静物摄影 花卉作品,静物摄影 花卉作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影 花卉作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影 花卉作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么说比利时画家Pieter Wagemans笔下的女性肖像画和花卉静物作品，同样让人迷恋？
2. 摄影中最常见的花草植物类题材，怎样拍摄才能拍出不一样的感觉？
3. 盆栽的花卉、植物，怎么拍好看？

为什么说比利时画家Pieter Wagemans笔下的女性肖像画和花卉静物作品，同样让人迷恋？

比利时画家Pieter Wagemans，毕业于安特卫普***美术学院，后来成了一个自由职业画家和设计师！他笔下的超写实作品，的确让人惊叹，如同鲜活的生命，活灵活现出现在我们眼前！

他笔下的花卉静物作品，唯美宁静，画面上一朵朵小花静静绽放着属于自己的芬芳，它们如山谷幽兰一样，一股淡淡的清香，慢慢的散发出来！这一朵朵怒放的鲜花，它们永远不会凋零！

他笔下的女性肖像画，同样令人着迷，女人入画，女人如花，永远保持青春活力！画面上淡雅清新的花朵，和温柔如水的女人，融为一体，让人百看不厌！

耳边响起梅艳芳演唱的主题歌《女人花》我有花一朵，种在我心中，含苞待放意幽幽，朝朝与暮暮，我切切的等候，有心的人来入梦，女人花，摇曳在红尘中，女人花，随风轻轻摆动……

估计在画家Pieter Wagemans的心里，也永远开放着一朵女人花，常开不败，永远鲜活绽放！所以他笔下的鲜花和女人，其笔触和色彩，才会如此的具有真情实感，令人神往不已……下面让我们一起欣赏他的作品，一起感受春暖花开！

摄影中最常见的花草植物类题材，怎样拍摄才能拍出不一样的感觉？

四五月间，春暖花开，是花草植物盛开的季节。怎样拍摄才能拍出不一样的感觉呢？这个确实很难，难就难在，花草植物太熟悉了，春天，拿起相机，***都会拍上几张。但大多数都是随手拍的，没有经过认真的思考，没有用摄影家的眼光去观察去捕捉普通人看不到的那一瞬间，那一画面。所以，要拍好花草植物的摄影作品，我认为必须要做好以下几个方面。

一、要学会用摄影家的眼光去观察和捕捉那美丽画面。春天是摄影爱好者和摄影家的天堂，春暖花开、万物复苏，摄影爱好者都会走出户外，去踏青去拍摄。拍摄花草植物，必须学会用摄影人的眼光去观察去捕捉去拍摄。那么，什么是摄影人的眼光？那就是，摄影人在观察和捕捉画面时，要时时保持有主题意识，那些画面能体现我想要拍的主题。要有主体意识，每拍一张照片都要想到如何突出我要拍的主体。要有简洁意识，要在纷乱繁杂的花草植物中布局我想要拍的画面。这就是摄影家的眼光。

二、要完美地运用光线。我们知道，摄影就是用光影绘画。拍摄不一样的花草植物，用好光影非常重要。它直接影响着画面的效果。拍摄花草植物一般喜欢明亮多云天气，光线柔和，阴影不生硬。清晨的露珠、早上和晚上的斜阳都是摄影师的最爱，十分利于刻画花草植物的表面细节。逆光更能突出花草植物技叶茸毛，使其晶莹剔透。

三、要精心的进行构图。拍摄花草植物的构图更有讲究。所以说随意拍摄是很难拍出出色的花草植物的摄影作品的，只有经过我们精心的构图才能表现它们独特的品质。我们可以利用摄影构图中各种方法和技巧，发挥我们的想象，寻找各种角度，营造各种画面的动感。我们不仅用俯拍，还要用到常人难以见到的角度去拍摄，比如仰拍、微距拍摄，景深拍摄，巧妙利用前景、背景、陪体进行拍摄。

四、要灵活的善用色彩。春天万紫千红，色彩很丰富，运用不好，会眼花缭乱的。所以在拍摄前要认真的思考，使画面的色彩搭配恰到好处。在拍摄中要注意画面的整体性，对于不符合拍摄主题的色彩就应该尽可能的避免。要达到完美的色彩表现，还要考虑画面中主要色彩的搭配、协调、对比等。在强调主体的同时，使整个画面协调统一。

简单的回答一下：对于'花草植物'的拍摄，并要想拍出不一样的'感觉'，首先要弄清楚'摄影是用光与减法的艺术'！这是很关键，非常关键的➖特别是在拍'花草'的上。如果能做到这两点，那么就会有'感觉了，并且这感觉在不断的'升华'，再结合自己的文学艺术修养，就会拍出很不一般的有'感觉'照片。'花草植物'本是'小品'，很多大神、大师都'不屑一顾'，即使要拍，也认为是'小菜一碟➖只要'枸图'好了就可解决一切'问题'，事情真是如此的么？要知道，摄影属'二维空间'的平面体，要表现它的'三维立体感'，也只有通过'用光'来表达。因此，'用光'在摄影'(或照片)中占有不可忽视的重要地位.➖欺骗了自己，就不要去`拉人下水'，阿弥陀佛，善哉！个人体会，谢邀。(答/图，罗天乾。图，用佳佳能60D，70一30变焦镜头拍摄)

花花草草随处可见，天然具有亲和力，让人赏心悦目。

那么怎么拍摄才能拍出不一样的感觉呢？

花花草草颜色丰富多彩，形态万千，是绝佳的创作题材。但是也正因为如此，所以同类作品不胜枚举，多不胜数，要拍出[_a***_]拍得出彩还真不是一件容易的事。

本人归纳了一下几点，可供参考。

1，单点点缀法，一个单点怒放的花朵，生机盎然，同时留有大面积的留白，照片感觉如同国画般有意有境。（技术点：画面分配为重点，可以从国画中找灵感）

2，多点呼应法，多个单点花朵，在排列中轻重自如，相互呼应，妙趣丛生，给人以几何形式美感，理性感性兼具。（技术点：画面构图为重点，可以从黄金分割入手）

3，虚实写意法，选择花朵时，有近有远，有大有小，有收有放，做到虚虚实实，实实虚虚，在视觉上给人以完全的空间感。（技术点：光圈运用为重点，空间感最重要）

4，花团绵簇法，大面积选择怒放成片的花朵，以浓烈的视觉和味觉***人的感官，从而留下深刻的印象。（技术点：取景是重点，别把景取闷了）

5，如梦似幻法，有与天空相接的花海最适合用此方法，繁花共长天一色，浓妆淡抹总相宜。（技术点：色调色块的取舍是重点）

6，写实记录法，做到丝毫毕现，不放过任何一丝细节，把一个成花，如拍记录片一般，所有的细节都呈现在观众眼前。（技术点：微距或者超微距来表现，往往有意想不到的效果）

盆栽的花卉、植物，怎么拍好看？

盆栽的花卉和植物，可以根据盆栽的具体形态来拍。我的建议是，围着盆栽转圈儿拍——因为，在不同景别、不同的角度、不同的光线下，可以拍出不同效果的照片。毕竟拍盆栽也就是等于是拍静物，拍盆栽的最大好处就是可以移动，能够有充分的时间布光、布景，琢磨构图和画面搭配。

景别的选择

拍摄盆栽的花卉植物，一般是会选择在室内进行拍摄的。以体现出盆栽的形态为主；在景别的选择上，一般都是用中景拍摄出盆栽的整体造型，或者是用近景拍摄出盆栽中最有特色的部分。

镜头的选择

所以，如果是***用全画幅相机拍摄的话，可以选择24-70镜头。不建议选择定焦或者是广角镜头，毕竟，拍摄环境还是要以室内为主。

光源的选择

如果是在阳光充足的室内拍摄，或许可以不用闪光灯，不过最好还是要用反光板，平衡一下室内光线。如果是在自然光线不那么充足的情况下，就要考虑用闪光灯布光了。普通摄影爱好者，可能也只购买一支闪光灯。在拍摄盆栽的花卉和植物时，可以配合反光板调节拍摄时的光线强度。

拍摄思路

拍摄盆栽的花卉和植物，一般都是根据植物的形态进行构图。最常见的构图方法就是***用九宫格或者三分法构图的方式，并且，借鉴中国画技法当中的“留白”进行构图。无论是拍摄什么颜色、什么形态的植物，找一堵单色的背景墙或者挂一幅单色的背景布作为摄影背景，然后根据植物的形态，把植物放在九宫格的交界点处。

拍摄盆栽的花卉和植物，一般情况下，画面的光线都比较柔和，色彩对比也不会特别强烈，很少有出现大光比的情况的。

到此，以上就是小编对于静物摄影 花卉作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影 花卉作品的3点解答对大家有用。