民俗摄影 技巧,民俗摄影技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于民俗摄影 技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍民俗摄影 技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 民俗摄影拍什么？
2. 怎样才能拍好街头巷尾的民俗摄影？
3. 民俗摄影如何拍摄出很清爽的感觉？
4. 请问：什么是民俗摄影？
5. 谈一下民俗“打铁花”摄影技巧？

民俗摄影拍什么？

民间社火是中华传统文化的精髓，也是民俗的一部分。

图1、2、3、4、5是2019年元宵节在银川市人民广场拍的，图6、7、8、9贝2019年正月初五在银川市光明广场拍的。

民俗摄影，就是以社会民间的俗成事象为题材的摄影，是记录类摄影中的一个新型摄影分支。它以拍摄纪录，搜集整理和保留中华民族的民俗文化遗产资料为主要目的，围绕民俗的特点进行拍摄记录，以多方位，多角度来表现民俗，表现出民俗的客观存在和民俗摄影的特性。

民俗摄影首先要深入生活，接触社会人文和了解生活，在实践活动中发现各种民俗，了解其独特个性，掌握民俗活动的内涵要义，代表性特征，活动场地、活动时间等等民俗活动要素，深入发掘和分析，认真细致的思考拍摄方案，系列完整地去拍摄民俗活动。

怎样才能拍好街头巷尾的民俗摄影？

1.景深是民俗作品中重要的因素

我们在拍摄民俗作品的时候，吸引我们最多目光的还是场景中的有趣元素，这样的有趣元素在民俗中是经常会遇到的。那么，我们怎么通过自己的相机，来将这些有趣的元素放大呢?我们要利用好镜头的景深关系。景深对于民俗作品是非常重要的。我们可以通过镜头的景深，让想要的元素突出出来，也可以利用景深来加强画面的气氛。一般我们选择F5.6-F8的光圈比较合适，过大的光圈会导致画面的景深较浅，无法表现出民俗场景的热闹，大光圈在拍摄民俗作品中的局部小景和静物会发挥作用;过小的光圈也会导致画面杂乱没有主体。所以，我们要合理的利用景深。在拍摄一些局部特写和场景里有特色的民俗物品的时候，可以使用比较大的光圈;而拍摄体现节日气氛的作品，就要光圈收缩几挡。

2.漫射光拍摄户外民俗活动

我们在拍摄民俗作品的时候经常会遇到这样的问题，现场的光比很大，由于现场人员的杂乱，拍摄出的画面往往会有很强烈的阴影和高光。因此，你要明白的一点是，阴沉的天气虽然在风光摄影里不算是一个好天气，但是在拍摄民俗这样的室外作品时，阴天可以说是我们绝佳的时机。阴天的漫射光可以像一个柔光箱一样，让画面的光线都比较柔和，从而保证了画面没有强烈的反差。

3.构图的角度成为画面的关健

好的构图和好的角度会让作品增色不少。尤其是在拍摄民俗作品的时候，我们很容易找到一张作品的不同角度。在拍摄庙会里小商品的特写时，我们可以利用侧向平视的角度进行拍摄，这样根据画面的透视关系加上大光圈浅景深的使用，我们可以最大幅度地表现出画面中的主体部分。

常见的民俗摄影拍摄技巧有哪些？在我们前面提到的拍摄怀旧色调的作品时，我们建议大家使用漫射光进行拍摄。但是，遇到大光比的情况，我们可以使用黑白，来让画面显得更有冲击力、更戏剧化。但是这不意味着“黑就是黑，白就是白”，画面中出现大片的高光区域和暗部区域都不能算是一张好的作品。我们要合理地分配画面的光线，局部地方存在强烈的明暗对比是可以的，这可以增加作品的张力。但是大面积的强烈明暗对比是万万不可的。尤其是暗部极暗，亮部极亮的时候，这种大范围的色块都是不好的。尤其是拍摄有天空的画面时，更要注意这个问题。因此，我们构图时一定要掌握好画面的光线。

拍摄民俗题材摄影作品真是太多了，你走到任何地方都有当地的民俗特色，我觉得放松拍摄，看到有价值有保留的历史遗物尽量要多拍照片不要有遗落，这样在后期制作挑选出的好作品很有必要！

民俗摄影如何拍摄出很清爽的感觉？

想拍出清爽照片第一需要懂得色彩构成：想要拍出清爽的感觉色彩构成非常重要，所以要知道暖色系 和冷色系是什么，一般红色、***、橘色等暖色调称为暖色系，而将蓝色、绿色、青色等色彩称为 冷色系。清爽照片给人感觉是素雅、轻快、舒服的，偶尔还能给人一种治愈的感觉。所以这种照片 的主要色调一般为蓝色、绿色、***等，很少出现褐色、紫色、红色等色彩，另外还有两种极端色 ，白色和黑色，白色给人的感觉是清新、柔和的，而黑色给人的感觉则是压抑、郁闷的。

第二懂得构图技巧：清爽照片的最主要特点是：画面简洁，所以在构图时一定简洁，画面最好不要 出现很多元素，尽量做到主体明确和背景干净。

第三懂得后期[_a***_]：拍出清爽照片最后一步就是后期调色，因为这种照片画面一般都会是过曝的， 但又不能在前期拍摄时就让画面过曝，不然会损失很多细节。所以在拍摄时只能拍摄曝光正常的照 片，然后通过后期调色来让画面过曝一点。

民俗摄影如何拍摄出很清爽的感觉？

从色彩上来讲绿色会给人带来清爽的感觉，同时也特别适合拍摄民俗题材。如果说要画面的清爽感，就要在构图时去繁为简，加大对比突出主体，同时用光也很重要。

1、合适的光线和参数设置，控制好噪点。

2、明确简单的主体表现 。

3、良好的景深控制。

4、合理的构图。

如何通透？

通透主要是颜色和光线的搭配合理，控制好对比度。

一张照片满足干净、清爽、通透，不是一个两个设置就能搞掂的，这是长期拍摄经验、精良的设备和前后期共同努力的结果。

对你的问题，我简要说下我个人的理解。民俗拍摄是一种纪实摄影，不是爽不爽的问题，而关键在于你是否真实完整的纪录。拍摄好一个传统民俗主题，需要提前做好功课，对你所表现的民俗背景、内容要有一个深入细致的了解，做倒心中有数。最好以组照方式拍摄，交待背景、过程、趣味点、细节等，完整真实的纪录。

请问：什么是民俗摄影？

很荣幸回答这个问题。民俗摄影，我们可以把这个词分开来看，摄影只是一种记录行为，民俗涉及的内容就比较广泛了，我写下自己的观点，供你参考。

首先来理解一下民俗这个词，可以理解为民间约定俗成的，并且传承有序的内容。比如过春节，我们家家户户贴春联，端午节吃粽子，这是大范围的民俗。到了地方，随着民族和地方习性的不同，民俗的种类也非常多，蜀锦、苏绣、山东煎饼、节日庆典上具有浓郁地方特色的剪纸、舞龙舞狮、社火等等活动，也是民俗的范畴之内。那么民俗摄影，就是记录下这些行为的过程，不同地方，就会有不同的特点。尽量做到写实，并利用专业手段拍出美感和特点，应该就符合民俗摄影的特性了。

民俗摄影包括的题材可就太多了，首先地域不同的情况下，同一件事的做法都不同。比如某地朋友喜欢吃煎饼，这是民俗。很多地方农历二月二剃头，也是民俗，各地初一十五的赶集庙会，同样还是民俗，只要善于发现，民俗的题材可真是取之不尽，用之不绝。

《非遗法》中有说明：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。那么非遗与民俗摄影的关系就好理解了。就是以摄影照片的形式，记录下这些传统文化，本身民俗摄影对于民俗的传承，也起着很大的作用。

民俗摄影，简言之，就是反映某一特定地区特定人群的独具特色的生活情形和与之相关的创造物的摄影。其特点是一：区域的特定性。比如青藏高原，黄土高原，长江流域。大到一个国家，小到一个村落。在这些不同区域内因居住人群的不同而使本区域内生态环境具有了人文改造的特征。纯自然风光摄影与民俗摄影无关。比如雪山，黄河。但对处在雪山下以***建筑为主要反映对象的摄影，则成为民俗摄影。二、人群的特定性。比如***、藏族、纳西族等。这更容易理解。反映他们的不同服饰，也是民俗摄影。三、生活的特定性。不同区域内的不同民族有不同的生活生产方式，反映他们之间的独特性即为民俗摄影。如陕北人的窑洞、蒙古强的蒙古包等。如北方人的饺子，面条，馍。南方人的馄饨，米粉。四、生活生产用品、工具的独特性。独轮车，木轮车，牛车。收麦打场用具、饸饹面机，烤馕，打火烧等太多不同。当然，有些精制的民族用品会拍摄为商业摄影作品，都不会影响它的民俗特性。

作为中国摄影人，用镜头记录我们丰富多彩的民俗生活是义不容辞的责任，更是发现、挖掘、记录中国不同民族的民俗风情，展示千年文明古国的独特文化创造的历史责任。

民俗摄影包含了不同国家，不同民族，不同地域最具传统，最具特色，传统民俗文化的摄影。民俗摄影可以拍摄是一个国家，一个民族，一种习俗，一种技艺，一次节会，一种食物，一个人物，一个***等文化底蕴深厚，远源流长，异彩纷呈的传统传承文化习俗。

谈一下民俗“打铁花”摄影技巧？

又到一年一度的元宵佳节，我国北方鲁豫晋等地都有传统的民俗打铁花表演，虽然这一民俗表演很原始，有些已经申请非物质文化遗产，去年我有幸拍摄了河南内黄县和山东省邹城市大束镇北葛村的打铁花表演，现将我的拍摄经验分享给大家：

一是拍摄之前要做好拍摄攻略，了解一下打铁花的拍摄技巧， 如光圈、速度、感光度怎么设置，使用什么相机等；

二是到现场后先观察现场拍摄条件，一定要选择高一点的地方，这样一是为了安全，防止被铁花烫伤，二是保证拍摄时前面没有遮挡；

三是预先先进行测光，根据现场光源，一般这种地方光线都比较暗，所以感光度一般要调到800—1600，确保一定的速度，防止拍虚，另外建议***用光圈优先，把光圈设置为F8，这样速度在1/60秒以上使用连拍模式可以拍到铁花飞溅的壮观场面，同时可以***用速度优先的模式拍摄慢门，把速度设置1/15秒，这样可以把铁花拍成拉丝状，形成奇妙的色彩斑斓的画面；

四是拍摄白平衡一般***用自动，照片格式一定要用RAW格式，这样一是为了保留原始的数据，二是便于后期调整色温、色调，防止曝光过度等留下调整空间。

谢邀！流传于豫晋的"打铁花"，是非物质文化遗产。

再过一天，就是元宵佳节到来。相信这一传统的烟火，会在今年更加璀璨夺目，更加恢弘壮观，气势磅礴。

用镜头记录美好，这是一门技术，更是一种用心灵去感受去捕捉瞬间的艺术。

"打铁花"作为元宵节的烟火奇葩，如果我是一名摄影爱好者，除了要抓拍那些象征历史悠久的飞溅而起的铁花，更要把镜头对准那些情绪高昂，精神饱满的传承人，是他们精彩的表演，带给了我们这样惊艳无比的场面。使我们在传统节日里，享受无尽的欢乐喜庆，回味"非遗"文化带来的意蕴。

这是一个喜庆热闹而又壮观的场面，不能亲眼目睹，希望看到镜头里的精彩。

不懂摄影技巧。

这得询问那些摄影师才行。我只是觉得，需要很好的摄影机架，适当地加红？黄？滤色镜片。

手持延迟摄影很难做到。必须要机架。

光圈和速比，看各人经验。现在已经都是电子感光了。没有人用胶片。可以当场观测效果。

各人对成像要求不同，还有柔光镜，星形镜可以挑选使用。

摄影铁打花艺术首先得搞清楚什么是铁打花艺术。

原来它是当铁被烧成铁水之后，表演者从干锅里面盛出铁水放在有锯末并且浸泡过水的木板上，迅速打开炉子，将锯末和水一同抛出。

在还没有同时落地的瞬间，发出了一道刺眼的黄光，在空中散射出去，形成铁花飞舞的壮丽景观，绚烂无比的景观让人眼花缭乱。

如果你有胆量且有幸在入夜时分近距离观赏，你就会感受“打铁花”这一民俗绝技的独特魅力和民间艺人高温下的辛苦：化铁炉火光冲天，摄影者最好要站在10米外拍照。如果说摄影要掌握什么技巧的话，不如教你掌握哪些好镜头。

①这时虽然热浪滚滚，但艺人们却要围着火炉作业。据了解，要想熔化生铁，火炉至少要达到1600℃高温。(炉火旺盛)

艺人从舀上铁水开始向城墙上甩一直到铁水撞到墙上，这个过程大概是一秒的时间。甩出的铁水轨迹亮度感光度200，光圈8时较舒服。所以根据这两个基础数据和想表现的效果就可以确定曝光组合了。

下面这张是渔泊涯老师的作品，曝光组合应该是f8、1/8秒、iso200。

到此，以上就是小编对于民俗摄影 技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于民俗摄影 技巧的5点解答对大家有用。