宁静花鸟摄影作品赏析,宁静摄影师

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于宁静花鸟摄影作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍宁静花鸟摄影作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 万物皆有灵，植物摄影如何体现“静止的灵动”？
2. 国画画鸟的心情说说？
3. 作为艺术爱好者，你心中具有美妙旋律的油画是怎样的，举例说明？

万物皆有灵，植物摄影如何体现“静止的灵动”？

现在陈新丁来回答。首先要做好预案，选择好的天气，好天气是关键。第二要认真观察，选好机位。笫三要耐心等待，选择好拍照的对象。第四要静观动态，选好对焦点。等下把我拍的几张照片在闽北日报和南平人***表过照片发给你们参考。

1、拍摄植物一定要严格要求基本功；曝光准确、精深运用合理、三脚架拍摄等。

2、最好用定焦镜头和微距镜头拍摄，才能表现植物的质感和生命力。

3、背景和辅景选择很重要，颜色搭配要合理，彼此之间反差也不能过大。

大家好，说到拍摄植物有不少人拍摄。但是不少人感到很苦恼，诺是网上作品看多了，就觉得自己没办法拍出好的作品来。怎样把植物拍活看起来有灵动，像真实的。

1要突出主体。你要拍摄的植物是什么，不能镜头里出现很多植物，不然提现不出你要拍摄的植物，要提现主次分明主体和背景有明显的对比。

2使你拍摄的植物主体要融入画面中，要主体和背景融合。

3色彩对比鲜明，在主体和背景不明显的情况下，我们可以用色彩对比，突出提现植物。

4总结上述拍摄植物突出主体吸引人的眼球，就能提现植物静止的灵动，画面看起来就像真实的植物一样。

自然是美妙的，植物也有灵气，我们在植物摄影中要表现出“静止的灵动”我觉得拍摄题材十分关键，用配图解释。

一，拍摄一些刚破土的植物照，如图1、2、3、这类照片恰好能表现植物静止的灵动，如先择恰当的时机，运用逆光更能体现植物的灵动。

二，拍摄一些“坚毅钢强”的植物，如图4、5、6，这类照片也能体现静止的灵动，图4相互缠绕的紫藤能看到力的较量，图5是红梅傲雪，红梅与白雪的对比，图6是黄山松，在极端环境下也能做到青松不弯腰，傲然屹立云雾中，看到这些照片你一定能感知植物灵动的一面。

三，拍摄一些嫩绿的叶片，小草，青果等，如图7、8、9，这些照片让人感知植物欣欣向荣的一面，运用叶片的色彩对比，光泽变化也能体现静止的灵动。

总之，拍摄这类照片，选择拍摄对象和拍摄时用光，色彩，时机十分重要，选择得当，更能体现“静止的灵动。

谢谢邀请！

万物皆有灵，植物摄影如何体现“静止的灵动”？我分享以下三种方法！

1、光影

透过光影的造型来再现静止的世界和灵气，在拍摄时间上您一定要选取一个适合您拍摄的植物的好的时间段，一般在早晨9点以前比较好一些。带上您的微距反光板和小灯等附件，您一定会创作出美丽的光影静止灵气的植物摄影的。

2、水珠

雨后或者雨中的植物都有不一样的灵气，透过植物上附带的水珠，我们可以看到一个灵动的世界，一个静止的世界。您也可以带上一个小喷壶，特别是带有蜜汁的小喷壶，可以吸引更多的小蜜蜂前来进入您的拍摄空间。

3、动物

一个飞翔的动物，是一静一动的世界的对比，所以如果拍摄现场有大量的蜜蜂等小飞虫，那么您就安安静静的等待最佳的画面吧，有了灵动的蜜蜂出现，那么你的画面将增色不少。

国画画鸟的心情说说？

我总是喜欢无人的时候轻轻地静听，听听花鸟的声音。每当静听花开的声音好像心湖里顿时激起圈圈涟漪，就好像一只低飞的紫燕，轻轻掠过平静的湖面；每当聆听悦耳鸟鸣好像心空里闪过不经意的云朵，很美！

国画画鸟，需要用心去观察鸟的神态和姿态，捕捉它们的气息和灵性，然后运用墨色的变化和精细的线条，将鸟的形态和飞舞的动态表现出来。在这个过程中，我不仅是在画一只鸟，更是在描绘自然界的美妙和生命的奇妙，感受着生命的力量和美好。这种感觉让我心情愉悦，也让我更加热爱生命和自然。

作为艺术爱好者，你心中具有美妙旋律的油画是怎样的，举例说明？

我喜欢超写实油画。用手和笔把物品，风景，人物画的逼真，维妙为肖，传神，是多么不可思意。做为画者要有多么超乎寻常的技艺和功底。做为欣赏者，给人一种美的享受和艺术的震撼。，对画者和作品留下深刻的印象。久久不能忘怀。

具有美妙旋律的油画

油画作品中的“美妙旋律”就好比音乐中的旋律一样悦耳享受陶醉，这样的旋律才算得上是美妙，油画作品的画风有很多种，并不是每种画风都具有美妙旋律，有些油画会传递给人沉思、紧张不安的情绪，比如，类似蒙克的油画《吶喊》，这样就不是美妙旋律了，

在我的印象中，19世纪西方画家布拉内斯笔下的《巴拉那风景》以及柯罗的《乡村场景》这两幅风景油画都具有美妙旋律，让人赏心悦目，内心很舒适；其中，《巴拉那风景》并不能算是古典的风景画，更像是一位青年的私密肖像，画中一位赤足的年轻妇女躺在一块岩石上，有一只蝴蝶向她飞来，

她正伸手去抓这只迷人的蝴蝶，女人沉浸在温柔的幻想中，期待梦幻般的未来，艺术家描绘了这么一个惬意、魔幻和充满灵性的时刻；在《乡村场景》这幅画中，画的前景是巨大的树木，我们可以透过枝条瞥见左边的理想化[_a***_]，还可以看到平静的水面，

布拉内斯作品《巴拉那风景》

画中的两个人很明显是很欢快的举动，那一个红色的帽子或者披巾看起来很喜庆，还有那绿色的草地，整幅画作充满了梦幻般的诗意抒情，让人沉浸在和谐情绪氛围中。轻松愉悦的画面感，才能让人感受到画中的美妙旋律，画家的欢快线条笔触的动感，欣赏这样的风景油画，是不会有任何杂念的。

柯罗作品《乡村场景》

我一直比较喜欢法国印象派雷诺阿的画

雷诺阿早期印象派作品中用光影呈现的美好，到后期热衷通过人物、人体来表现世界的柔美一面，他的的画里面描述现实生活，并充满了闪闪发亮的色彩和光线，树木草丛花卉都好像随风在舞动，你想活在这样的风景里！让你感觉天气这么好，我们应该出去郊游！只有心中有爱的人，才能画出这么美好的画

一幅好的画作是需要有感染力的，让看画的人也能感受到这种情绪，雷诺阿的画就能让人感觉这样的幸福，静怡的生活和心情！

看到这个问题，我第一个想到的是台湾画家罗展鹏。超写实但又能够表现出人物的灵魂，画面细腻柔软有层次。他创造了一种叫做像素罩染的画法，在罩染以后不停止，也不止加入白色，而是类似像素般地混入其他的色彩，并且在罩染层将干未干之际使用扇形笔将颜料融合在一起，使得底色、罩染层和新加入的第三次混合色彼此片段交错，互相影响。要掌握好罩染层将干未干的状态并非易事，这取决于时间和天气，因此他说他是与自然一起完成作品的，如同呼吸，如同生命的本质。我想这就是具有美妙旋律的油画吧。

旋律是音乐的基本要素，美妙旋律最能体现音乐的形象美。把美妙旋律运用到油画作品中，使油画作品的人物形象、自然情景、静态物体的画面犹如音乐动听的美感，体现出油画艺术作品的美妙旋律。

一、油画作品借助音乐旋律，来表现油画艺术的风格。油画是静态的造型艺术，给油画带来了艺术表现的局限性。画家借助音乐的旋律来表现油画风格，具有表现油画作品的题材、内容、风格的韵律美感。画家们在对静态造型艺术的长期探索中，摸索出绘画艺术的由静态方式，展示出动态的美妙旋律的艺术形象。例如德加的油画作品《舞台上的***》，这幅画以跳舞少女的舞姿为题材，用绘画技法借助音乐的旋律表现少***美的舞姿。油画作品中少女轻舒双臂，体态轻盈的舞姿宛如美妙旋律，使人充分感受到芭蕾舞的艺术魅力。

二、绘画作品中的美妙旋律，表现出画家的审美理想。例如徐悲鸿所画的马，重在表现有旋律节奏的奔腾奋进之势。丰子恺所画之猫，重在表现其憨拙稚气姿态的旋律。法国画家卢梭的油画作品《枫丹白露之夕》，这幅风景表现出如同美妙旋律的奏鸣曲，展示出白露森林自然界的优美景色。表现晨光暮色时的幽密的梦境，体现大自然蕴藏的生气盎然的景象。

三、画家应创作有生命力旋律的绘画作品。音乐是表现听觉艺术，绘画是静态的造型艺术。它们之间彼此之间可相互联系和借助，来丰富各自的艺术风格。绘画借助音乐的表现方法，就可表现绘画作品的美妙旋律。例如，花开花落，月缺月圆，日出日落，浪打水流，都是表现了生命有旋律变化动态之美。作为画家来说，如何创作有美妙旋律变化的绘画作品，是画家们的探索和摸索之路。

到此，以上就是小编对于宁静花鸟摄影作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于宁静花鸟摄影作品赏析的3点解答对大家有用。