汽车摄影用光技巧,汽车摄影用光技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于汽车摄影用光技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍汽车摄影用光技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 汽车加玻璃水要把汽车以前里面的要用光吗？
2. 影室内拍摄金属反光很严重的手表产品应该怎样布光？
3. 从电影中如何学习摄影布光？

汽车加玻璃水要把汽车以前里面的要用光吗？

玻璃水一定要及时补充，一般都不要等到全没了再加。

影室内拍摄金属反光很严重的手表产品应该怎样布光？

谢谢邀请。拍摄反光很严重的东西例如手表或汽车。你首先要了解反光是反的什么东西。其实反的是周边的影像和光源。那么怎么消除这些东西。一种办法就是让周围全部是光。因为反光实际上是光源照射的反光和没有光源照射的黑暗部分形成了反差才形成了光影。如果。把被摄体的周围布满了均匀的光线那么这种反光就会消除。手表一般是把手表的平台。放在一个白色的半透明的箱笼里边儿。在这个箱笼前后左右上下都放上闪光灯。形成无死角的全光漫射光线，只是在相机镜头的地方露出来一点黑的。这样就基本消除了反光。

因为做手表，才开始拍手表～ 真的耗时耗力，但是请人拍如果天天要发社交媒体又不是很现实～

发几张我拍的

这是德国品牌extreme watch,碳纤维表壳 + 钛圈，哑光表盘，硅胶+真皮表带，整体都不怎么反光，所以拍摄也相对容易。

这是我自己的品牌，主要出口，不锈钢的壳，抛光的表盘，表针，蓝宝石全都是反光体，所以拍摄起来比较辛苦，因为是机械表，还得老校对时间～

下面是自己改装玩的～

从电影中如何学习摄影布光？

令整个画面生色的诸种元素中，最关键的是布光。关于布光，导演需要了解什么呢？最好的摄影师对布光都可谓了如指掌。实际上，要实现自己在影片中所需的基调，导演应该拥有“宏观”与“微观”思维。

在宏观层面上，要在自然性与戏剧化之间做一取舍。电影胶片、洗印要求和灯光设计都取决于导演对影片的思维。一旦选择了戏剧化的手法，在叙事中，当人物成功在望时呈现浪漫主义的基调、当结果尚未确定或者前景黯淡时使用表现主义的基调，就很重要了，下述例子便是证明。

尽管阿尔莫多瓦的《对她说》是一个关于纠结的男性——女性关系的阴郁故事（两段关系中两个女人都昏迷不醒），导演真正感兴趣的是人物如何彼此协助，化解关系中的困难乃至悲剧。阿尔莫多瓦顺理成章地使用了明亮的布光来烛照叙事的沉重，预示积极的结局。

迈克·李也***取了类似布光策略来给《维拉·德雷克》——一个20世纪50年代的堕胎故事——增添暖意；可想而知如果***用自然主义的或者冷色调的灯光设计，观众在看这部影片时会是何等的虐心。

另一方面，自然 的布光还能够营造一种纪录片式的现实感，比如乔舒亚·马斯顿的《万福玛利亚》。这个讲述一位哥伦比亚妇女如何变成“骡子”（向美国走私***的人）的故事，就受惠于布光的现实主义。

从微观层面，布光也可以塑造人物并暗示意图；观众在观看人物或者情景时心肠是软是硬也与布光息息相关。安东尼·曼在20世纪40年代末曾与摄影师约翰·阿尔顿合作，喜欢在《T人》这样的影片中使用高调的灯光。

高度戏剧化的灯光设计令这些讲述黑帮与穷追不舍的警察的故事受益匪浅。早在叙事揭底这些人物的命运之前，布光即用于铺垫受害者和行凶者的形象。实际上，许多导演都乐于探索布光可以给人物增添多少心理复杂性，安东尼·曼也属于这一传统。约瑟夫·冯·斯登堡喜欢借助灯光来渲染环绕着人物的色域氛围。迈克尔·曼在《窃贼》和《借刀***》中则使用灯光来质或者确认人物是否诚实

到此，以上就是小编对于汽车摄影用光技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于汽车摄影用光技巧的3点解答对大家有用。