摄影延伸技巧,摄影延伸技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影延伸技巧的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影延伸技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影如何拍好有延伸感的中路？
2. 有哪些方法可以让摄影作品呈现出“渐变”呢？
3. Ps有哪些把图片制作出延伸框外效果的方法？
4. 听说用好前景，照片纵深感更好，你有哪些用好前景的摄影技巧可分享？
5. 怎么把照片拍得更有立体感？你有哪些实用的摄影和修图技巧？

摄影如何拍好有延伸感的中路？

要将路的延伸感拍摄出来，首先要找到一天合适拍摄的路。

对角线构图是一种常用的构图方法，与黄金构图、水平构图、垂直构图相对应，物体在画幅中两对角的连线，近似于对角线，名由形状来定的。

对角线型构图的特点：把主题安排在对角线上，有立体感、延伸感和运动感。

对于在半山的公路，我们选择在一个制高点进行拍摄，使用对角线型构图俯视拍摄。

仰视拍摄，***用接近标准的对角线构图，更是有把画面 “劈开”，一分为二，突出高架路的气势。

一般的道路、桥、栏杆等景物具有线性延伸的趋势，用标准化的对角线构图，能有效地吸引观众的眼球。低角度拍摄，也是常用的一种拍摄手法，以低角度作为拍摄角度的意思，并非鼓吹大家盲目地以低角度拍摄，而是拍摄时除使用日常的角度外，也可考虑到以低角度拍摄，令摄影人作品变得多元化。

有哪些方法可以让摄影作品呈现出“渐变”呢？

完成渐变效果分几类. 一是你在studio里面拍摄通过控制灯光的布置在背景纸或者背景墙上打出渐变灯光. 二是在自然光条件下拍摄. 自然光会随着时间，季节，气温，湿度，云雾等客观因素影响想要达到渐变效果最好提前调查好所有的信息. 在拍摄时找到太阳的位置.利用太阳位置可以拍出渐变色天空等等.

不太清楚题主所说的渐变具体是什么效果

但你一定是想让自己的摄影作品更出色吧

楼上有很多小伙伴提出了很具体的后期制作的做法，我就不再重复了，我这里倒是有一些拍摄的小技巧分享给你

1.拍摄时借助前景

比如在离镜头较近的地方放一片树叶，或是透过玻璃杯，在镜头前加上不同形状的卡纸，在玻璃前拍人像等，都可以让你的作品更有趣

2.找引导线

比如，延伸的道具尽头坐着一个妹子，或者海平面处迎着落日的帆船，这些意境都用到了引导线

3.借助形状当画框

比如透过窗户或是孔洞等形状拍摄，让画面自带相框

期待你的优秀作品哦！

让摄影作品呈现出“渐变”，通过摄影后期修图，是可以实现的。但是，并不是所有作品都适合做“渐变”的。看一下我修图后的效果图和原图，后面介绍操作方法，非常简单。

前提我们要知道，哪类照片，适合修成渐变效果：（1）背景色彩单一；（2）背景色彩比较淡。大家看一下原图。

1、用手机修图软件Mix打开要调成渐变的照片。

2、点击“编辑”找到要加渐变效果的相片。

3、点击调整，在上方一排小图中，找到“渐变”，这里有多种渐变滤镜，多款调试，选择一款适合原图的就好。

4、如果加了渐变滤镜后，效果过于浓重，可以点击小图上三个点，调整渐变的程度和渐变色彩的方向。

Ps有哪些把图片制作出延伸框外效果的方法？

“延伸”效果的边框种类应该很多，小月知道一种手机制作方法，非常简单，分享给没有PS基础的伙伴们，希望能有帮助。

就是下面的延伸效果边框（上下，或左右延伸效果）

这种延伸边框是利用了虚化的背景做边框，横竖版都适合，边框的虚化和清晰程度我们可随意调整，

利用这延伸框，我们还可以制作好看的图文效果：

具体如何制作，使用什么手机软件，小月就拆解成详细的步骤，希望能有帮助。

听说用好前景，照片纵深感更好，你有哪些用好前景的摄影技巧可分享？

听说用好前景，照片纵深感更好，你有哪些用好前景的摄影技巧可分享？

摄影拍照最讲究的就是清晰度和层次感，尤其在拍摄风光片的时候，要求大景深同时还需要表现纵深空间。

对于技巧来说，拍照要用小光圈短焦距，对焦点千万不要对在前景上，这样会导致后景迷糊，对焦的时候最好使用显示屏，***用手动对焦，调整到前后都清晰为准。

当遇到前后景距离比较远的时候，可以使用多重曝光，使用[_a***_]固定相机，设置拍摄两张照片，分别选择对焦点，前景拍一张，后景拍一张，相机会自动合成为一张照片，这样就确保前后景都清晰了。

凸显层次感，有时候需要配合前景迷糊或者后景迷糊，用以表现纵深感。镜头距离前景越近，前景越迷糊。

用花草树木为前景，衬托后景。

用人物为依托，更显远景的宽广。

拍照的时候使用低角度，前大后小，提高照片的纵深空间。

一片海面，如果没有前景，画面就显得干巴巴的，加上人像后就使得整个画面，即干净又深远。

拍摄需要不断学习，积累经验，即锻炼了身体，又充实了大脑，即愉悦了心情，又体现了自己的价值。

听说用好前景，照片纵深感更好，你有哪些用好前景的摄影技巧可分享？

前和后，远和近都是相对的，在照片上都以不同程度的景深体现出来。因为有前景，相对的就有了远景，照片的层次感就会更好。但在拍摄时，具体应该怎么操作呢？有哪些摄影及修图的方法？

距离远了才虚幻。小物贴近前景赞。

后加前景手机办。找石顺线很好看。

1、距离远了才虚幻。

前景的种类很多，有的前景是主体，有的前景是陪衬，第1句口诀， 主要介绍，当前景是主体的时候，怎么能让整张照片更好看：

（1）又到了春暖花开的季节，很多朋友已经开始拍花草，当拍摄树上的花时，我们要注意挑选那些，单独伸出来的一片花，或者几根枝条，并且它的背景上没有旁杂的枝条，这样，背景的其他景色，就与前景主体花朵有了足够的远的距离，拍摄时，对焦在前景花朵上，背景就会相对更虚化、更虚幻了。

（2）这种情况下，构图方式有三角形构图，比如例图1，让花朵位于照片的右上三角形，左下三角形留白，或者如例图2，让主体呈一个倒挂三角形，从上方枝条伸入画面当中，还可以用大约二分之一构图，让花朵位于照片右侧的一半。前景花朵因与背景距离较远，背景更模糊，对比出主体的清晰。还有下面一张伸入式构图也可以。

（1）除了以上大场景，在日常拍摄小景物时，我们可以用到前景虚化，这样即使在很小的空间，很小的范围内，照片的层次感也会更好。

（2）比如用手机拍饼干，或者一些玻璃球，可以把镜头倒过来，贴在桌面上，并且贴近饼干前面的碎屑，以及贴近桌面的镜头前方的玻璃球，靠近距离的小景物就会变得相对模糊，拍摄时，在手机屏幕上，点击一下后方的景物（点一下，就是对焦了），这样小景物照片，利用前景，也有了虚实对比，照片层次感更好了。

如果照片拍摄时，没有前景，我们也可以通过手机后期修图，为照添加前景。具体操作方法，可以参考下方：

怎么把照片拍得更有立体感？你有哪些实用的摄影和修图技巧？

1.用后侧光拍摄

光线的表现形式有很多种，比如顺光、逆光、侧逆光等，顺光并不是一个好的表现立体感的方式，顺光光线较平不能很好的突出空间感，而侧光和斜侧光则可明确的表现物体立体感，因为光线投射方向和物体表面构成了一定的角度，拍摄时或PS修图时画面尽量压暗些，物体不仅有受光面，而且还有阴影面和投影，影调的层次丰富，物体立体感较强，见下图一。

2.拍摄角度

拍摄建筑物***用与立面成45度时表现立体感最强，见下图二。

3. 用好透视关系可增强立体空间感

摄影画面的大气***关系要满足三个条件。第一，近处的景物清晰度高，远处的景物清晰度低。第二，近处的景物色彩饱和度高，远景的色彩饱和度低。第三，近景的影调暗，远景的影调亮。只有满足这三个条件时画面的立体空间效果才能增强。

a. 焦点***营造空间立体感

焦点***，又称定点***（或称线性***）。将视角固定在一个位置上，才能得到稳定的形象，就是远小近大的***原理，并且线条最终会在远方汇成一点，这样一来，画面的远近关系就非常明了，也就营造了空间感。在摄影中，汇聚线、重复缩小以及夸张前景这 3 种方式来突出线性***下的前中后景的层次，见下图三、四。

b.空气***（aerialperspective）

它是由于大气及空气介质（雨、雪、烟、雾、尘土、水气等）使人们看到近处的景物比远处的景物浓重、色彩饱满、清晰度高等的视觉现象。又称“色调***”、“影调***”、“阶调***”。

到此，以上就是小编对于摄影延伸技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影延伸技巧的5点解答对大家有用。