北方摄影员作品赏析,北方农村摄影

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于北方摄影员作品赏析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍北方摄影员作品赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何欣赏评价绘画大师哈尔斯的油画画风？
2. 诗词摄影：“山下孤烟远村，天边独树高原”的意境如何拍摄？
3. 北京哪家摄影学校好？

如何欣赏评价绘画大师哈尔斯的油画画风？

自信满满的微笑，富庶而享乐主义的生活，是脱离西班牙统治后，荷兰独立的资本主义国家给予市民、农民、工商业者应有的精神状态。这就我们从弗兰斯·哈尔斯的肖像作品中感受到的乐观主义精神。

哈尔斯绘画风格不同于伦勃朗的“暗色画派”，他是“明亮画派”的风格。他多用***的快速直接画法，笔法豪放精捷，用色只限于黑、白、棕、褐几***红几种，不做过多的釉染，使他在荷兰画派上独树一帜。

然而在这样一个商业自由的富庶国家里，哈尔斯并没有获得经济上解放，他是一位杰出的肖像画家，他一直都在贫困线上挣扎，为了生活他一直都在承接肖像画的委托，笔耕不辍，最后却依然死于穷困潦倒之中。

你好亲，很开心回答你的问题

很开心一起来欣赏一下，西方美术史上，十七世纪，荷兰首屈一指的肖像画家，哈尔斯的绘画艺术

对于画家哈尔斯的绘画成就和艺术才华，重点体现在肖像画方面

画家哈尔斯的代表作品，是《吉卜赛女郎》《微笑的军官》《哈姆勒女巫》等等。

对于哈尔斯的肖像画艺术，由于哈尔斯画笔下的各色人物，取材于渔夫，乐师，儿童，军官等现实生活中的人物，而不是不食人间烟火的宗教神话故事各色人物，所以画家哈尔斯，是一位现实主义画家

哈尔斯同时还是一位风俗画家，因为画家哈尔斯画笔下的各色人物，不仅仅是展现了画家卓越非凡的写实造型功底，同时达到了形神兼备的艺术效果

哈尔斯画笔下的各色人物，同时还展现了十七世纪荷兰的生活风貌，所以说，哈尔斯同时也是一位风俗画家

接下来，我们一起来欣赏一下画家哈尔斯的代表作品《吉卜赛女郎》

吉卜赛女郎，是能歌善舞，开朗洒脱，热情奔放的典型

对于哈尔斯画笔下的吉卜赛女郎，画家用轻松，随意，洒脱的笔法营造了吉卜赛女郎蓬松的头发

十七世纪是掀起了油画的第二次高峰，这个时期人才辈出，高手云集，有荷兰的伦勃朗、维米尔、哈尔斯，佛兰德斯的鲁本斯，西班牙的委拉斯贵支等。

和文艺复兴时期的古典风格不同的是，这个时期的油画有了新的发展，在光的运用，笔触的节奏，形体的塑造都有新的突破。这其中，哈尔斯的肖像画极具风格，影响很大。

我们都知道文艺复兴以后，欧洲的艺术中心有两个，一个是南部的意大利，另一个就是北方的尼德兰（包括现在的卢森堡，比利时和荷兰等地）。意大利的风格很好理解，就是画那种宫殿教堂里的巨幅作品，内容都是些神话、历史、战争这种宏篇巨著。

这些作品都不是一个人能完成的，大多都是团队的杰作，就好象一个大工程，每人负责一个项目，所以这些作品往往显得典雅肃穆无可挑剔。

荷兰主要是肖像画，就好象去照相馆拍照，要拍的美一点，有特色一点，作画时间不能太长，客人满意后交钱走人。所以这些画都画得很快，***用直接上色的方法，笔触感很强，类似于速写，抓住客人的主要特征和神态，人物表情都很生动，活灵活现。

哈尔斯用笔轻快随意，他总是快速抓住人物神情，就象高明的摄影师，总是抓住激动人心的一瞬间，然后定格在那里。我们从未发现哈尔斯的素描稿，说明他对自己的画技有着极大的自信。

绘画***哈尔斯的油画画风

哈尔斯（1582～1666年）是17世纪荷兰黄金时代主要的画家，他和伦勃朗、维米尔被称之为荷兰艺术黄金时代的“三驾马车”，其中，哈尔斯是荷兰现实主义艺术的奠基人，面部表情与情绪的非凡再现，快速而忽隐忽现的笔触，图像有一种直接在场的观感，响亮辉耀，欢快的群体场景，这是哈尔斯的油画艺术特色，

同是17世纪的鲁本斯为西班牙统治下的南部荷兰出品祭坛画和神话题材大作时，哈尔斯则在荷兰北部的城市哈勒姆专注于肖像创作，在哈尔斯的肖像画中，生活是美好的，《笑着的骑士》是哈尔斯最著名的肖像画，这位“骑士”用一种我们熟悉的凝视吸引了观众的目光，但他其实既没有笑，也不是一位骑士，

画中的男士既富有又时尚，这从刺绣着繁复花纹的紧身上衣和豪华的蕾丝领口与蕾丝袖口可以看出，在他的袖子上，可以看到燃烧的火炬、心脏和箭头、情人结和蜜蜂——它们都是爱的象征物，哈尔斯使用了惊人的技巧，比如对襞襟的大胆绘法、腰带上黑色颜料的草涂、袖口花边精致的描绘、对刺绣图案的大胆聚光，

当然了，哈尔斯的群体肖像也非常出色，能与之比肩的只有在阿姆斯特丹生活和创作的同代人伦勃朗，哈尔斯娴熟灵动地描绘肖像主体的衣饰质地，以此来提示人物的富有，哈尔斯在肖像画中喜欢凭借快速活泼和痕迹可见的笔触，以及“湿式叠层”画法，从而营造出一种即兴现场感。

哈尔斯作品《笑着的骑士》

诗词摄影：“山下孤烟远村，天边独树高原”的意境如何拍摄？

山下孤烟远村，天边独树高原。

出自唐代王维的《田园乐七首·其五》

山下孤烟远村，天边独树高原。

……

远处的山边横卧着一个寂静的小村庄，绿树掩映中零星的檐角翘起，其间正升起一缕袅袅的炊烟，生活在颜回那样简陋、艰苦的环境中，与陶潜那样与世无争的高士为邻。个人认为，从摄影领域上理解应该是这样吧。每个人的摄影理念不同；因此，对摄影的意境形成可能会有差异。

一，分析诗词意境，

为邻田园乐·其五

作者：王维

山下孤烟远村，天边独树高原。

一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。

赏析

　　它描绘的是远景。“山下”，不是指近处山下，而是指远处山下，因为山下有“远村”作伴。可见，“远村”暗示出远山。且此山与“天边”作邻，就更可见其远了。从渲染的氛围来看，毫无城市喧嚣繁华的景象，只有稀稀落落的村庄。诗人虽没有正面表现人物的活动，但从“孤烟”一词的点化中，却衬托出人。由此可见人烟非常稀少。尤其是“独树”与“孤烟”相对，“高原”与“远村”相连，就更感苍凉孤寂了。在这里，诗人所绘的乃是北方的远山，有明显的地方特色。在画面上，色彩淡薄，远处山下孤烟远村”这首诗，就是诗人冲淡心情的写照。

二，找一处空旷的地方，清晨，在远处的山坳里稀稀疏疏撒几户人家，房前有课枯树，上面落在一只黑鸟，树下一人驻足观看，不远处烟囱炊烟袅袅。展现了独树”与“孤烟”相对，“高原”与“远村”相连，就更感苍凉孤寂了。部分图片来源网络

北京[_a***_]摄影学校好？

打算学摄影混口饭吃，你问北京哪家摄影学校好？作为同行，我说说北京比较好的一些其他老牌摄影学校吧。（当然，如果你说我最好，我也欣然接受，如果你要骂我，我也不反驳，毕竟网络上喷子多的很，就当没看见就好了，这点免疫力还是有的）

此外，要特别说明的一点就是，每个人都有缺点，每个学校也都有不足，看一个人，应该主要看优点，看一个学校，主要也应该看其成就和好的地方，不要老是盯着人家的不足。你爱一个人，就必须全部接受他，一个学校也是，不可能因为你觉得功过相抵，就可以免学费了。

一，黑光摄影学校，这个学校，历史悠久，教学体系完整，尤其是针对影楼这一块，相当成熟。中国现在几乎所有的县级市和地级市，都有黑光毕业的学员，这些学员是中国基层影楼的中坚力量。

当然，话说白了，对于中西部县城的年轻人来说，到北京学习摄影，见个市面，开阔眼界，镀个金，然后在北上广这些地方再混几年，最后回到自己的家乡，经营自己的事业，确实是很不错的人生规划了。

二，中艺影像学校，这个学校，校长很尊重人才，请了很多摄影界的名人在这里客座讲授，也有很多摄影文化交流活动，我的一些朋友也在这里任教，气氛还是很不错的。相对于黑光来说，中艺是后起之秀了。

三，北京名人集团，东方视线摄影学院，这个学校，也是很不错的了，主要攻时尚商业摄影方向，拍明星拍大片，去这个学校见识一下，跟着老师历练一下还是相当不错的。当然，缺点嘛，就是学费较贵了。

小结一下：作为职业摄影培训，每个学校也确实都存在一些问题，但是这些问题，不简单是某个学校的问题，也是学生的问题，也是人类的问题。

要把一群不知天高地厚，要把一群不怎么懂得礼义廉耻的，要把一群其实可能对摄影并没有什么热情只是想找一个职业的群体，要把一群不怎么爱学习的人，培养成为摄影行业的优秀摄影师，其实真心是很不容易的。

不能因为一些小问题，就否定这些学校对于摄影职业教育的巨大贡献。

以上学校的办学者，都是有追求的，有追求的人都是值得尊重和尊敬的。

到此，以上就是小编对于北方摄影员作品赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于北方摄影员作品赏析的3点解答对大家有用。