摄影作品口诀表最新,摄影作品口诀表最新版

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品口诀表最新的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影作品口诀表最新的解答，让我们一起看看吧。

1. 白加黑减是摄影里的什么口诀？很重要吗？
2. 摄影6大忌口诀？
3. 春天，可以拍摄哪些带有“春天”元素的摄影作品？
4. 摄影怎么通过前期拍摄或后期修图，使照片更有艺术感？

白加黑减是摄影里的什么口诀？很重要吗？

“白加黑减”是一个关于准确曝光的口诀，四个字就概括出两个特殊场景下，准确曝光的操作要领。先从字面上来说一下这个“白加黑减”，白是指所拍场景为大面积白色场景，比如雪景，黑是大面积黑色场景，比如一个黑色的键盘或其它一个黑色物体；加和减都指的曝光，加就是增加曝光，减是减少曝光。原因是相机在测光时***用的18%灰度测光，这样测的后果就是，场景是大面积白色场景时，相机会根据18%灰度的原理来测光，拍出来的白色场景发灰，这时就要增加曝光，才能得到一个正确的曝光值，具体情况还得具备分析一般是根据白色物体所占的比例和自己的实际来经验来定，反之，如果是大面积黑色场景时，如果不减少曝光，拍出来的物体就是一个灰色的物体，不是实际中的黑色。“白加黑减”是摄影中比较常见的知识，也得通过更多的实验才能真正掌握。

键盘有点脏，不好意思了，哈哈。

所谓“白”就是指当你拍摄有大面积反光的东西时，亮色的东西多。而“黑”指拍摄无反光的面积占的比例大一些。“加”就是指增加曝光的时间。

通俗的讲，如果你拍摄一个雪景，按照相机测出的值，雪是灰色的。如果你拍摄一个煤堆，结果也是灰色的。因为相机的测光表是按18%设计的，也就是说当黑色物体的反光率是0时，一个白色的反光率是100%，而测光表的设计按18%的反射光来设计。这就是所谓的正确曝光值。

在实拍中，测光表只是一个参考的数值，需要你根据实际情况来纠正。一般来说专业的摄影师会拿一块标准的18%灰板，用相机测一下，然后评估调整。在这里再举个例子，普京和奥巴马合影，你以谁来曝光呢？这很实际的问题，你根据上述讲过的原理，你做出选择吧。

摄影6大忌口诀？

一、人像摄影，背景大忌。

不要让水平线，从人的头部穿过，

二、人像摄影，道具大忌。

道具不要遮挡人物的脸，尤其不要，遮挡人物的两个眼睛。

三、拍人像时，头发大忌。

尤其散乱的头发，会在人物面部形成杂乱的影子

四、人像摄影，陪体大忌。

有陪体时一定要注意：规避不应该出现的杂色

五、人像摄影，姿势大忌。

人像摄影当中，摆姿最忌讳不自然。

春天，可以拍摄哪些带有“春天”元素的摄影作品？

春暖花开，万物复苏，春色满园，百花争艳，嫩芽万千，姹紫嫣红，等等，都是形容春天的美丽，从而也说明，春天拍摄的元素很多。

第一：拍摄花卉

春天拍摄花卉，是常见的题材，摄影者用花来表现春天，比如玉兰花、桃花、樱花、牡丹花、李花、梨花、油菜花，以及各种野花等，都可以拍摄出春意的感觉。

第二：拍摄嫩芽

万物苏醒，一夜春风将树芽吹开，在春雨的滋润中，迅速变绿，阳光照着嫩芽，直发亮，用相机或者手机拍出春天的生机勃勃。

第三：拍摄各种嫩草

很多草在发芽的时候，会有各种形状，有直线的，有卷着圈的，有藤蔓的等，拍一组特写，也是春意的表现。

第四：拍摄昆虫

大家都知道惊蛰一到，各种昆虫就从冬眠中苏醒过来，在树叶上，花丛中，有很多昆虫，可以利用微距拍摄的方法，拍出昆虫漂亮的外形和色彩。

第五：拍摄人像

春天，可以拍摄哪些带有“春天”元素的摄影作品？

春天，有很多特有的元素，花草树木，处处生机。怎么能拍好这些春天的元素呢？

变换角度拍花朵。片不透彻可调色。

拍摄线条来交错。小景大景可“摆设”。

1、变换角度拍花朵。

花朵照片，是最常见的春天摄影作品。但很多照片，都不是特别出众。那怎么能拍好花朵照片呢：

（1）变换角度一，拍出纵深感：从下向上，仰拍。顺着枝干拍摄，对焦在最上的花，调小设备光圈，手机还可以调成远景模式。

（2）变换角度二，拍倒影：如果没有大面积的水，那就要留意地面的小水面，把设备放在贴近水面（注意别弄湿），这个角度，可尽最大可能，大的拍摄到地面的倒影。

（3）变换角度三，大水面倒影咋拍：不要正对着拍。正对着，角度很常见，顺着河岸拍，让河岸起到引导线的作用。

如果所拍花朵，颜色并不理想，层次也不分明。咋办？调它！

（1）用手机修图软件Snapseed，工具，HDR景观。选择自然滤镜，手指在照片上下滑动，可调整具体[_a***_]。HDR可以让照片明部、暗部细节都更饱满。

春天是万物复苏的季节，可拍的东西太多了，渐渐融化的冰河，春风吹过，柳枝冒出新芽，小草偷偷的从土里钻出来，迎春花 桃花 杏花相继开放，满眼都是新绿，一片春机盎然的景象！

摄影怎么通过前期拍摄或后期修图，使照片更有艺术感？

1/观点

这里说的观点指的是在拍摄的时候的角度和思考画面中该出现的东西。在拍摄之前，先试图将场景看作是一张照片，这有助于我们获得哪些是想要的内容。与主体匹配，而不是从相邻角度拍摄将产生很好的效果。还要尝试从高处或深处拍摄，将产生有趣的角度和视觉。

2/简洁

尝试保持框架的简洁，这有助于观众将焦点放在主题上。换句话说，一种简约的方法。明智地选择你的主题并勾勒出他们将使图片看起来很棒。尝试让背景很简洁，让主题脱颖而出。

3/巧用几何形状

寻找形状，图案，对称性，捕捉几何，线条和曲线。尝试根据这些形状组合图像，在框架内部获得独特的符号产生强烈的焦点，使观众轻松地与图片相关，具有一定的节奏。

4/平衡画面构图

构图时注意画面的平衡，避免出现不平衡的画面，注意陪体在画面中的位置，或尝试将主体和陪体相关联。可以通过混合灯光，阴影，物理元素，人物，对比色等来实现图片的平衡。移动焦点可以很好地平衡图像。

5/将拍摄对象抽象化

在画面中获取这些中性物体或抽象物体会给图像带来额外的因素。观众可以用这些抽象的物体感觉到与主体无关的东西；它给图像增加了一些戏剧性。

到此，以上就是小编对于摄影作品口诀表最新的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品口诀表最新的4点解答对大家有用。