大众创意摄影作品赏析,大众化的摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大众创意摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍大众创意摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 请举例说明“前期认真拍摄+后期创意尝试”可以得到哪些效果？
2. 《大众摄影》如何订阅？
3. 时装秀的创意设计和大众审美不一样，会带来什么样的结果？
4. 如何评价徐锦江的书画雕塑作品？

请举例说明“前期认真拍摄+后期创意尝试”可以得到哪些效果？

你好！我是山利仁很高兴回答你的问题。

不管拍摄的是视频还是照片，要明白下面两点；

1. 首先要明确拍摄的主题，认真构图，把故事通过镜头表现出来。
   
   
2. 后期制作是把拍摄的故事更完美的凸显出来，使内容更加丰富。
   
   
   
3. 上面是两张制作前后的照片对不。希望能帮助到你，也欢迎大家关注我，留言评论

前期认真拍摄后期创意设计其实是每一个摄影师都面对的问题。

前期认真构思，拍摄是骨架，后期创意是血肉，两者很好的结合，作品才能有血有肉。后期创意设计可以是简单的调整色温或裁剪，可以是后期合成，也可以是版面设计等等。

1. 这张照片是剧院的夜景，拍摄时天空死黑一片，就干脆留出适当位置后期加条银河。

2. 这张照片因为离卡瓦格博比较远，只能用长焦拍摄，但又想拍摄他的全景，所以立马上脚架，六张照片接片而成。

3. 这组照片是在前期构思，要求拍摄一组清凉解暑的照片，那就索性上雪碧。

很多人觉得真正的摄影师是不需要后期的，我不这样认为，摄影前期和后期是相辅相成的，即便胶片时代，暗房不也正是后期吗

在现今高科技时代，摄影前期的题材发现，构图的选取，曝光的准确性同后期修图时的立意，实际操作能力是同等重要的。我在这里附上四张我自己拍的图片，前两张分别是原图，后面两张就是经过后期调整后修出来的图像。用图片来论证我前面所诉的观点

感谢邀请！

现在没有点创意，那个圈都快混不下去了，我拿我之前拍摄的图片举个例子吧，希望你可以满意！

我一直用的是苹果7，主要也是木钱入手单反！

第一张是原图，夜景！后边这两张是做了裁剪添加了文字！个人觉得图片更有了意境，原图构图也不错，只是相对来说很单调！

下边这个也是！

原图构图上也还可以，但是修改后下边两张明显要比原图有意境，整体给人的感觉也很饱满！更具有故事性！

希望可以帮到你，多谢阅读！

《大众摄影》如何订阅？

大众摄影订阅的方式方法有很多，可以是线下的实体，线上的公众号，专门的摄影订阅号等等，大部分想要的摄影订阅都可以找到。

个人推荐题主一款订阅软件，一订APP。各种摄影技巧，花样玩法，给你意想不到的创意摄影。并且一订不只有摄影订阅，其他还有许多不同的主题订阅，种类繁多，让你数不过来。

时装秀的创意设计和大众审美不一样，会带来什么样的结果？

时装秀的创意设计和大众审美不一样，是现在服装行业的一种常态，我来讲讲个人的观点，仅给大家参考。

首先，我们得分析举办时装秀的目的是什么？这决定了该创意设计与大众审美是否有太大的关联度与匹配度。如果是为了发表对未来流行趋势的一种看法，则肯定与大众审美不一样。大众审美往往受周遭环境影响较大，你的创意设计代表未来，怎么会一样？

其次，如果举办时装秀的目的是招商，那也只是在向客商们展示你的创意设计理念定位与风格倾向，是想吸引调性匹配的相应客商的注意，激起他们合作的兴趣，哪怕只有小部分有了合作意愿，也可以称为成功，与大众审美是否一致并不是太相关。

再次，时装秀与订货会不一样，订货会才需要跟大众审美匹配度高，因为那往往意味着会有更好的订单，有更好的销量预期。

时装秀的创意设计与大众审美有一定的超前引导作用，如果运用的好，则往往能给后面的销售带来比较良好的正向作用，我们做服装的，应该多分析这些方面的深层原因，才能将事情做在更前面，自然便可以有更好的结果。

萧看风云，一个资深的牛仔服装人，欢迎大家多交流对服装的看法，谢谢！

• 我觉得无论是时装秀的创意和设计都是为大众服务的！由于时代的发展，大众的精神文化与审美能力的提升，使得专业设计师与普通大众的关系变的复杂化，他们之间时常会出现矛盾的冲突。许多设计非自已所愿，客户说什么是什么，不满意不付款。这让设计成了一件很费心费力的事情，困此，面对当下设计发展现状，设计师应该以判断性思考耒探寻其根源。正所谓:穿衣戴帽，各有所爱。一个好的设计应该附合多数大众的口味！
• 大众审美:审美，是人们对事物的美丑好坏所做的一个判断评析，即美感与否的产片和体验。是客观反映在主观的一种心理活动的过程。即是一种心理活动，那么它必然受制于一些客观因素的影响，比如:时代背景，文化氛围，审美观等。同时也会受到一些主观因素的干扰，比如个人的知识[_a***_]，文化修养，兴趣爱好等等。

设计师的眼光与大众的审美感知不同。设计师展现的是自已的个性和创意，即与众不同。很多人认为设计师视作美的事物，应该是多数人及整个社会公认的美。在设计师眼里，他的作品都是自已情感和思想的表达。可大众有时侯会觉得他们的作品是阳春白雪，曲高和寡。不接地气！一个再好的设计没有市场也没用！

如何评价徐锦江的书画雕塑作品？

徐锦江的书画雕塑作品

徐锦江，1961年10月13日出生于黑龙江省牡丹江市，毕业于广州美术学院，中国香港男演员。徐锦江当演员的时间要多于学习书画、创作书画的时间，然而，近几年，徐锦江又开始频繁创作书画作品了，至于是什么原因，暂且就不多做解释说明了，

那么，如何评价徐锦江的书画雕塑作品呢？虽然徐锦江自幻师从当代画家关山月，但是徐锦江的书画作品并非属于名家之作，因为徐锦江本身也称不上名家，更何况他从广美毕业后，并未“十年如一日”的进行书画创作，脱离了书画艺术环境太久，说夸张点，原本专业水平，也会变成业余水平了，

当然了，客观的评价，徐锦江的书画作品也并非是太差、或是没有章法的水平。其中，徐锦江喜欢用简单的构图进行创作绘画创作，给人“一目了然”的画面感；稍微了解艺术的人都会知道，一个画家的绘画作品风格和画家自身的性格、审美情趣、名家影响有关，生活中的徐锦江是个很感性、心思很细腻的人，

徐锦江对生活、社会状况都极为敏感，曾一度抑郁成疾(现在已经好了)，所以从某种层面来讲，徐锦江的书画风格偏向于含蓄内敛，其中，他的油画作品颇有“写实”色彩，这话很容易理解，因为作为画家或艺术家来说，在创作时都会将自己的个性、阅历或多或少的融入到作品中，书画创作就是情感心境影响笔法笔触的运用以及构图的形式。至于他的雕塑，并没有过多鲜明的亮点，雕塑创作也有很高的难度。

谢谢邀请！大多数人都是因为徐锦江影视作品而熟悉他的，徐锦江老师的书画雕塑作品才是最近一两年里才逐渐让人知道的。徐锦江老师的书法雕塑作品很有功底，科班出身，师出名门，最主要是搞艺术创作的人，徐老师人品让人称道！我相信肯定会有成就的！！

到此，以上就是小编对于大众创意摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于大众创意摄影作品赏析的4点解答对大家有用。