掌握摄影技巧,掌握摄影技巧调查报告

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于掌握摄影技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍掌握摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 新手如何快速掌握拍照技巧？
2. 如何轻松掌握修图技巧？
3. 如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧？
4. 如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧？
5. 如何掌握人像摄影中精髓，有什么技巧吗？

新手如何快速掌握拍照技巧？

专业模特有一些基本的动作的套路，和她沟通你要拍的意图，她会做一些近似你意图的动作，你要很快熟悉她的套路，掌握后要根据自己的创意要求修正***的姿态，神态，角度。如果，业余的***要试拍一下和她用图片现实纠正她的姿态了。沟通也是因人而异的，有的人一说就明白，有的人怎么告诉她也做不好，有的人你没讲明白她就明白了。还要根据人的气质和环境来做设计动作，以鼓励的态度轻松的气氛会事半功倍的。再者，影棚，自然光，拍那类***的照片沟通也不相近的，形体的，神态的都不一样沟通的。祝你拍摄工作顺利。

你可以先尝试一下去各大摄影网看看别人的优秀作品。国内有500px.me和图虫、米拍、poco等一些优秀的摄影网。来激发你的拍摄欲望。同时也能激发出你的创作灵感。希望这样的方法能给你提供一些帮助。下面附加几张我们人像摄影作品。

秋色人像

环境人像

光绘环境人像

棚拍人像

环境人像

如何轻松掌握修图技巧？

平时多学习多练习 并且能熟练的使用各种修图软件和工具，俗话说孰能生巧，快速修图才会得心应手，只有这样图片看起来干净，没有痕迹没有水印。修一般的图一两分钟搞定，稍微难一点的图三四分钟搞定。主要在手快，对光影的熟悉程度，顺着光影去修，在修补、图章、智能套索、钢笔、色彩范围、曲线跟可选颜色，以及色阶之间周旋。图章跟修补是来修瑕疵的，配合钢笔跟套索可以准确的去修正一些穿帮而不导致图片模糊！色彩范围跟曲线配合，能够适当的调节图片的阴影跟高光，色彩范围跟可选颜色配合可以适当的减少局部多余的色彩。最后色阶可以直接降灰，顺便做个高反差锐化！修图完成。

其实呢，如果修商业人像，这种方式是不靠谱的，就要用到传说中的飞升秘籍，双曲线跟50%中间灰！这个还是非常难的，建议新手小白还是从基础做起，祝朋友们能够又快又熟练的掌握修图技巧。

回答 我使用snapseed软件修图，每次掌握一到二个功能，慢慢的就学会如何修图了。

图片一 这幅照片没有经过修图。需要修图软件：压暗树叶感光，压暗天空，提高面部亮光。

一，如图Snapseed软件，

二，点开 Snapseed —点左上角—打开—到相册选中了这幅照片。

三，再点击画圈 工具栏 ，出现下面界面，选择点： 局部

点击后又返回选中照片的界面，可以开始加光和减光了，每一次点圆圈的+号，就增加一个点。

手指滑动屏幕，向右是增亮，向左是压暗，调到满意，导出即可。

四，通过以上动作修图，得到预定设想的效果照片。光线和谐的人物风景照片。

总之，Snapseed软件功能很多，根据修图需要，使用对应的功能。

点击关注 我的网页有不同的摄影和修图问答解释和示范。

如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧？

舞台和演唱会的摄影方法是在演出过程中进行抓拍，获得清䀿好看的照片。那么怎样才能抓拍出这些照片呢？

一拍摄前准备：

了解剧情，掌握情节的发展，找出应当重点拍摄的***场景。

二拍摄器材的选择：

最好选用大口径的镜头和适当的高感光度，这样可以有效地改善舞台的反差过大，影响层次单调不良现象，一般Iso800以上的感光度就够了。

三拍摄的技巧：

预先选择好拍摄位置，因为舞台拍摄对演员的面部表情和肢体动作的捕捉很重要，使用相机的手动对焦功能在这个时候就能派上用场了，还要根据当时情況酌情增减曝光量，这样才能拍出正确的照片。

拍摄演唱会这些场合，一定要把光圈尽量开大，否则快门时间变长，拍摄的照片就模糊了，而且要尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间，才能使动感和静态都能[_a***_]出来。还要避免拍摄时相机的抖动，最好配置可移动三角架。在拍摄移动场景时最好把相机设在连拍模式，这样才能错过***部分和精彩瞬间。
不过总的说起来简单，做起来其实还是有一定的难度，只有在拍摄实践中不断积累经验，多次的训练和不断学习，才能真正掌握摄影技巧。

随着人们生活水平越来越高，不再局限于吃好穿好，而是向着更高的精神享受去追寻，看一场歌剧或舞蹈，听一场明星演唱会在当下是再寻常不过了，那么如何能把美轮美奂，流光溢彩的现场气氛记录下来，给自己一个美好回忆呢？下面四月绵羊给大家介绍下拍摄演唱会相机设置的技巧。

1.相机的曝光模式的选择

拍演唱会，你最好的选择是使用M档，就是手动档，因为演唱会这些现场明暗瞬间反差很大，光线动态范围大，刚刚是明亮的，一眨眼黑乎乎一片，所以除了手动模式，其它的全自动模式，半自动模式在这样的场合都不怎么好用了，相机的测光很容易被复杂的光线给愚弄，对焦都对不准，也给不出合适的曝光参数，因此此时使用手动模式会比自动模式会更稳定更准确。

2.要用大光圈拍摄

拍摄演唱会这些场合，一定要把光圈开到最大，就是F值调到你镜头最小数值，因为演唱现场，即使光线打到最亮，也比不上白天日光环境，因此要把光圈开到最大，否则快门时间变长，你拍摄的片子就糊了。

3.快门速度的设定

快门速度最好定在1/250秒以上，当然这是理想状态，一般只在照明情况很好的大型演唱会时才会达到这样的快门要求，一般的演唱会光线很一般，达不到1/250秒，但无论如何尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间，这个区间的快门速度可以定格一定范围的演员动作以及避免拍摄时相机的抖动影响，当快门速度降到1/100秒以下时，由于演员动作幅度和你自己拍摄时的手抖，照片中的人物很可能就模糊了。

4.演唱会环境的ISO设定

由于演唱会这些场合光线不是很亮，要达到上面所要求的快门速度，一般不调高ISO基本是满足不了的，现在的数码单反相机，感光元件越来越先进，把ISO调高到3200时也会得到质量很好的照片成像效果，对于大多数相机来说，调到1600的ISO是最佳的选择。

当舞台光线不够明亮时，需要调高ISO值或者延长快门时间来保证正确的曝光时，请选择调高ISO值，不要延长快门时间，因为一张有噪点的照片远比一张模糊的照片更让人接受。

如何掌握舞台摄影及演唱会摄影技巧？

舞台和演唱会的摄影方法是在演出过程中进行抓拍，获得清䀿好看的照片。那么怎样才能抓拍出这些照片呢？

一拍摄前准备：

了解剧情，掌握情节的发展，找出应当重点拍摄的***场景。

二拍摄器材的选择：

最好选用大口径的镜头和适当的高感光度，这样可以有效地改善舞台的反差过大，影响层次单调不良现象，一般Iso800以上的感光度就够了。

三拍摄的技巧：

预先选择好拍摄位置，因为舞台拍摄对演员的面部表情和肢体动作的捕捉很重要，使用相机的手动对焦功能在这个时候就能派上用场了，还要根据当时情況酌情增减曝光量，这样才能拍出正确的照片。

拍摄演唱会这些场合，一定要把光圈尽量开大，否则快门时间变长，拍摄的照片就模糊了，而且要尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间，才能使动感和静态都能表现出来。还要避免拍摄时相机的抖动，最好配置可移动三角架。在拍摄移动场景时最好把相机设在连拍模式，这样才能错过***部分和精彩瞬间。
不过总的说起来简单，做起来其实还是有一定的难度，只有在拍摄实践中不断积累经验，多次的训练和不断学习，才能真正掌握摄影技巧。

随着人们生活水平越来越高，不再局限于吃好穿好，而是向着更高的精神享受去追寻，看一场歌剧或舞蹈，听一场明星演唱会在当下是再寻常不过了，那么如何能把美轮美奂，流光溢彩的现场气氛记录下来，给自己一个美好回忆呢？下面四月绵羊给大家介绍下拍摄演唱会相机设置的技巧。

1.相机的曝光模式的选择

拍演唱会，你最好的选择是使用M档，就是手动档，因为演唱会这些现场明暗瞬间反差很大，光线动态范围大，刚刚是明亮的，一眨眼黑乎乎一片，所以除了手动模式，其它的全自动模式，半自动模式在这样的场合都不怎么好用了，相机的测光很容易被复杂的光线给愚弄，对焦都对不准，也给不出合适的曝光参数，因此此时使用手动模式会比自动模式会更稳定更准确。

2.要用大光圈拍摄

拍摄演唱会这些场合，一定要把光圈开到最大，就是F值调到你镜头最小数值，因为演唱现场，即使光线打到最亮，也比不上白天日光环境，因此要把光圈开到最大，否则快门时间变长，你拍摄的片子就糊了。

3.快门速度的设定

快门速度最好定在1/250秒以上，当然这是理想状态，一般只在照明情况很好的大型演唱会时才会达到这样的快门要求，一般的演唱会光线很一般，达不到1/250秒，但无论如何尽量把快门时间保持在1/100-1/200秒之间，这个区间的快门速度可以定格一定范围的演员动作以及避免拍摄时相机的抖动影响，当快门速度降到1/100秒以下时，由于演员动作幅度和你自己拍摄时的手抖，照片中的人物很可能就模糊了。

4.演唱会环境的ISO设定

由于演唱会这些场合光线不是很亮，要达到上面所要求的快门速度，一般不调高ISO基本是满足不了的，现在的数码单反相机，感光元件越来越先进，把ISO调高到3200时也会得到质量很好的照片成像效果，对于大多数相机来说，调到1600的ISO是最佳的选择。

当舞台光线不够明亮时，需要调高ISO值或者延长快门时间来保证正确的曝光时，请选择调高ISO值，不要延长快门时间，因为一张有噪点的照片远比一张模糊的照片更让人接受。

如何掌握人像摄影中精髓，有什么技巧吗？

如何拍出美丽动人的人像？

其实这个问题囊括了很多方面的内容，要详细回答起来估计是一篇长篇大论。这里就结合我自己拍摄人像时的实拍心得，来谈一点体会。

一张美丽动人的人像照片，包含了很多方面的因素。摄影的主题风格，以及光线构图的应用，***服装和妆容的搭配，***的表现力和摆姿，摄影背景和前景的利用。这些内容都关系到一张照片的成败，那么我们就围绕这几方面来谈一下。

1，美丽动人的人像照片需要有一个明确的摄影主题和风格。

除了日常生活中的随手拍，我们拍摄一套人像照片，在拍摄前都要确定一个摄影主题和摄影风格。是拍摄复古风还是现代风？是表现情绪化还是拍摄小清新？然后根据摄影主题的需要，结合拍摄环境的需要来选择***的服装和妆容。

如果拍摄复古风，则可以选择汉服等古装以及旗袍等体现女性优雅美的服装。如果拍摄现代风，则可以选择好看的日常装。如果拍摄时尚风，那么在穿搭和妆容上更要花一番心思。

2，美丽动人的人像照片，需要有好的光影和好的构图。

拍摄人像，特别是户外人像，尽量选择在早晚的黄金时间点去拍摄，因为光线柔和，照在人物脸上皮肤也比较细腻。多云天的散射光没有太大的光比，拍摄人像也是不错的选择。所以拍摄人像片尽量选择在黄金时间段和好的天气。

现在是全民摄影时代，可以不拍花草、风光，可以不拍静物、人文。但是有一个题材，是每个人都逃避不了的，那就是人像摄影。对于人像来说，一般最重要的就是人物的眼睛，因此我们可以把眼镜放在这些参考线的交点，这样我们拍出的人像就会丰富而不呆板。注意我们拍摄的姿势。照相是把被摄者美好的瞬间固定下来，拍摄人像时，构图非常重要，什么三分构图法，对角线构图法，甚至是黄金比例分割法，但无论哪种构图法，首先你要知道线在哪。所以，当我们拍照的时候可以先打开参考线，例如三等分和四等分以及黄金比例分割的参考线。拍人像摄影有哪些技巧呢？

1、我们在给人物拍摄的时候，一定要有正确的拍摄姿势。姿势不对，不能保证拍摄的稳定性，很可能会导致拍摄出照片的模糊。

2.善于抓取精彩的瞬间。

我们在给人物拍摄的时候，一定要观察注意一举一动，一颦一笑，所谓抓拍精彩瞬间。

3.注意人与环境的结合。

给人物拍摄的时候注意，人物与周围环境的结合，拍摄色彩搭配！

4.改变拍摄的视角

大多数都站着拍摄，如果想要拍出更好的人物，我们可以试着改变一下拍摄的视角。会拍摄出不一样的照片效果。比如，俯拍，或仰拍。

5.学会利用光线

利用光线可以达到不同的拍摄效果氛围，可以拍出与众不同的人物照片来。

到此，以上就是小编对于掌握摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于掌握摄影技巧的5点解答对大家有用。