美工摄影技巧,美工摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于美工摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍美工摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影店美工需要会哪些技能？零基础的可以学会吗？
2. 静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？
3. 刚学摄影，有哪些简单好用的构图技巧？

摄影店美工需要会哪些技能？零基础的可以学会吗？

其实最主要还是需要有一定的审美意识和一定的色彩搭配知识，专业点的美工还需要会从营销的角度去设计图片，也称视觉营销设计，其次就是ps等设计软件的应用了。

软件的应用网上视频教程很，只要有心耐心学习实践，一定时间内上手还是没问题的，但主要还是对美的一些平时积累。谢谢邀请回答，个人也是自学美工，一直不断在学习中，一起努力吧。

零基础完全可以学会。

淘宝美工工作主要需要精通图片处理软件，例如：Photoshop、Dreamwe***er等。现在招聘淘宝的美工也有招收应届毕业生的，前期入职工资待遇不是很高，公司有美工主管会带你上手，在这个期间你可以多学习提升自己，积极向前辈请教，做的多了自然就精通了。美工的主要工作主要表现在以下几个方面：

1、较强的美术功底和出色平面设计审美功力；

2、对于网页的美工布局及色彩的搭配有着独到的见解和体会，并具有较好的审美观及美感意识；

3、精通Photoshop、Illustrator等相关设计软件应用；

4、图片处理、抠图、美化、设计、修改、更新等。

摄影店美工起码要具备两个条件：

一、有一定的美术功底，具备必要的美学知识，色彩与造型的关系。

二、会用修图软件，可用软件修改修复摄影不能达到的效果，以及修复照片的不足缺陷。

我想零基础的可以通过学习达到掌握软件技能，但是美术美学知识不是短期能掌握的。

静物摄影如何布光，有没有什么拍摄的技巧？

提起静物摄影，让人欢喜让人忧，喜的是静物摄影像一首小诗，很有意境。忧的是光有相机和镜头还不行，还要增加投入，灯是必须的。当然，一般光源也可以拍摄，要看具体产品。
日常普通
光线，浅色物品基本够用，配合背景基本可以完成拍摄。
要突出物品的质感，光源是必须的，这是在黑色背景下的静物展示，可以使用柔光箱，也可以使用不同方向的光源，还需要引闪器，灯架若干，买吧～
柔光箱效果，应该在价位上投资较少，光线比较柔和，基本可以完成一般拍摄需求。
专门柔光灯效果，可以调整方向和角度，根据需要打造不同的创意，质感更丰富。
反光的物体比如金属制品也是如此，绝对不能有点光源，经过柔光处理或者均匀漫反射自然光。如果是微小的物品，比如💍、珠宝要求就更高了，后期也是必不可少的。物体越小，距离拍摄物越近，光线情况越复杂。
这时候不禁要想起，有微距镜头么？又让我
掏钱，摄影无底洞啥时候是个头( •̥́ ˍ •̀ू )，我甘心为了你付出我的所有～

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首先静物摄影要体现主体的材质和结构其次是卖点。

1怎么体现材质呢？

用光质体现材质的方法有很多，比如铁制的物体用硫酸纸布光，玻璃制品用柔光箱布光，磨砂质感用硬光等等……

2怎么去体现结构呢？

用布光方式去体现结构，比如全包围布光，比如轮廓光等等……

静物摄影，其实看起来很简单，但是实际上，拍摄起来并非容易的。它的拍摄题材是十分广泛的，包括了日常生活中所见到的许多东西。

如果不是单一的静物拍摄，还应该考虑被摄物品之间的关系或者内在的联系，比如茶壶和茶杯，花瓶和鲜花，红酒和高脚杯等等，如果将两种毫不相干的物品硬拼凑在一起，画面就会显得生硬，毫无生命力。

摄影师经常会拍摄到食品，我们就以食品的拍摄为例。食品是人类生活中最不可缺少的消费品，也是我们广告摄影最常见的拍摄题材，但是，食品也是最难拍摄的物品之一，很多食品或者佳肴，在室内常温下放置一段时间后，就会改变色泽和质感，只有前期做足了准备，在最短的时间内完成拍摄，才能呈现出食品最原始的视觉效果。

在拍摄布光的时候，为了更好的表现食品的质感，应该根据食品表面的光滑与粗燥程度来选择柔性光源还是硬性光源，在拍摄的时候，要注意光照的亮度[_a***_]均匀，对光源照顾不到的暗部要做适当的补光处理，以免明暗反差太大。

美食摄影的构图不仅仅是指拍摄角度的选取和画面取舍，还包括了画面的摆布，拍摄前可以用筷子将食物的位置进行调整，把菜品的主料直观的呈现出来，将色泽鲜艳、个体饱满、造型美观的食物跳出来摆放在表面上，可以在食物的旁边摆设一些小的道具，比如在西餐旁边摆上刀叉，在中餐旁边摆上筷子和筷枕等等，还可以人为摆放一些前景和背景，这样就可以极大的增强画面的趣味性和纵深感，丰富画面的色彩、层次和线条。

吸光体布光：布光的灯位要以侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。

反光体布光：对光的反射能力比较强，***用大面积照射的光或利用反光板照明，光源的面积越大越好，如果表面光亮的反光体上出现高光，则可通过很弱的直射光源获得。

透明体布光：***用透射光照明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，可以在透明体左侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。

黑背景下，可在两侧***用柔光灯，可将主体与背景分离，使其质感更加丰富。如在顶部加一灯箱，透明体在黑色背景里显得格外精致剔透。

在构思和创作时，对产品的布光加以分析，增强作品的艺术表现力，静物摄影是“光”与“影”的造型艺术。分析布光所表现出的不同视觉形象的艺术效果，能使静物拍摄更加鲜活。

静物摄影看似简单，但如果想拍好也不简单。单从布光方面讲，在摄影棚里拍静物或者产品，布光不仅仅是增加亮度，而是要起到***构图的作用。

布光不好泛泛地讲，最好是有具体的拍摄的产品，你想拍成什么效果，再来谈具体怎么布光。大致滴说，就是要有前光、边缘光、逆光、阴影，光不要打的太平，要有立体感才是好。通常可以先用单一光源打在某一物体上，然后根据物体要突出的细节来决定更多的光源如何打光。比如在左上角加一个光源，会使物体表面的灯光效果特别强。底色可以用白色反光板或黑色反光板，增加光的质感。如果反光太亮，那么可以加偏振镜去除一些。在加光源之前，可以先考虑是否能用白色或银色的纸板或者反光镜来取代灯光，因为这样往往会得到意想不到的效果。多光源无影强照射的风险比单光源有影照射的风险大得多，很多时候，有明暗对比才能达到较好的效果。

比如，要拍如下的绿茶，

聚光灯放在茶杯后的左侧，使茶杯左侧获得光源，这样正好拍出茶杯柄的通透。带镜筒的灯散发出来的背光照在雾气上，使雾气隐约可见。这个灯要小心摆放位置，不要太强，不要让它的光线穿过背部，可与杯子的距离保持在30-40公分。顶灯挂在白色背景板上，这样可以有一个渐变光带。这个渐变光带可以从杯子的右侧看到，并且可以使得整个杯子的轮廓和背景分隔开来，能起到轮廓光的作用。

静物摄影的魅力在于表达方式的多样性。许多拍惯了人像的摄影者会觉得给静物拍照无从下手，因为他们无法感觉到自己和这个静物之间的关系。比如，拍人像，摄影师会跟模特交流，了解***的性格特点和感受，找到他们想要的亮点。但是，一个默不作声的杯子放在桌子上，要怎么拍呢？我们可以把它放在手上，感觉它的表面质感（冷暖、粗糙、光滑、软硬、金属的、木头的、）。给它倒入饮料，衬托出颜色和味道，此时，你喜欢它哪些方面，就可以慢慢琢磨出来了，然后就可以用照片的形式、用镜头语言表达出来。

刚学摄影，有哪些简单好用的构图技巧？

摄影首先是光影，然后就是构图，没有光影就没有拍摄，没有构图就没有创意大片。

多看看大师的构图，会发现很多艺术构成的经典。每一张构图里，都蕴含有艺术的话语，我们要读得懂，才能理解的深。

在适当的环境中适当地放大毫不起眼的东西，

不仅能表现空间感，还能让

前景的轮廓线与鹅卵石形成呼应。

刚学摄影，有哪些简单好用的构图技巧？

构图，来源于绘画。在学习构图之前，要了解，是先有了好的作品，后被总结成各种构图技巧。而不是先有了构图，再根据构图，创作的作品。

也就是说，这些构图技巧，是根据无数漂亮的美术作品、摄影作品，总结出来的，我们应用的时候，可以理解为，“概率”。在遇到某种情况，***用某种构图，更大概率，能够拍出好看的照片。

而在这些漂亮作品总结出构图技巧的基础上，进行摄影学习，可以更便捷，甚至上手就可以拍出还可以的作品。在了解这些技巧之后，我们还要灵活运用，不要被限制了思路。

1、九宫格构图

又叫黄金分割构图，两横两竖把图片分成九个区域，这个构图是大家应该掌握的最基本构图方法，四条线相交的点是黄金分割点，我们可以把主体放在黄金分割点上面，或者放在一条***线上，这样会使你的照片更美观。

2、十字型构图：

一条水平的横线，和一条竖线垂直交叉，形成十字造型，这种构图多应用于一些建筑和街道，给人的感觉是庄重平稳。十字构图没有固定的比例，只是视觉上可以构成十字形状的，就可以成为十字构图。

3、三角形构图：

三角形是最稳定的一个形状，用在摄影的构图中，也可以给人一种稳定的感觉。三角形构图也是十分灵活的，我们可以把三个点作为视觉中心，可以把主体，放在三角形的内，这样都会有好的视觉效果。

4、对角线构图：

到此，以上就是小编对于美工摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于美工摄影技巧的3点解答对大家有用。