摄影留白的摄影师作品,摄影留白的摄影师作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影留白的摄影师作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影留白的摄影师作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影中何谓留白是什么意思，留白的作用与效果是什么，留白的表现形式又是怎样的？
2. 人像摄影，留白怎么留？有什么技巧？分析一下照片中的留白？
3. 拍摄“留白”作品，如何处理好主体与陪体的构图、用光关系？
4. 作为摄影爱好者，如何将书法/绘画作品中的“留白”艺术运用在摄影作品当中？

摄影中何谓留白是什么意思，留白的作用与效果是什么，留白的表现形式又是怎样的？

摄影中留白是什么意思，留白的作用与效果是什么，留白的表现形式又是怎样的？

摄影中留白是什么意思？

留白是一个中国画的一种绘画技法，简单的说就是留下空白，留下想像的空间。摄影中的留白与绘画中技法类似，是摄影中一种构图的技法，让画面留出大片的空间。

留白的作用与效果是什么，留白的表现形式又是怎样的？

一，摄影中的留白是为了更突出主题与主体。

二，摄影中的留白是一种极简的构图体现。

留白最初就是国画创作专用术语，意思就是一幅画要留有空白，给人有遐想的空间。

一枝枯木，一弯残月，令人遐想万千。春日已来，乱花渐欲迷人眼，只有你耐寂寥，只等春意盎然。

拍摄画面应按合适的比例留白，这样让人们看上去感到轻忪，无压抑感。留合适比例空白使相片主题更加突出，画面整洁不凌乱烦杂。让相片景物有详有略，有虚有实，主次清晰，图片美观大方。

学会留白，照片越拍越好看！

相信大家都知道，画画与设计需要留白，但是你知道吗，在摄影里面，留白也可以使照片变得很好看。有时候我们的照片拍得不好看，那是因为画面中杂质太多了，显得杂乱无章，主体不突出，这个时候，如果把杂质去掉，照片就会好看多了。

一、风光摄影的留白

水面和天空在风光摄影中常被用来展现留白的画面效果。

如果一幅风光画面被各种景物塞得满满的，没有一点空白空间，会让人有一种紧张、压抑的感觉，画面也没有空间纵深感。如果在画面中适当留白，会给人一种简洁又不失大气的画面感，颇有意境。

二、人物摄影的留白

留白是个绘画描述性用词，特别是中国水墨画，在画布布局上根据创作意图留出一片“空白区”，所谓的负空间和想象空间，摄影中的留白主要指画意性的，也就是模仿水墨画的平面布置理念，使摄影作品象一幅水墨画，发展到极致时，就是极简主义的摄影，主体占据画面极小的面积，留白区域可以是纯白色的、纯黑色的，也可以是其他单色的填充，还是模仿绘画的思想。给喜欢的朋友一副桌面壁纸图，***。

人像摄影，留白怎么留？有什么技巧？分析一下照片中的留白？

留白是中国书画艺术常用的手法，突出意境美。所谓艺术不分家，摄影也要留白，能给画面更多的想象空间。

拍人像该怎么去留白呢？有哪些技巧

好的摄影作品都会给人以想象的空间。留白的地方就是给观众视线停留想象的空间。

如果一张照片里面的元素铺满了画面，除了会感到拥挤外，也会让观众视线不停地左右看而感到视觉疲劳

1.头顶要留白：

先来看两2张半身照留白与不留白的区别

不留白人物会更靠近我们的视线，由于上方没有空间，视线活动的范围只有左右两边。

留白后整个画面空间就撑开了，视线变得更自由了，上下左右可以到处溜达。

拍摄时想突出人物的表情神态，上面就少留白；

摄影中的留白，是从构图的角度去考究画面元素的位置，正负空间的对比，让画面的主体更加突出，元素与元素之间，既有联系有用对比，让画面更有节奏韵律之美。

拍摄人像也是一样，画面要讲究留白，人物主体元素与次要元素的关系。要让画面元素做到有疏有密，有多有少，有远有进，有前有后，有虚有实，增加画面的对比关系，体现节奏韵律之美。

留白不仅仅是字面意思上的白色，而是画面主体元素与陪体元素和背景的关系。有可能是虚化的色块，有可能是深色的背景，有可能是纯色，有可能是蓝天白云，有可能是密集的纹理，等等。因此，在拍摄人像的时候，也要注重主体以外的空间比例。

拍摄人像的时候，留白是相对的，而不是绝对的，要根据主题内容，风格特点，人物动作，背景元素的特点等进行留白。比如极简风格，在保证画面视觉平衡的基础上大胆留白。

拍摄人像留白，在人物面向的方向，要适当留白，如果没有留白就好比人撞在墙壁上的感觉，在视觉感受上极不舒服（特殊表现除外）。在人物运动的方向也需要留白。在人物背靠着的方向，要少留白，感觉更稳定。还有在人物的头部上方也要有适度的留白，否则，感觉顶住天花板一样。

总之，留白是相对的，不是觉得的，根据拍摄内容的需要，和构图的方法选择留白的程度和方式，切记生搬硬套，在给画面留白的同时，一定要考虑画面的视觉平衡。

脑摄狼图世界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

拍摄“留白”作品，如何处理好主体与陪体的构图、用光关系？

严格地讲:作品“留白”主要是用来进一步烘托主体的形象的，就是讲主体有自己的色彩，那么***如我们在旁加入一些其它色彩的颜色来陪衬一下，不就显得更加特出主体了吗？也就是说.主体与陪体是一个组织部分，是不可分割的部分，也只有有了陪衬主体才会更加鲜艳夺目，譬如:黑与白强烈的色差，用好了图片就会更加好看，我就是这个意思，我自己用得不好也在学习，当然了日常我们[_a***_]拍摄时都值得注意的，也非常重要的体现在构图之中。

突出主题，在整个画面中放在显著的位置，看起来是一目了然，留白不一定是白色，作为陪体是多样化，关键是主体清晰耐看，首先要达到自己满意的效果，陪体可虚可不虚，主体要清晰，耐看漂亮，我不是专业摄影，只是自己想法而宜。

“留白”就是留下空白的意思。

这里的空白指的不是白色，而是指在画面当中 ，有意识空出来的大片区域。

可以是白色，也可以是彩色。

“留白”最大的好处就是在画面中预留出来大片的空白区，给读者留下想象和思考的空间。

“留白”属于中国画的常用技法之一，挪到摄影作品里，就换个名字叫做“极简构图”了。

当然极简构图有很多方式，留白只是其中一种。极简构图和留白的关系是向下兼容，二者不能划等于号。

拍摄“留白”作品，如何处理好主体与陪体的构图、用光关系？

仔细分析一下，就不难发现，“留白”的摄影作品，画面元素少，空白区域大，所以，在处理主体与陪体的构图、用光关系的时候，只要遵循着“突出主体、强调主题”这个原则就好了。

我理解留白不是纯粹的“空”，而是能引起观众联想的“白”。比如山雾、雨烟，或者平静的水面等等。留白也不一定就是白色的，用大片的阴影和主体形成强烈的对比，也可以是一种留白。总之，留白是一种突出主题的方式，把和主题无关的因素隐藏起来。

在复杂的生活中，简单的留一抹白就是给我们内心留一些独处的空间，心理留白、空间留白、画面留白，留白不仅是一种艺术，更是一种生活态度，适当的留白可以给人休息时间，给人联想空间。而在摄影中的留白，是一种艺术、高级的处理。那怎么在留白作品中处理好主体和陪体的构图，用光关系呢？

第一运用广角镜头，在拍摄中为增加画面容纳度和空旷感，在拍摄的时候，大胆选择画面空白感，选择小物体或者缩小人物的整体感觉，主体画面清晰灯光特写，配体进行伸缩变化放大背景进行拍摄。

第二找到留白背景。留白最重要的就是留白的那部分，让人有联想的余地，所以我们留白的背景一定选好，包括光的明暗程度，要让摄影的人有选择留白，烘托主体中心，比如要拍一张月光下的船，就要选择一一个比较干净的湖面和海面，对焦小船，放大留白空间，调节船和海面的光线，就是一张好照片啦。

作为摄影爱好者，如何将书法/绘画作品中的“留白”艺术运用在摄影作品当中？

这个问题提的很好，如何将所学融合在结合运用。其实作为摄影因该和书法绘画不冲突。书法的笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容和绘画的形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感与摄影结合其内容表达上会更好。毕竟集百家之长，汇一人之言。去适当的理解和学习他物也是一种对摄影而言的帮助。我一直认为好的照片往往就表达了拍摄者的一切。希望是对的。 如有填错，欢迎评论，谢谢大家。

作为摄影爱好者，如何将书法/绘画作品中的“留白”艺术运用在摄影作品当中？

将“留白”运用到摄影作品之前，要先明白，什么是“留白”，他有哪些作用？

运用留白，能带来哪些效果？

我通过例图，为朋友们分享一下。

并不是，这里的白，是泛指没有加工填充的空间，不一定非是白色。

比如上图阴影和太阳以外的橙红色，也属于留白。

2、然后，说一下什么是留白。

“留白”，是中国艺术上常用的一种技巧，也可以称之为手法。

在作品当中，有意留下的空白，给观者留下想象空间。

比如上图的云雾，让塔楼和飞鸟，仿佛在仙境中一样，如梦似幻，让作品更具艺术特点。

比如下图的山上的留白，让照片中的山，仿佛画一般。

到此，以上就是小编对于摄影留白的摄影师作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影留白的摄影师作品的4点解答对大家有用。