心理摄影大赛作品旦,心理摄影比赛

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于心理摄影大赛作品旦的问题，于是小编就整理了3个相关介绍心理摄影大赛作品旦的解答，让我们一起看看吧。

1. 看到优秀的人体摄影作品，你的第一感觉是什么？
2. 同为摄影爱好者/摄影师，A获奖了，B心里不平衡……你觉得B会怎么做？同行是冤家？
3. 摄影师“映山红”拍摄的经典儿童作品是怎样的？

看到优秀的人体摄影作品，你的第一感觉是什么？

谢邀！对于我个人感受，看人体作品没什么感觉，虽然我不拍人体，但以前学美术时画过人体素描。对人体摄影作品不排斥但也不爱好，更多的是从光影艺术角度去看待，好的作品可以学习借鉴，有些拍的恶心的或者直白露骨的一笑置之就是了。拍摄者的出发点和美学基础决定了作品的好坏，拍人体的老法师不少，大多也就为拍而拍，作品不知所云，人家开心就好。

提到人体摄影就开始让人联想到美轮美奂的人体艺术了，艺术之美，人体之美，人体摄影简单快捷，形象逼真，想到第二天要拍摄人体摄影就翻来覆去，辗转难眠，迟迟不肯入睡，幻想着人体摄影是不是比人体绘画还要美妙？

很多男生第一次看到优秀的人体摄影作品时，神情变的扭捏，满脸绯红，像喝了几瓶红酒一样，然而站也不是，坐也不是，反正就是手足无措，别人问他是不是很紧张，却提高嗓门说“又不是没看过”，不说这话还好，一说反而更加脸红耳热，

女生第一次看到优秀的人体摄影作品时，通常就是面泛桃花，霞飞双颊，又惊喜又有些难为情的样子，毕竟爱美是女人的天性，看到人体摄影作品中的人被拍的那么美，真希望自己也一样，默默看着时，掩盖不了，眼若秋水，欲语含羞，低眉垂眼的样子。
这就是第一次看到优秀人体摄影作品时的感觉。

第一感觉是人体，第二感觉是艺术，第三感觉是***，第四感觉是人体摄影艺术，第五感觉是高雅艺术，第六感觉是摄影技术，第七感觉是光影造型，第八感觉是艺术精神，第九感觉是***。

我的第一感觉，就是听到了社会文明进步的脚步声。

***起源于欧洲文艺复兴时期，意在打破早期宗教禁欲的种种限制。

而在我国，直到90年代初裸体才进入影视领域。2001年，广州举办了首届人体摄影艺术展，而***则是出版***写真的第一人，随后又出现汤芳、***等大胆***集。一时间，人体摄影风起云涌，成为热门话题。

但是，正如《汉书》中所言，“矫枉过正”。人体摄影打破了某些禁锢，应该说是思想解放的一个标志。不过，就象任何事物一样，矫枉后往往过极，甚至超越底线，人体摄影也出现一些低级庸俗，甚至***的现象。

曾几何时，私房、***不仅风蘼摄影界，而且充斥于网络媒体，“三点皆露”的大胆***图片，随处可见，污染着人们的视野，尤其是严重影响青少年的成长。

值得庆幸的是，党和国家高度重视社会主义精神文明建设，及时发现和纠正一些“矫枉过正”的问题，包括人体摄影中的庸俗***现象。特别是严格互联网管理，基本杜绝了******的传播途径，净化了社会风气。

通过治理整顿，应该说人体摄影正逐步回归艺术的轨道。一些女青年本着留住青春，展示身体的美妙，拍摄艺术人体照片或***集，成为一种健康的时尚。从事人体摄影的摄影师，也更多地追求艺术，涌现出许多优秀的***摄影作品。

总之，我国人体摄影在改革开放下应运而生，从无到有，从良莠不齐到逐步规范，不仅是摄影艺术的一大成果，而且从一个侧面反映了社会文明的进步。

第一感觉是佩服人体模特的大胆和对自身魅力的自信。同时，也为摄影师敢于挑战和突破世俗束缚的勇气点赞！

我们知道，人体摄影是展现人体美的艺术，不可避免地涉及到人体***问题。以往的西方油画，画中的人物多是宗教圣女，后来发展到以人间闺秀或***等人物为原型，但通过画家的画笔，进行适当的取舍和二次再创作，对号入座的概率很小。而人体摄影不同，清晰度、真实度更高，摄影对象——***在镜头下暴露无遗，即使通过光影等技术手段处理，但欣赏画作的人也能很快对号入座。

随着人类社会的进步，原始的***习惯早已被文明的外衣包裹得严严实实。而人体摄影似乎是开历史倒车，却偏偏要反其道而行之——将人类遮羞的文明外衣脱掉，回归原始状态。矫正人们对性感、羞耻感的认识，帮助人们树立正确的审美观和对自己身体的认知。而在一过程中，摄影师和人体***对其作品的***尺度和***尺度，就要把握好。

所以说，搞人体摄影，是一份尚未被充分理解的、发现美、创造美的职业。

同为摄影爱好者/摄影师，A获奖了，B心里不平衡……你觉得B会怎么做？同行是冤家？

其实，这个问题不可否认是客观存在的，但很多时候，人们对这种现象并不认可，即使有些看法，但不一定极端，也并不意味着摄影同行就是冤家，我所了解的更多的是摄影人之间的沟通、切磋和学习。摄影作为一门艺术，不可能用一加一等于二，这么简单的公式去加以衡量，其艺术水准的高低，取决于很多因素，一是摄影者本身的艺术修养，二是其摄影技艺的功底，三是现场瞬间的抓取，等等因素的综合结果，才能在作品中得以表现。很多摄影者在欣赏同行的作品时，内心常常会自语：我也能拍出这样的照片，甚至比他拍的还要好，我们知道这不过是马后炮，而关键的是人家拍出来了，你却没有，只会停留在后面的感慨里，仅此而已，这就是同为摄影人之间的差别，摄影艺术永远取决于自身修养、能力以及对于各种瞬间敏锐的把握。即使是面对同样的瞬间，别人把握了，区别也就体现出来了。当然，在一些获奖作品中，也不乏评委本身的喜好，我的理解是，在获奖作品中，百分之八十是自身水平的体现，而百分之二十才是评委的喜好。不要怨天尤人，技不如人才是硬伤，我们没有必要中伤或贬低别人的作品，唯有提升自己，走出一条适合自己特点的艺术之路，相信是金子在哪都会闪光，而不必纠结于没有任何意义的攀比。

同行是冤家，这是亘古不变的道理。俗话说，文无第一，武无第二。摄影就是审美观的问题，同样的画面，能评出来谁的更有艺术价值，或者谁的照片更美？

美都是有态度的，***的审美跟***教的审美不一样。印象派和[_a***_]画的审美一样吗？不可能一样。

这个要看B的其他方面的能力了，比如，社交媒体的能力，如果B是一个网红，那就去网上质疑奖项的含金量或者评选标准。

如果B本身不需要这个奖项活着，不需要奖项的承认，那他自然泰然处之，不在意这个事情。

老话说文人相轻，同行相贬也是常事。一些人修养不够，内心的嫉妒心过强也是把好胜心用错地方。俗话说得好，三人行必有我师。多看看，多想想总有好处。得奖有必然性，也有偶然性。我就见过同一幅作品在国展或银奖，在省展只是入围。这也与评委眼光有关。与照片的稀缺性有关。不必纠结。

摄影师“映山红”拍摄的经典儿童作品是怎样的？

有一张照片是两个小朋友在废旧的回收间看电视，图片中给人一种在废旧回收间中两个小朋友没有其他太多的环境心理作用，而且专注于电视内容，赤着脚，同时照片中也突出了整体的色调，回收间的里面相当于黑夜，没有一点点光线，里面应该是堆满了旧物，从这张照片中体现了儿童时期的我们，不管生活环境如何，我们都一样的抱着快乐的童心在成长。

到此，以上就是小编对于心理摄影大赛作品旦的问题就介绍到这了，希望介绍关于心理摄影大赛作品旦的3点解答对大家有用。