肖像摄影摄影技巧有哪些,肖像摄影摄影技巧有哪些方面

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于肖像摄影摄影技巧有哪些的问题，于是小编就整理了4个相关介绍肖像摄影摄影技巧有哪些的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍摄人像如何拍的漂亮，拍摄风景如何拍的美丽构图，大家都有什么秘诀？
2. 拍人像，如何把人拍的不死板，有美感，有什么技巧？
3. 摄影中常见的摄影技巧，其优缺点是什么？
4. 人像摄影师在具体拍摄时，指导模特都有哪些技巧？

拍摄人像如何拍的漂亮，拍摄风景如何拍的美丽构图，大家都有什么秘诀？

1、怎样把身材拍好看

身材上的问题不多，大部分都是太胖或者太矮，其实比较好解决。

腿短

好解决，趴下来拍，记得镜头别太往上翘，腿就会变长的。也可以让人坐下，腿伸出来，稍微侧过来一点用大广角拍，腿百分之百变长。

太胖

如果是很胖的，那怎么拍都是那样子，没办法。如果是过于丰满的，还有救。拍照的时候稍微侧点身子，尽量拍全身，这样照片看起来比较舒展，不会那么挤，也就不显得那么胖了。

太瘦

现在这好像不是什么大问题了。实在太瘦的话就拍纯正面半身吧。

个子矮

可以拍半身，非要拍全身的话，蹲下来，保持相机的水平位置和人的膝盖差不多，镜头别往上翘。这样的话基本上一米五以上的人都会显的很高。一米五以下的，就拍半身吧。

这个问题有点笼统：

首先说明，拍摄人像和拍摄自然风景，它的构图审美要求是不一样的。

人物拍摄：要讲求角度，光线，前景，背景，色彩搭配等等，它是一个综合系统。

景色拍摄：有个基本的原则，叫做“平准稳”，就是正常情况下要以水平线为准，主题拍摄内容在画面中心，要稳不要模糊。

拍摄时要表明自己想要表达的东西，仔细看看边角位置有没有多余的东西，要么拍完整，要么不拍，只拍一半影响观赏体验

像下图右边的孩童，拍完整算是点缀，不拍也是可以，最忌就是拍不完整

初学者的一些小建议～有不妥了可以互相交流[机智]

拍人像，如何把人拍的不死板，有美感，有什么技巧？

谢谢邀答!双休很忙，邀答太多，感觉都答不过来。再写一个吧，夸夸自己真勤奋。

原创图片和文字，请勿搬运。

人物拍出来比较死板，有很多原因。比如模特神态僵硬，动作不自然。比如人像光线没有应用好，不是太平淡，就是大黑脸。我们就根据这些原因，见招拆招。

摄影师要引导***，在轻松自然的状态下拍摄，并搭配各种美姿。

很多摄影师面对的***并不是专业的。看到镜头就有点紧张，这也是自然的表现。那么开拍前***沟通一下，讲一下拍摄的主题和风格，***基本摆姿，必要的时候还自己要上场示范。这样做的好处是让***心中对摄影主题有个大致的了解，不至于手足无措。

至于***的摆姿，只要使用最简单的三疼动作，就是“头痛，肚子痛，手痛”，都可以摆出优美的姿态，不至于太死板。最简单的一招，还可以利用网上美姿的示范图让***观看学习。

人像拍摄，的确是比较难拍的题材，难点在于:人物有思维，有情感，且不同的拍摄主题，要用不同的肢体动作、面部表情、眼睛神态去表现。

拍摄人像的时候，将画面人物拍得死板，没有美感，就是画面不够生动，没有感染力，动作拘谨，摆姿不美，表情僵硬，神态没有感染力，拍摄环境不适合，光影不协调，构图不讲究等，这些都有可能是导致画面人物死板的原因。

因此，我们在拍摄人像的时候，避免人物死板呈现，应该要从以下几个方面去把握:

1、摄影师要与拍摄对象充分沟通

做任何事情，充分有效的构图，是成功的基础，拍摄人像也是一样，摄影师与拍摄对象对主题、风格、服饰、动作、表情、以及观者等做充分的交流，这样摄影师和***心中都有信心。

2、拍摄对象摆姿要自然生动

拍摄人像主要表现的就是人物，所以，拍摄对象的摆姿除了优美，还必须得表现自然，这样才显得比较生动，这就得要钱摄影师巧妙的引导拍摄对象。

3、拍摄对象的表情和神态要生动

表情和神态是人像作品的灵魂，拍摄对象的摆姿再优美，如果表情和眼神不能打动我们的受众，作品也是失败的。

4、拍摄技术与技巧

最好是在人物运动的瞬间抓拍！在拍摄之前做好跟***的沟通，讲清楚要拍摄的效果和注意事项，一旦开始拍摄就不要过多干预***的肢体，要不然会让拍摄的照片看起来非常的僵硬。最好是设计一套动作，甚至是一段小型的舞蹈。从中抓拍适合风格的照片。可以参照一下日本的一个最厉害的女性舞王，非常出名的一位世界级编舞老师管原小村拍写真实的技法。

摄影中常见的摄影技巧，其优缺点是什么？

对于摄影爱好者来说，掌握摄影技巧是十分有必要的。在摄影中常见的技巧，不论是摄影人像，物像，风光，在摄影拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯又怕会过亮，影响拍照无法达到拍摄效果，要利用相机的曝光补偿功能，推高一至两级，偏暗的情况有所改善。秒数低适合拍运动中的物体，[_a***_]越大，景深越小，光圈越小，景物越大，景物亮度对比越小，曝光越准确，白的环境下，测光有偏低，需要增加，拍黑色物体，照片里和色变成灰色的时候应减小曝光量，镜头焦距越长，景深越小，焦距越短，景深越大，距离越近，景深越小，光圈大小直接影响景物深色度，拍摄的同时角度同样是一个很重要的问题，主体与衬景之间的色彩反差大小，会影响人们的视觉，焦点不变的情况下，主体与衬景之间反差大，影像看上去显得清晰度高，如果色彩反差小，影像看上去清晰度低，要想使主体在画面中显得格外清晰，有意识选择高反差衬景是很有效。其优点，取景与成像都同一只镜头，因此没有视差，光学取景器，更接近人眼的所见，不同拍摄对象和拍摄要求，很方便地更换不同的镜头，焦平面快门可获得更短的曝光时间，其缺点，反光镜，和五棱镜身较厚，较高，体积和重量比较大。快门，打反光镜高速弹起的瞬间还会出现机械震动和噪音，快门按钮到启动焦平面快门的时间间隔也比较略长，焦平面快门拍摄高速运动物体时会产生崎变。

问题太大了，个人认为称为技巧肯定有它意义！举个案例，低位拍摄可以获得更广的视角，可能有人认为不接近人的视角，但这不是缺点！一个方法不可能照顾所有，不可能让所有人都满意，摄影有上万种玩法，技巧让摄影更有趣！

摄影的技巧真是好多好多啊，说说自己常用的拍人像来说，为了突出人物最常用的就是虚化背景，前景，很多人只注意虚化背景而忽略了虚化前景，有时候还可以自己人造前景的，比如拿个树枝或者一把花做前景，也能获得很好的虚化效果，再说虚化背景，背景不够虚化怎么办？光圈调到最大还不够怎么办？让人物向前走些距离拉大与背景的距离啊，还不够虚化怎么办？摄影师靠近人物，虚化三要素优先调大光圈，其次加大与背景距离，最后才是减少与人物距离，次序别弄错，再说下拍摄人像最重要的抓拍技巧，首先和***拍摄前要多沟通，多拉近距离，减少陌生感，让***感觉你很亲切（很多摄影师借此泡妞），这样拍摄时容易抓拍到自然的表情，其次是拍摄时不要准备时间太长，那样会表情僵硬，普通人拍摄前的123，那是不可行的，要和***沟通和逗乐的同时争取秒拍，我一般拍摄就是一两秒的事，***姿势到位了，抓起相机对焦构图按下快门时间千万别长，这就是最实用的技巧，有人说那样你不怕虚吗？白天拍摄1.8光圈，快门一般在800-4000，想虚那也很难啊

摄影自始至终都是玩个光影，光和影是分开的。先玩光，后玩影。也许是经验由浅而深的结果。个人经验。初学者要是考虑用光，曝光，人为光源和自然光。不同的光不同的气氛，迎合不同的场景。具体看拍摄需要。

人像摄影师在具体拍摄时，指导***都有哪些技巧？

人像摄影中，***对动作姿势和表情神态的演绎，是作品的核心内容，也是主体人物情绪表达的关键因素。专业的摄影***，有专业的演绎经验和技巧，非专业的被拍人像***，主要依靠摄影师的指导和引导。

人像摄影师在实际拍摄中，指导***都有哪些技巧？

1、指导***对主题内容的理解

***对拍摄主题内容的理解程度，直接影响人像作品的呈现效果和对观者的感染力。因此，在拍摄前期摄影师要与***沟通交流，按照自己的表现意图，根据主题内容对***进行演绎上的指导，包括动作姿势，情绪表达等。

2、指导***的服装搭配和配饰选择

在人像拍摄中，服装搭配的重要性是众所周知的，服装和配饰的搭配，不仅对***的外形和气质的呈现有着关键的影响，而且对主题内容的表现也有着指向性的影响。因此，摄影师根据风格表现的需求，指导***的服装搭配和配饰的选择，让形式上的美与主题内容统一和谐。

3、指导***的动作姿势和表情神态

在拍摄过程中，对***的动作姿势和表情神态的指导是关键点。也就是说摄影师在现场对***情绪表达的引导，说实话，这种引导不仅要展现摄影师的演绎才能，而且还需要有很高情商，否则，难以引导***对主题内容的完美演绎。

在动作姿势方面，摄影师在很多情况下要进行示范，这样让***理解起来更加直接。在情绪表达方面，摄影师就要用幽默风趣的语言来引导。或者运用美妙的音乐作为引导工具，让***在另外一种艺术境界展现出完美的情绪。

总之，不同的摄影师，有着不同的指导方式和经验。拍摄的主题内容和拍摄的风格不同，需要的呈现形式美也就不同，那么，摄影师对***的指导也就不同。

脑摄狼图世界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

到此，以上就是小编对于肖像摄影摄影技巧有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于肖像摄影摄影技巧有哪些的4点解答对大家有用。