就如电影中剧情的冲突，更扣人心弦。怎么能拍到冷暖对比的照片呢？

（1）清晨拍摄，照片整体是淡蓝色，太阳所在的地平线，会有暖色。

（2）傍晚拍摄，照片整体会呈现橙***，天边，会有蓝色。

这两种情况，只是大概率来讲，有的因为天气不同，也会有变化。

只要是不同的颜色，在一张照片中，都可以说是色相对比。那怎么用色相对比呢？

一、文章总论述

著名野兽派画家马蒂斯说：“色彩只有被组织安排去配合艺术家的情感时，他才能获得自身充分的表现”。

色彩的本质就是光，没有光就没有色，不同的色光是由不同波长的光所决定的。

当一束白光通过三棱镜时，就可以分解为一条宣明彩色光带，他们按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序排列，称为可见光谱。

在光谱色中红、绿、蓝三色交纯净，其他色光可以由他们混合而成，所以称他们色光中的三原色，原色之间以及互补色之间对比是强烈的。

色彩的美不在于单一色彩的本身，而在于色彩的相互关系，现实生活中，人们说某种色彩美的时候，实际上我们总是在大自然的和谐色彩组合中来感知的，蓝天，白云，绿树，红花，她们都很美，因为他们是在相互组合之中，色彩的审美特征是：“他们确定的不是简单的色彩，而是色彩的组合”。

二、 摄影如何利用色相对比拍出漂亮的作品呢？

一幅画面中需要相互对比的色彩，才能使视觉具有流动的节奏感。

尤其是主体与背景之间，一定要安排好色彩的对比关系，强对比，是相互对立的色彩之间的对比，它具有力度大，视觉冲击力强，画面鲜明响亮，富有动感等特点。

摄影时如何利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品？

要想利用好色相对比拍出漂亮的摄影作品，首先得清楚，形成对比的色相都有哪些？

对比色，是指色相环上夹角相差为120°-180°的两种颜色。对比色，最简单最经典的，就是冷暖对比。

比如红色和绿色、***和蓝色、蓝色和橙色等等。

了解了对比色，那么在日常的拍摄中，我们应该如何利用这些对比色来拍出漂亮的摄影作品呢？

1、拍摄时间的选择

我们都知道，摄影中不同颜***相的表达，主要是靠色温，而色温来源于光线，不同季节不同时间段的光线不一样，拍摄出来的色温是不一样的。

比如夜景拍摄

纹眉顾客进店流程步骤？

沟通与确认。顾客到店后，纹绣师会与顾客进行深入交流，了解顾客的五官比例、喜好以及特殊要求，并基于专业角度给出建议。双方对眉形的设计和预期效果达成一致后，顾客需填写相关资料，包括姓名、电话、使用的色料、价格等123。

拍照留底。为纹眉前后对比使用，拍摄顾客照片123。

定妆前准备。准备一次性工具（如针片、修眉刀、手套、口罩、色料等）和非一次性工具，并进行消毒处理14。

设计眉形。纹绣师根据顾客的面部特征和需求设计眉形，可能需微调直至顾客满意。眉形设计需考虑三庭五脸的美学标准，确保眉毛位置与脸型相协调1234。

敷稳定剂与定点。为减少操作过程中的疼痛，敷稳定剂后覆盖保鲜膜约20分钟。[_a***_]根据设计好的眉形轮廓进行定位14。

定妆操作。纹绣师根据个人习惯选择手工刀或机器进行操作。操作过程中保持皮肤表层清洁1。

操作完成后处理。敷修复霜并用保鲜膜覆盖10分钟，以消炎、消毒和快速修复皮肤1。

拍照备案。纹眉结束后再次拍照，作为二次补色参考123。

脱痂与褪色期。纹眉后约3~7天脱痂，期间避免接触水和其他可能影响愈合的物质。脱痂期间需注意不要手动剥离痂皮，以免影响颜色固定1。

补色。通常在纹眉后一个月内进行补色，以调整颜色和形状，确保最终效果更自然和完美2。

摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？

第一，主体要曝光准确如果曝光不足，主体就显得灰暗，没有生气，要想突出主体色彩，如果拍的是人物曝光可以过三分之一档，肤色会显得年轻靓丽一些。下图是曝光不足的例子。
因为测光时，以天空为主体，山峰和树木曝光不足，彻底暗了下来。第二，
如果是单反或单电拍摄尽量用raw格式拍摄，可以在后期完美再现主体的漂亮色彩，如下图冷暖色各有二张照片，以作参考。



第三，
曝光时尽量以主体为依据依照白加黑减原则曝光，一般的黑色背景要减去至少一档曝光，逆光时一般来说至少加一档曝光，原则上尽量曝光宁欠勿过，后期可加一些对比度，突出主体，如下图

谢邀请，后期如要突出主体色彩可以从以下几个方法。

1、把主体和背景的色彩调成互补色。在摄影中绘画中，我们要理解互补色，色彩中的互补色有红色与青色互补，蓝色与***互补，绿色与品红色互补。补色并列时，会引起强烈对比的色觉，会感到红的更红、绿的更绿。

（红衣服的人在绿背景是十分显眼的）

2、主体和背景的色彩调成冷暖色。色彩学上根据心里的感受，分为暖色、冷色和中性色，譬如蓝色、绿色是冷调，***、红色是暖调，摄影中我们可以根据用冷色、暖色来体现主体色彩。在冷色的背景中有主体的暖调，在暖色的背景中安放冷色调的主体，利用的冷暖色调的对比可以凸显主体。

(穿着红、黄暖色衣服的僧人，在青冷色背景下衬托明显）

3、主体和背景的影调调成对比调。对摄影作品而言，影调指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系，一般有高调、低调和中性调之分，高调直光线比较亮，在直方图中表现为高光多，暗部少，低调则是相反，暗部多，高光少。我们可以利用这些影调的对比也可以突出主体的色彩，譬如在光线昏暗的背景中有闪亮的主体。

(明亮的车流轨迹在黑暗夜色中的夺人眼球）

PS教你如何保留单色主体

数码照片后期处理过程中，如果发现原照片中主体与背景颜***别不大，可以使用Photoshop后期软件对照片局部颜色进行调整，选择照片中的主体图像并扣抠取出来，然后对背景进行去色调整，达到突出照片主体的目的，以下面的照片为例，给您讲一下详细的操作步骤吧

第一步、打开文件

在PS操作面板单击“文件”—“打开”或按Ctrl+O打开文件，然后单击工具箱中的“快速选择工具”按钮，快捷键W，如下图所示。

第二步、创建选区

按Ctrl++键放大图像，然后使用“快速选择工具”在蜡烛部分单击并涂抹，创建选区，如下图所示

第三步、羽化选区

摄影后期修图中如何突出照片主体的色彩？

突出照片主题的色彩，用手机就可以搞定。下面给大家看下主体色彩突出的效果图，原图放后面了，再为大家分享制作步骤。

1、下载安装并打开手机APP——Snapseed，打开要突出主体色彩的图片。找到“工具”里的“黑白”。

2、选择中性就可以，右下角对号。

3、点击右上角返回按钮，再点击弹出的菜单中“查看修改内容”选项。

4、点击图片右侧蓝色的黑白，选择中间的画笔。

5、把“黑白”数值设置为100，对要突出色彩的位置进行涂抹。边缘部分，放大涂抹。黑白数值为0时，相当于橡皮擦。

6、然后点击反选。右下角对号后，点击左上角，向左的箭头即可。导出，保存，图片制作完毕。此种方法，相当于PS中的蒙版。一个道理。

到此，以上就是小编对于摄影补色技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影补色技巧的4点解答对大家有用。