摄影俱乐部风光作品赏析,摄影俱乐部图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影俱乐部风光作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影俱乐部风光作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影会员开的工作室，拍照效果如何？你怎么看？
2. 你喜欢画意摄影吗？为什么？

摄影会员开的工作室，拍照效果如何？你怎么看？

一般来说，正规的中国或省、市摄影家协会会员是有一定的摄影经验，能开工作室拍摄人像作品，其对光线构图角度色彩都有讲究，应该可以根据拍摄对彖的要求和摄影师的审美，拍出好的人像

你说的摄影会员一定是指某某协会的摄影会员，有个什么什么作品，真正能够得过奖

如果他不适应这个谋生的话，那他的摄影作品水平完全取决于他的模特，如果你是一个表现能力非常强的人，你完全可以去那里拍照，有可能会得到独一无二的效果。

如果你不是一个表现能力很强的人，或者说你是一个表现力很糟糕的人，那就算了，因为他不是为了钱在那里拍照，他不会想的我要给你拍的很漂亮，很漂亮，然后后期再卖你一点照片，因为他不差钱，他可能会随便拍一拍，把任务对付过去就完事了

作为一个职业摄影师来告诉你摄影会员开的工作是可以去拜访参考做客是可以的，但是一般的摄影会员，他可能是摄影爱好者在拍摄商业广告这一块可能相对于职业摄影师来说，可能会有一些差距但是也不排除有些摄影爱好者拍得非常好但是他毕竟适宜这个爱好并不是职业的可能拍摄经验，包括一些拍摄的想法，可能会比职业摄影师相对来说少一些。

感谢邀请。

摄影会员有很多种。有可能是国、省、市级的摄影家协会的会员；也有可能是某个摄影俱乐部的会员；还有可能是一些山寨团体的会员。无论是哪一种摄影会员，摄影水平都是会有高低之分的，不能一概而论。

摄影会员开的工作室，有可能是摄影会员是投资方，自己并不亲自参与拍摄；也有可能是摄影会员是股东之一，并且他/她有可能会亲自参与拍摄。摄影工作室的情况不一样，拍照的人就不一样；摄影师不同，拍照效果当然也会有区别的。

如果摄影会员只是单纯的投资方，那就意味着他有可能不会亲自参与工作室的日常拍摄。工作室里所有的日常拍摄任务，都由工作室的摄影师们来完成。至于拍照效果么……当然也要根据工作室的摄影师水平来决定。

有一种可能，是强将手下无弱兵。如果摄影会员自己的技术过硬，也愿意招聘一些和自己摄影水平差不多的摄影师常驻工作室。那么，这个摄影工作室的拍照效果应该还是值得信赖的。毕竟，老板和员工都是技术型人才，属于强强联手。就算老板不拍，随便拿出一个员工来，也能独当一面。

还有一种可能，是相互对付。如果作为投资人的摄影会员自己就是二把刀，又不舍得在人员招聘方面下本钱，招募高水平的摄影师，那这个摄影工作室的拍照效果还真就堪忧。虽然是打着摄影会员的名义开设的，但是拍摄的效果就……不那么尽如人意了。

摄影工作室不一定都是独资，也有可能是几个人合伙投资。几个合伙人中间，有一个是摄影会员的，就可以以摄影会员的名义来命名工作室。当然，摄影会员作为股东之一，也是有可能亲自参与到摄影工作室的拍摄当中的。不过，拍照效果就因人而异了。

摄影会员和以摄影为职业的摄影师是不一样的。就算是摄影家协会的会员，也是建立在以摄影为爱好的基础之上的。摄影家协会的大部分会员都是摄影爱好者。现在摄影爱好者的角度，大家拍摄的题材都是有各自的侧重点的，并不局限于人像。有些人擅长风光，有些人擅长人像，还有些人喜欢拍摄微距。

但是呢，摄影工作室的主要拍摄内容还是人像摄影作品。如果让一个经常拍摄微剧的摄影会员来拍摄人像，在拍摄经验方面，他有可能并不是那么丰富，对于***的引导也有可能不那么擅长。这都是有可能会影响到拍摄效果的。

我并不是说，擅长拍摄风光和微距的摄影会员就一定拍不好人像***。但是，如果让一个爱好者拍摄自己并不擅长的拍摄题材，还真就有几率会翻车。

你喜欢画意摄影吗？为什么？

摄影艺术的天地很广阔，在这其中，最受大众以及摄影爱好者喜欢的，画意摄影算是头一等了。

我们可以简单地把画意摄影和糖水片划上一个等号，当然，是不能完全相同的。只是说，在目前的情况下，两者基本上是相等的。

画意摄影，确实是一个很受广大群众喜欢的摄影门类

为了社会的和谐，画意摄影或者说糖水片，长期以来是我们国家所主推的摄影门类，毕竟这个确实有利于社会的和谐。

不过，就像文学的主旋律基本上还是以现实主义为主一样，其实，摄影的主旋律，确确实实不是画意摄影或者糖水片。摄影的主旋律，其实无论何时都是纪实摄影。

说实话，我和多数影友一样非常看好画意摄影，尽管我拍得不是太好，但我情有独钟。

1.画意摄影的由来。

自1839年世界摄影术发明以来，画意摄影一直自觉不自觉地贯穿在摄影发展史之中，并且在摄影发展史上起到了里程碑作用。画意摄影以其唯美的绘画风格表达人文美与自然美，一直是摄影艺术里一种重要的表现手法。

画意摄影流派产生于十九世纪八十年代，到二十世纪二三十年代早期基本终止。画意派主张摄影师表现自己的个性和才华，不依附传统模式。强调画面中影调、线条、平衡等美学元素的重要性超过照片的现实意义。画意派早期通过直接的拍摄和***用特殊工艺制作，后来***用拼贴、叠合等方式产生类似于绘画的效果。在胶片时代曾经一度辉煌，如今进入数码时代，不时有画意作品呈现，是不是可以这么认为，历经凋零的画意摄影类别，正悄悄地走过严冬，迎来复苏的春天。

《消失》 鲁宾逊 摄

2.画意摄影流派有哪些代表人物？

画意摄影主要有西洋油画、中国国画效果两种风格。“西洋油画风格”的代表人物是雷兰德和鲁宾逊。英国摄影家奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德，原籍瑞典，青年时期在罗马受教育。他原来是一名画家，19世纪中叶定居英国后转而从事摄影。同当时的许多画家一样，雷兰德也认为，要增强摄影的艺术性，只有通过模仿绘画。其作品有《玩》、《两种人生道路》等。

《两种人生道路》在曼彻斯特举行的“艺术珍品展览会”上展出后，得到英国维多利亚女王的赏识，被称为是“最壮观的场面，最出色的照片”。女王用高价买下了这幅照片，作为英国王室的艺术珍品收藏。

到此，以上就是小编对于摄影俱乐部风光作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影俱乐部风光作品赏析的2点解答对大家有用。