近代优秀的摄影作品,近代优秀的摄影作品有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于近代优秀的摄影作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍近代优秀的摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 能否剖析下森山大道摄影作品背后所隐藏的内心世界？
2. 黑白摄影作品为什么更具视觉冲击力？

能否剖析下森山大道摄影作品背后所隐藏的内心世界？

森山大道先生，日本著名的摄影大师，1938年出生于日本大阪附近，年轻时，他是一个自由职业的设计师，并开始自学摄影，后来他在东京成为日本著名摄影家细江英公***的私人助理，从此走上了职业摄影师的生漄。上世纪五十年代中期，因受美国著名的摄影家威廉姆.克莱因***的作品影响，其作品表现的手法“故意人为造成的构图倾斜或虚瞧或高反差”，同时他对日本著名的摄影家东松照明的作品也是十分欣赏的，这二位***的作品对他日后的摄影风格的影响较深。

1968年，日本创办了一本杂志《挑衅》，该杂志当时的创办理念比较新潮，他成为该杂志社的旗手之一，森山大道先生的系列作品，如《旅馆》系列，该系列作品是森山先生通过以黑白粗粒子、模糊、高反差的人体作品，表达他对人性的具像和抽像的认知，以及《猎手》系列，《告别摄影》系列等。森山大道的作品，通过他的镜头和他的哲学思想，表达上世纪六、七十年代和八十年代日本社会的躁动不安到回归平静。欣赏森山先生的单幅作品，是难以准确判断他所表达的深层思想及内涵的，所以必须通过他的系列作品去欣赏，森山大道先生通过他的作品和他的创作风格去“表达了他对日本民族的特征和日本民族的人性及思想的深刻理解”。

森山大道先生作为日本近代著名的摄影***，他的摄影风格和摄影哲学思想，给当今世界摄影界留下了不可磨灭的影响。

黑白摄影作品为什么更具视觉冲击力？

黑白摄影作品是以黑、白、灰、三种颜色来组成一幅图像的，虽说只有三种颜色，但作品只要颜色处理得当，仍具有很强的视觉冲击力，以前没有彩色胶片，人们用黑白胶片拍人物肖像，所拍的肖像并不比彩色拍的要差，相反黑白照片还能保存更长时间不退色，一张图片黑、白、灰更能调动人的视觉，让人集中思想关注画面的元素，古代或现代学习绘画时，首先要学的是素描画，素描画是基础，只有撑握了明、暗、黑、白变化，你才能将物体生动地表现出来!近代画家齐白石、徐悲鸿所创作的“虾”与“马”都是水墨所画成的，都是黑白作品，黑白摄影不会过时，黑与白永远是经典色。

感谢邀请回答。
黑白摄影作品为什么更具视觉冲击力？
在彩色照片普及的今天，黑白照片在摄影领域里仍然占有重要的地位。其主要原因在于人眼对黑白的明暗变化和敏感度高于其他色彩，既然黑白照片有如此魅力，将彩色照片转为黑白不就可以了吗，其实不然，因为黑白照片没有色彩，只有明暗，因此对光影的要求比色彩照片要求更高，为了突出明暗的对比，主要运用光线对较量的部分，进行测光与对焦，才能使画面明暗对比更强烈。
黑白照片属于极简风格，为了突出主体表现主体的美，画面要整洁干净，比如建筑，桥梁，树木，人物等，线条清晰的主体都适合于黑白照片。
这是我学到的一点知识和心得体会，希望与朋友们共分享，探讨，学习。

黑白摄影作品为什么更具视觉冲击力？只能说，有些作品处理成黑白效果更具视觉冲击力，个人觉得有以下几个原因：

1、黑白让画面的内容更加凸显出来

黑白就是去掉“彩”。 通常而言，一张没有彩色的黑白照片比彩色照片看起来会更加的简洁，简单。这大概是因为彩色在这里起到了一种干扰的作用（当然这种作用不一定不好，这里的“干扰”是一个中性词），相对于黑白，我们需要更多的大脑细胞去分析这些“彩”带给我们的信息。去掉彩色能让大家的注意力更加集中于画面本身的内容，一旦这个内容本身就是***性的，你会觉得“这张照片蛮有冲击力的”，因为这个内容看起来更加专注。刚刚上面说的新闻，人文类的题材***用黑白可能更合适，也有这个原因在里面。

2、黑白具有独特的强烈层次感和对比。

很多人以为黑白照片就是直接在PS摁个“取色”就OK了，固然可以，但一张出彩的黑白照片肯定不会是这样诞生的。黑白照片中最难处理的就是黑白灰过渡，其次再是对比。对照片的亮度，色阶，对比度，甚至是红蓝绿这三原色各自的亮度，对比的调整都要有相当深厚的审美功夫（因此我一般直接用用lightroom的预设，哈哈）。以及需要考虑这种过渡和对比对主题和画面的强调和弱化的作用，哪个部分需要更亮，哪个部分可以加暗降低它对画面的影响等等，怎样的过渡更加自然。

创作出一幅好的黑白作品的人一定是对色彩，素描，光影有着[_a***_]深刻而独特的理解。这种纯粹的层次感和对比，也会比色彩斑斓的照片很多时候会更有看头。

总的来说，和色彩相比，黑白少了一些干扰，让“减法艺术”走得更彻底，让读者的注意力更容易集中在线条，轮廓，图形，光影，明暗，层次等上面。但并非所有的作品都适合转为黑白，以下情况可以考虑转为黑白。

a.轮廓强烈的建筑

黑白主要是突出光影的质感，所以特别适合表现轮廓感强烈的物体。

b.黑与白的对比

1、摄影是一门做减法的艺术，这其中一个“减”是在构图上，于众多被摄元素中突出主体，而另一个“减”，就是色彩减法。

2、黑、白、灰三种颜色能够深切影响人们的视觉感受。白色容易引起观赏者的兴奋情绪；黑色有助于营造沉静的气氛；灰色能使人的情绪产生一种宁静、平和的感受。只有当白色兴奋、黑色沉静、灰色平和三者有机地配合起来并互相烘托的时候，才能形成画面中的兴奋、沉静和平和三种情感区域，这也正是黑白摄影特有的魅力和意境所在。

3、通过黑、白、灰三色为观众创造的情绪和氛围，这是普通的彩色照片难以实现的。或许这也是黑白照片得以在彩色照片诞生之后仍保持活力的原因之一。

4、黑白照片更能体现出年代感，与彩色照片相比更值得让人回味。

5、适合黑白手法拍摄的主要有：对比强烈的场景；突出主体的场景；突出细节的场景；凸显特定气氛的场景等。

以下图片供参考。

到此，以上就是小编对于近代优秀的摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于近代优秀的摄影作品的2点解答对大家有用。