摄影作品写意世界,摄影作品写意世界图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品写意世界的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影作品写意世界的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法、国画、油画和摄影各自的艺术美感一样吗？
2. 目前为止，你见过的最美的一幅画，可否分享一下？

书法、国画、油画和摄影各自的艺术美感一样吗？

书画同源！书法最初是实用，而后随着历史的沿革成为一门书法艺术；国画油画是创作美，摄影是发现美！总之，其艺术美感各有千秋！

书法是根据文字特点，以书体笔法、墨法、章法和结构书写，使之成为富有美感的艺术作品；书法被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等中国汉字特有的一种传统艺术。

（图片来源网络，侵删）

书法的一横一竖，一撇一捺，每一种字体，都有章法可循，一个字的篆体、隶书、楷书、行书及草书各不相同，形成不一样的表现形式；一首诗词，用不同的书法字体书写，其艺术美感各不相同，这就是书法艺术的精妙之处。

国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

（图片来源网络，侵删）

国画是以写意为主，展示意境之美；油画是以写实为主，表达光线、色彩和立体的真实之美；摄影主要是发现美，用镜头记录时间和***，捕捉每一个精彩的瞬间之美。每一种表现形式不同，其艺术美感也不尽相同，这才绘就了形形***的大千世界。你说不是吗？

我是“浅浅一笑有酒窝”，说的不对的地方，欢迎留言评论，我们共同提高。

任何艺术门类达到一定高度后都相通的，所追求的都是对美的展示。但各个门类的艺术所表现的手法有所不同，比如书法，它所表现的主要意境，是从抽象中体现笔墨深浅，勾捺横坚。国画与书法也有相同的地方，有书画同源之书。国画也讲究意境与用墨，所不同的的是，画没有象书法那样纯粹靠意境来表达内在的美，国画通过意境表达还有一种形态的美展现在画上。至于摄影，它综合了书法、绘画、雕塑等多种表现手法的精髓。所表现的是立体的、多角度的美，气势宏大，波澜壮阔。至于油画，它重在色彩上的渲染，通过色彩的巧妙给合，构勒出一幅惟妙惟肖的美图。

综上所述，各有不同，各有所长，都是人类长期从生产生活实践中提炼出来的艺术表现方法，是一种精神上与客观世界的对话的一种形式。

艺术都是想通！

1.都从颜色上做出艺术表达。书法的墨色分五种：浓淡干湿胶 国画，油画，摄影同理，只是颜色的多与寡问题。

2.从空间上也做出了艺术表达。书法字内的空间属于小章法。字与字之间的疏密，留白属于大章法。国画，油画摄影也讲究空间布局。

3.真正的艺术品都是能注入浓烈的情感的的，这三者在创作的时候都可以注入情绪。

综上所述，他们的表现手法一致，给人的美感也是一致，都是能给人带来愉悦和对灵魂深处的冲击！

书法、国画、油画、摄影作为艺术范畴中不同的艺术类别，具有不同的艺术材料，不同的表现手法，不同的视觉感受，在反映对象的形式上不尽相同，传递给欣赏者的美感当然不尽相同。

书法和国画虽然在工具材料上相同，都是使用笔墨在宣纸上创作，但是它们表现的对象完全不同，书法借助于笔墨在宣纸上表现汉文字，所谓“书家”，除了在艺术上必须有良好造诣之外，还必须在文学上（严格来说是学问上）有所积累与建树。一个第一流的书家可以不是政治家、经济学家或者画家，但是必须是诗人、文学家。国画借助于笔墨在宣纸上表现可视的自然形象――或人物、或山水、或花鸟，在欣赏时更容易引起共鸣，欣赏的受众更广，当然由于众所周知的原因，国画与书法又像是一对孪生姐妹，诸如中锋用笔，用笔要圆，气韵生动，骨法用笔等等成为了他们共同的审美标准。所以真正的国画家，往往都是书法家。

油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。油画是西洋画的主要画种之一。油画因材料的表现力强，它们同国画一样以自然的可视的形象为表现对象，力求自然的真实，从某种意义上说，油画和摄影是姊妹艺术，现代很多油画家都借助于摄影进行创作，很多摄影师借助于电脑，使摄影作品达到油画的效果，但是尽管如此，它们在美感上还是明显不同，因其油画语言的特殊性，及其材料的丰富表现力，使油画具有诗一般的抒情性和超强的表现力和动人的感染力

美是多样化、多层次、多感性的，书法、国画、油画、摄影是不同的艺术形式，使用不同的物质材料，创作手法和水平高低的评价标准各异，给人以不同的形式欣赏和美感体验，使人产生不同的审美满足。

目前为止，你见过的最美的一幅画，可否分享一下？

艺术界有个画派叫「拉斐尔前派」。

这个画派作品的特点就是，特别唯美。唯美得完全不考虑现实情况，所有的服饰、光线、场景，都为了美服务。

画中的姑娘一水儿都是蓬松的长发，不管是活着还是死了，淹在水塘里还是踩在泥地上，高兴还是悲伤，都永远皮肤白皙，一尘不染。没有皱纹没有瑕疵，甚至每一根头发，都规规矩矩的待在它们应该在的位置。

总之是细腻精致又不真实。

但这个派里的人就没有那么唯美了。领头人罗塞蒂是个超级自恋狂，娶了派中最受欢迎的模特当媳妇还不满足，天天跟同门师兄弟的老婆，还有自家的大总管纠缠不清，结果媳妇没几年就吞******了。

▲罗塞蒂媳妇就是前面淹水里那个《奥菲利亚》的***

想了解更多拉斐尔前派的恩怨情仇、狗血故事，来我的公众号「短颈鹿瞎说画」吧，回复关键词「拉斐尔」就可以看啦。

还有更多其他的好玩故事，每周一幅名画的有趣解读，走过路过，错过了也没关系，还可以回来，我一直在这等你哟。

疫情前，我和一帮闺蜜每个双休到湖北美术馆看冷军的油画。

冷军的油画《小唐》最美也最贵。

曾被马云出价九千万，冷军都未能将它售出，可谓洛阳纸贵，一画难求。

《小唐》这幅油画是冷军先生前后花费了一年时间才完成的惊世画作。

这幅画的美人是冷军先生在汉口火车站一家餐馆里，遇到的农民工服务员。

小唐同意当冷军油画***后，冷军先生足足准备两年后，才开始着手开画。

冷军的画为什么这么美？这么真。被戏称人肉照相机，是照相机和绘图仪的结合体转世。

很多时候分不清是油画是照片还是***出镜，以***乱真的超写实主义，真正好的画作不是客观的***，而是主观的刻画，用写实主义表达自身的价值观。

美人美画都是活灵活现，有灵魂的！

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谢谢悟空小秘书的邀请。世界上很美的画很多，世界上很贵的画很多，我觉得，没有最美，只有更美。一个人的审美观，和他的人生观是一致的，善良的人，他的审美观一定是善与爱。世界上，母爱是至高无上的，因为不求回报，所以也是最大的善行。我选择的这幅画的主题是世上只有妈妈好，也许它名不见经传，但，在我的眼中，是最美的。以上仅为个人观点，不妥之处还请批评指正，谢谢！

到此，以上就是小编对于摄影作品写意世界的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品写意世界的2点解答对大家有用。