唯美古风摄影技巧,唯美古风摄影技巧图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唯美古风摄影技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍唯美古风摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 当下，古风摄影如何拍出新意？
2. 在风光山水摄影的创作中，如何拍出“诗情画意”般的意境作品？
3. 诗词摄影，按照“若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”的思路，可以拍摄哪些场景？
4. 怎样拍好故宫里的建筑物？

当下，古风摄影如何拍出新意？

现如今古风人像摄影主要有以下几个方向：1、拍的美系列，最主要是把妹纸拍得美美哒即可，多数为特写照。这类照片比较受到年轻一代妹纸的喜欢，客片摄影师必会基本功！

2、意境美的古风拍摄，这类古风比较注重人景结合和营造意境，给人以很大的想象空间。在构图上特别关键，否则很容易将主体人物埋没在风景之中。这类片子比较受到年龄大一点的读者喜欢。

3、表达作者思想或者三观的主题创作，这类作品创作难度较大，需要有比较多的文学、哲学、宗教等方面的积累。这类作品受众还是以年龄偏大的读者为准。

回到问题本身，怎样才能把古风人像拍出新意？我认为可以去从以下几个方面入手：1、大量阅图，了解哪些是已经流行过，哪些是正在流行的；2、尝试与时尚化妆师合作，在造型上有所突破；3、多看古风类插画，从中找到灵感源泉；4、丰富传统文化知识，慢慢将其转化为自己作品的精神内核，这才是最深层次的要素。

如果能够在日积月累中做到以上四点，相信你的作品会越来越好。

在风光山水摄影的创作中，如何拍出“诗情画意”般的意境作品？

山水风光摄影作品，有“大气磅礴”的风格，也有“诗情画意”的风格。对于大多数人来说，还是小资一些，更喜欢诗情画意。如何拍呢？

第一，想拍“诗情画意”的山水风光，首先摄影者本人得有诗情画意的情怀。你是通读理解唐诗宋词也好，看遍古今中外山水名画也罢。总之对这个诗情画意的场景得有个大致的印象。这样，当遇到的时候，才能感受到。第二，诗情画意的山水风光，要有诗情，浪漫的情节；画意，唯美的意境。说到底，文艺创作大体相同，无论摄影还是绘画，拼到最后还是拼文化、见识。这里又会涉及到文学素养和情感经历、社会阅历等等。这样才能触景生情、情景交融。

当然文学靠修辞方法，摄影还是更直观一点。因此文学、绘画、雕刻、摄影等，还是摄影更简单一些。

以上总结了这些，主要的意思是拍山水风光是简单比较简单的技术活，拍有诗情画意的山水风光，还需要有文学素养、诗情画意的情怀。就像大家都知道的，有摄影爱好者去农村搞摄影创作，花钱雇当地农民带上斗笠，扛上犁杖，牵着牛从古桥上走一遭 。

虽然大家都知道那个是演的，但是确实这就是诗情画意。

有诗情画意的山水风光，才是真正的风光摄影作品。

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一、文章总论述

在风光摄影创作中，优秀的风光摄影作品，总是很好的体现大自然景色中最富有诗情画意的形象和境界。换言之，一幅好的风光摄影作品，并不是单纯的表现自然的外貌，也不只是单纯的追求形式上的美，色彩上的艳，而应该有一个深刻的主题思想。

风光山水摄影作品，擅长以景抒情，通过对自然景色的生动的描写，来表达和寄托人们的思想情感，因此，风景照片一般都具有很深的意境，能引起人们深刻的联想。

二、 风光山水摄影，如何拍出“诗情画意”般的意境作品？

1、要使风光摄影作品，具有“诗情画意”般的意境。一定要选择早晨和晚上，日出和日落的时候拍摄风光摄影作品。充分利用云雾，来增加摄影画面的深度，纵深感，空间感和立体感，因为云雾能反射阳光，远处雾浓，反射光线强，摄影的底片或传感器感光度多，景物色调就淡；近处云雾薄，反射光线弱，底片或传感器感光少，景物色调就浓。云雾的一淡一浓，光线的一明一暗，使景物达到虚实飘渺间。不言而喻，摄影的作品就产生了诗情画意的意境。

2、要学习中国古典文学的“诗词歌赋”的意境，

风光摄影的创作，不仅要具有形式之美，更重要的要具有“深邃”的“诗情画意”的完美的境界，富有强烈的艺术感染力。

摄影爱好者一定要学习中国古典文学的“诗词歌赋”的创作意境和创作手法，来创作摄影艺术作品。中国古典文学内容丰富，艺术描写形象生动作品感染力强，体现深刻的思想内容。特别是描写风光山水诗词，与摄影的风光摄影作品息息相关，相互关联，相互融通。摄影爱好者完全可以利用一首“诗词歌赋”的描写山水的诗词，创作出一幅意境高远的风光摄影作品。

3、利用中国水墨画的绘画创作手法，创作诗情画意的有深刻意境的风光摄影作品。中国的山水画都具有画意的绘画风格，特别是水墨画确确实实富有诗情画意的艺术境界。摄影爱好者，完全可以调动摄影的创作技艺手法与中国水墨画的画意风格技法相碰撞，完全可以创造出“诗情画意”的摄影的艺术境界作品。图片为了对应文章的内容，部分来源于网络，如有疑问，请私信给我。

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谢谢邀请！

既然是拍摄山水意境，首先得明白什么是意境。现代解释意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。但我们作为中国人，“意境”是广泛存在于我国传统文学艺术中的一种独一具特色的艺术现象。“意境”也是我国古典美学的一个重要范畴。所谓山水意境，不但是人的主观精神世界与客观的自然世界的高度统一，而且是人的精神流贯其中并占有主导地位。所以，不仅仅是简简单单的山水风光的人拍摄，是镜头背后的那个你对美的思考，人生哲学的理念的表达。通过摄影作品来传达在山水境界中所蕴含的主观精神和审美情趣。

因为是拍摄，相对于中国传统山水画的创作，有了比较大的画面限制，所以，选择的风景机位的时候，必须抓住画面的主次、虚实、明暗，同时注意[_a***_]的流畅，浓淡深浅的光影对比，过渡的自然统一，尤其重要的是留白，要给人留下想象的空间。

对于数码相机而言，无后期，不摄影绝对不是嘴上说说的。前期拍摄把握好以后，我们就要通过后期把自己的立意传达出来。是简古，是清冷，是奇幻，是秀美，有是苍劲，是磅礴，是雄厚，是飘逸，是平和……

当然想要出巨片，功夫在诗外哦，必须通过不断地修炼和积累。古人云“读万卷书、行万里路”，也是我们摄影人的一个通用法则！

最后还是用我拍摄的作品来表达一下我想说的。

拍摄于茶卡盐湖

依旧赋词一阕

南乡子.神仙居

浅水绕轻舟，缕缕丝丝微亦柔

拍摄风光山水，若你不够自信，总会在摄影书籍和名家言论中寻答案，然后你得到了一大堆关于天气，构图，用光，参数等等等等的答案，后来你就不懂怎么拍了。其实，若你用心多读好的风光作品，总会有收益。任何时候，你留心你身边的景物，别太刻意寻找蓝天白雪，多拍多总结，你就会拍到有意境的好作品。跟初学者特别要提醒的是，如果你拍的画面中有水面的，一定要注意水平线是否与画面平衡，画面中有建筑的，建筑边线是否垂直，这两条线是这照片的生命线，当然特别创意除外，现在像机越好越好，风光片最重要的是光圈设置，复杂技术就交给像机了。我只懂手机发文，发几张我的手机照，抛砖引玉。

诗词摄影，按照“若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”的思路，可以拍摄哪些场景？

西湖是江南美景的代表之一。西湖的春天更是如梦如幻，如诗如画。

若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。意思是：如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。 和名句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，有异曲同工之妙。

宋代文学家苏轼《饮湖上初晴后雨二首》 原诗： 水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

把古诗改成现代文的表达出来，又是另外一种意境和玩法。

若把西湖比西子，是古代的四大美人之一。西施有“沉鱼”之貌，西施是个浣纱的女子，粉面桃花，相貌过人。相传西施在溪边浣纱时，清澈的河水映照着她美丽的身影。水中的鱼儿觉得西施太美丽了，都自行惭愧地沉到水底不敢出来。

摄影怎么表达出西湖的美，就如西施的美一样。无论淡妆也好，浓妆也好，都是惊艳的？

要用镜头表现西湖的美，我们可以围绕两个关键词淡妆和浓墨。

淡妆的西湖是清丽的是朦胧的，浅浅的色调表现出水光潋滟晴方好的画面。或者拍摄微雨中烟雨朦胧的西湖美景。

这是我镜头下的西湖淡妆画面。

淡淡的色彩不需要浓墨重彩，那么可以选择拍摄杨柳，樱花，烟雨朦胧的湖光山色。比如拍摄苏堤白堤的柳树，拍摄公园青青的草地，拍摄洁白浪漫的樱花。太子湾公园那几株河边的樱花树，更是充满了清幽的意境。

***如要把西湖想像成美女西施，那么，晴空万里、蓝天白云下的西湖，就像化着浓妆的西施，美得令人窒息！而阴雨绵绵的西湖，就像化着淡妆的西施，也是那么的绝美！

西湖，去过二次，但拍出照片的效果，完整表达“若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”这绝句诗词的意境还差得太远。

怎样拍好故宫里的建筑物？

进入太和殿以后，不要随大流走中轴线，中轴线以大殿为主，几乎都是人，所以可以从两侧的东六宫或者是西六宫开始拍，两侧也是以散客为主。然后等待时机，你需要举着相机选择构图，盯着取景器随时瞄准，默默的等待人少的一瞬间赶紧按下快门。

拍摄故宫一定要选对时间，器材也非常重要

首先故宫每天开门以后第一个冲进去，整个故宫是没有人的，可以拍摄出不一样的故宫

另外人多也不要紧，实用三脚架可以把人群变成来来往往的虚影，很有感觉

当然，故宫最美的时候，是每年雪后，这里分享几张雪后故宫给大家

拍故宫里的建筑应属建筑摄影的范畴。去故宫里拍摄非常受限制，仅能在允许的范围内外露的建筑拍摄，晨光和夜景均做不到。

1.建筑物拍摄角度选择。角度通常为正面、侧面、侧立面，拍摄时可仰、俯、平视选取画面。

2.光线。正面取景时多用顺光，如拍天安门，庄重、肃穆、辉煌。 侧面取景时用侧光（45度左右最佳），冰雪条件下拍故宫角楼，往往会出好片。

3.常用的构图形式。根据建筑物的特性可用斜线、曲线、框式、三角形等样式构图。

4.器材。大幅坐机最好。不具备条件的朋友，使用尼康D3以上档次的数码像机，配24—70镜头和你想要的色调的滤镜，也能拍出好作品。

故宫建筑承载着历史的记忆，如何拍好故宫的建筑，需要一定的的技巧。

一、掌握好时间。

故宫作为热门旅游景点，无时无刻不是人山人海，如何能避开人流，就需要我们尽量错开节***日，在故宫早上刚开门或晚上关门前，在人流量最少的时候拍摄。同时也可以运用仰拍来避开人群。

二、寻找对称，利用对称

自古以来我们的思想文化都崇尚“中庸”之道，这个也在我们的古建筑上得以体现出来。所以在拍摄故宫时可以多寻找对称、利用对称。

二、留意重复元素，寻找有序中的无序

故宫除了对称性强这一个特点外，还有一个非常明显的特点：大量的重复元素。如果你留心观察就会发现，古建筑中存在大量重复的元素，比如：石凳、砖瓦、符号等等。大家在拍摄时可以多利用这些重复的元素，能有效增加画面的美感。

三、拍摄飞檐

飞檐就是古建筑翘起来的一角。飞檐常用在亭、台、楼、阁、宫殿、庙宇等建筑的屋顶转角处，四角翘伸，形如飞鸟展翅，轻盈活泼，是非常好的古建筑题材。

四、利用倒影

到此，以上就是小编对于唯美古风摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于唯美古风摄影技巧的4点解答对大家有用。