风景摄影图片作品赏析,风景摄影作品欣赏图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风景摄影图片作品赏析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风景摄影图片作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 应该从哪些方面赏析风光摄影作品？
2. 风光摄影，都包括哪些风光？举例说明？各个题材的风光摄影，拍摄技巧有什么不同？

应该从哪些方面赏析风光摄影作品？

赏析风光摄影作品，这要求一定的审美和摄影知识，既要赏还要会分析。作为摄影爱好者，我们不妨从自己的拍摄经验出发，拿自己和欣赏的别人的作品对比一下，结合自己来分析。

（图片来自网络）

首先从观赏他人的风光作品开始，一幅风光摄影作品就像一幅风景画，我们平时怎么观赏的？我通常是这样观赏的：

1.看整体感觉，主要是色彩和色调。

第一眼肯定是看感觉，什么色调，什么颜色，冷或暖，第一感觉好的才会继续仔细看。因此，色彩和色调是入眼观察的一个着眼点。

2.看亮点和趣味点。

亮点有双重含义，即是看亮的地方，也是看画面出彩之处。一般眼睛会被亮的东西吸引，会不自觉的看向光线亮的部分，而光线较亮的地方不是主体所在的地方就是引向主体附近。

3.看细节，逐步把整体画面看个遍。

看完主体，我们会进一步想了解主体周边的事物，全面观察整个画面。

相信现在移动互联网的时代，大家都非常喜欢拍照，有人拍自己，有人拍风景，谈到拍摄风景刚好与作者的问题迎合上来，便是如何赏析风光摄影作品，我个人也算比较喜欢摄影，我认为应从以下几个方面赏析风光摄影作品：

从作品寓意出发

我们只讨论摄影师拍的作品，个人随手拍的不纳入讨论，往往摄影师拍摄的风光作品一般会体现山河壮丽，锦绣江山，有些明指风光无限好，展现尘世很美好的一面，有些也会暗寓一些社会现象，需要鉴赏者用心鉴赏，理解作者。

从拍摄技术出发

好的风光作品往往是摄影师尝试过不同角度，不同构图艺术（井字构图，斜线构图，透视构图，）保留下来最得意，最值得分享的摄影作品，所以在鉴赏时我们应该从摄影的构图艺术，光线艺术，色彩丰富等方面进行鉴赏。

从主观感觉出发

简单来说就是作品给我们的视觉冲击感，也是我们第一眼看到作品的真实感觉，往往有些作品第一次呈现在我们眼前的时候我们会觉得视界一片豁然开朗，心情愉快，而有的作品第一眼看到则是十分小气，甚至有点闹心，这也是欣赏作品时很重要的一点。

总之，我认为对于风光摄影作品的鉴赏还是仁者见仁，相互切磋，不断提升的过程，以上是个人对于鉴赏风光摄影作品的一点看法。

大家有不同的看法可以互相讨论。

对风光作品的赏析我建议从如下几个方面考虑：1、是否有一个明确的主体？尽管是风光作品，但有一个主体会更引人；2、构图是否合理？好的构图美感十足，而差的构图直接破坏美感；3、是否有层次感？4、光影是否美丽？ 5、是否有相应的文字介绍对作品作进一步说明？6、主题是什么？即要表达什么意境？冰消雪融 风和日丽 山光水色 草长莺飞 山明水秀 明月清风 奇花异草 鸟语花香。万紫千红 花红柳绿 姹紫嫣红 一碧千里 翠***流 翠***滴 五彩缤纷 五光十色。

春光明媚 春意盎然 春色满园 春暖花开 春和景明 春山如笑。从整体观感、美感、主题、主体、含义、思想境界，或者光线、用光、光影，也可以是构图、结构和色彩、层次来分析。摄影作品是通过摄影师或业余爱好者通过灵感，摄影技术等对自然、人物等客观事物进行描绘、供人欣赏的艺术作品。风光摄影中天空是非常重要的组成部分，天空中的云彩随风而动变幻万千，于是乎天空就成为极具魅力的表现对象。当与地面景物有机地结合时，整个画面就会出现天地呼应的神奇效果，所以会有那么多摄影爱好者喜欢将天空云彩作为拍摄主体的原因吧。袁新民风景作品摄于山东青州西南山区。

对风光作品的赏析我建议从如下几个方面考虑：1、是否有一个明确的主体？尽管是风光作品，但有一个主体会更引人；2、构图是否合理？好的构图美感十足，而差的构图直接破坏美感；3、是否有层次感？4、光影是否美丽？ 5、是否有相应的文字介绍对作品作进一步说明？6、主题是什么？即要表达什么意境？

1. 色调的搭配，拍摄此类风光摄影作品，寻找最合适的色调搭配，不仅需要我们在时间的上寻找合适的点，也同时要把我们我们相机调好。看到下面这张图，其中冷暖色调搭配，让人看着不是那么突兀，却让人感觉十分亲切

2. 懂得利用那个长曝光，通过这个方法，我们能把一些照片拍出不一样的效果，时间一秒或者三秒都行，比如说下面这幅图，他把流水拍出了丝绸的效果

3. 善于用滤镜。通过滤镜我们可以把一些原来拍不到的效果保留起来，更加富有一种身临其境的感觉

4. 聚焦。其实在摄影中也是非常常见的一种手法，技术。通过运用，可以凸显个体和整体的感觉，从清楚映射到整体的一个模糊效果，非常美

5. 巧用光线，光线在摄影中是一个非常值得注意的一个小点，不，应该说是大点。光线不仅能呈现出不同的层次感，对色彩的影响也是非常之大

6. 6

   最后再说一点关于，就是我们摄影还要靠后期PS来做相关调整，以及我们对整体效果的一种艺术感。别人对你作品映入眼帘的是一个画面的整体感觉，局部美也是很重要的，在特定时候还能加分

风光摄影，都包括哪些风光？举例说明？各个题材的风光摄影，拍摄技巧有什么不同？

风景摄影是一种原创作品（如自然风景，城市建筑摄影等），专注于自然风景的美感，是多摄影的一个范畴。从摄影诞生那天起，风景摄影就占据了主导地位。人类的第一次永久摄影是风景（1826年，[_a***_]人尼普斯拍摄了他窗外的场景《窗外景色》）。

风景摄影是一个受欢迎的主题。它带来了最全面的美感。从作者对美的发现到拍摄，直到与读者会面和欣赏的整个过程，它将给人们感官和灵魂的乐趣。在主题的表达中，具有相应的内涵，人们可以欣赏美学中的某些信息成分，这也会使人们增添一些难忘的品味。

一：三分法构图可能是风景摄影中最常用的构图方法。

二：对角线构图 在风景摄影中，你必须运用自己来尝试用抽象的几何视角来看世界，你会发现自然世界本身有一条虚线。

三：使用框架 如何制作一张充满三维深度的平面照片？事实上，你只需要将图片中的一些真实或不可见的帧作为图片中的前景来构图你想要表现的主题，它将使图片具有一个非常强大的视角。

四：最小的空白区域 如果绘画是一种补充，那么摄影就是一种减法，特别是在风景摄影中。只有删除杂乱的场景和额外的元素才能获得精髓。

五：镜像对称 镜面效果非常迷人，仿佛它是神奇的，它也是拍摄风景时最常用的合成效果。完美对称的镜面效果非常漂亮。

六：模糊闭塞 模糊前景实际上应该是帧的组成的表示。通过使用大光圈或远摄镜头，前景可以模糊以形成色块。

比如星空，名山大川，大江大河，城市等等，拍摄风光要将所拍摄的对象独特美丽的方面显示出来，如华山就要表现它的险，有时拍风光不能仅仅只拍风光，带上人文气息会是风光不至于太单调。

谢谢邀请。风光摄影是以展现自然风光之美为主要创作题材的原创作品 。风光摄影是广受人们喜爱的题材，它给人带来美的享受最全面，从作者发现美开始到拍摄，直到与读者见面欣赏的全过程，都会给人以感官和心灵的愉悦，能够表现一定思想内涵。

我把风光摄影拍摄题材归纳为五大类，分别是山、水、原、貌、园。见下图：

山是风光摄影最主要的拍摄题材，有宏观壮美的高原雪山冰川、有婉约秀美的江南名山、有历史底蕴的三山五岳。

水也是风光摄影最主要的拍摄题材，有奔腾的河流、宓静的湖泊、美丽的海滨、壮观的瀑布、生机的湿地。。。。。

包括风吹草低见牛羊的一望无际的大草原，雄浑广阔的高原和一马平川的平原。

也就是地貌，有广阔起伏的沙漠地带、红色的丹霞地貌、鬼斧神工的石林土林、原始的雅丹地貌、奇异变幻的喀斯特地貌，都是风光摄影的绝佳拍摄题材。

风光摄影一般分为自然风光，包括名山大川，江海湖泊，主要是表现大自然巧夺天工的美丽景色，再有就是人文风光，泛指乡村古镇，田园民居及城市风光等等。但是不管哪种风光摄影，除了合理的构图外，最主要的就是用光，所以风光摄影师非常辛苦，他们要起早贪黑等待日出日落，有的摄影师为了更好的表现自然风光会一直坚持拍摄一个地方的春夏秋冬。给初学者一点建议，如果专门拍摄风光片一定要用三脚架，尽量用小光圈(是为了增加景深)，用光***用侧逆光层次比较丰富，早晚拍日出日落最好加渐变镜(为了提亮暗部层次)，如果有水流的景地，用慢速拍摄增强动感。城市风光里夜景也是非常美的，用慢门表现出车流的轨迹，有的相机带有多次曝光，可以在城市灯光还没有亮，还有晚霞的时候进行一次曝光，天黑下来城市灯光亮起，再做一次曝光，这样出来的片子，天空层次非常丰富，没有多次曝光的相机也可以拍摄两次，后期合成同样可以达到理想的效果。还有很多摄影爱好者专拍星轨银河，也是风光。

分享一下风光大师张海勇的《四季太行》。

小结我前期的风光摄影创作，有山势、有云海、有河流、有建筑等，所有例子的作品，请横屏幕观看。主要有以下类型：

1、反映山体态势的风光摄影作品。请注意画面中山体的变化，以山体为核心构图。

上图就是以黄河悬崖为主题，反映了黄河石门的窄，反映了黄河的宏伟。

2、云海类风光，根据云海的走势，来构图。

上图拍摄于陕西省蓝田县玉山镇关中环线上，远望雨后秦岭，云海宏大。

3、日出日落的风光，以太阳为主题，以太阳周围的天空为核心构图和测光。

上图拍摄于陕西省潼关县黄河日落。

到此，以上就是小编对于风景摄影图片作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于风景摄影图片作品赏析的2点解答对大家有用。