雕塑艺术作品摄影,雕塑艺术作品摄影图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于雕塑艺术作品摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍雕塑艺术作品摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术家在创作人体摄影/人体绘画/人体雕塑作品的时候会不会遇到瓶颈呢？
2. 人体艺术摄影是指什么呢？
3. 人体艺术摄影是指什么呢？
4. 人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

艺术家在创作人体摄影/人体绘画/人体雕塑作品的时候会不会遇到瓶颈呢？

当然会遇到！瓶颈现象各行各业都有，岂独艺术家哉？岂独人体艺术哉？

原因不外乎几个方面。

一.不注重修养的全方位提高，须知功夫在诗外，老盯着人体，她就只剩肉了

二.重表现而轻精神，重皮相而难超越。还是艺术审美修为的问题

三.不要老盯着人体一个门类，审美疲劳，难出佳作。

四.可以把行为艺术、装置艺术、观念艺术等等稍前卫些的形式掺合进来。

五.不停地突破自己，你可能是未来的大师。

六.得有能激发你的模特，尤其***

瓶颈不可怕，只怕半瓶乱晃当

在进行***创作时会不会遇到瓶颈？与在艺术创作时会不会遇到瓶颈？两个问题不能一概而论，姑且从艺术创作的角度浅谈瓶颈，个人之见，还请赐教。

艺术创作会不会遇到瓶颈，显然会，但也许普通观众所理解的瓶颈和现实创作有误区。很多人也许认为艺术创作依靠的是灵感，一幅画或者一系列画的灵感，实际上艺术创作依赖的是艺术家结构性的知识和表达技能，理性通常领先感性，感性可能存在于诗意，也可能存在于表达瞬间的在场。

除却部分临场的艺术媒介外，观众面对的是被呈现的艺术作品。比如说挂在特定场馆的油画，大型建筑里的雕塑作品。观众面对的始终是艺术家的理性部分，借由此理性滑向感性的个体化经验，比如说，我们看到的永远是波洛克预先想好的颜色的图像构成的偶然结果，虽然画面的偶然是看似随机的行为结果，但实际上最重要的还是波洛克一早构想好的图像剧本。

因此艺术家遇到瓶颈时，往往是结构性的，也许是表达技法与知识体系产生了一定的脱轨，也许是艺术家无法再从与世界呢不断碰撞中攫取到更多的自我。可怕的是，很多艺术家即便遇到了瓶颈，他自己也可能不知道，观者更不可能知道，于是乎我们的市场上总是充斥着彼此类似又强调个性的艺术作品。

艺术家始终是要热烈活着，感受着，才可能一直包含热情地进行艺术创作，我们时常戏谑那些老来还风流不断的现代艺术明星，试图将艺术家多余的力比多与他们的创造力联系起来，是否如此我们不得而知，但一点是可以确认的，艺术家始终在挑战瓶颈，如果他始终向往可能存在的更高远或更深沉的地方。

***摄影是指什么呢？

***就是某些有关人体的绘画、雕塑、摄影等艺术创作和行为。具有美感的艺术创作。并非单指裸体，而是以人体为客体，展示人体不同造型的，静态和动态美感的艺术。

通俗的讲：***就是一种以人体为媒介，以认识美、探索美、和谐美为宗旨的一个自我发现和愉悦的过程和行为。日常为我们熟知的如舞、绘画人体、艺术体操、健美操、健身等都是***的范畴。

主要是来源于西方，从广义上将可以追溯到石器时代。远古人对女性的崇拜在岩壁上描绘女人的身体等。

***摄影是指什么呢？

***就是某些有关人体的绘画、雕塑、摄影等艺术创作和行为。具有美感的艺术创作。并非单指***，而是以人体为客体，展示人体不同造型的，静态和动态美感的艺术。

通俗的讲：***就是一种以人体为媒介，以认识美、探索美、和谐美为宗旨的一个自我发现和愉悦的过程和行为。日常为我们熟知的如舞、绘画人体、艺术体操、健美操、健身等都是***的范畴。

主要是来源于西方，从广义上将可以追溯到石器时代。远古人对女性的崇拜在岩壁上描绘女人的身体等。

人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？

摄影本人是门外汉，但看到没人答就来聊几句。首先摄影肯定是有一定的文化取向的，如同人们的服饰，肢体，表情等一样，各民族地区都会有差异。其次东西方人体摄影的主要差异应为：东方人注重含蓄，沉稳，有意境；西方人注重个性张扬，逼真，有***或震撼力。

东西文化思想存在差异，对艺术的审美观有所不同，东方对艺术的美，欣赏内在的含蓄、包容、委婉；而西方对艺术的美，追求直白、外露、露骨。人体摄影视觉感特别强，细腻、质感，对人体细部惟妙惟肖的真实表现，显示出人体线条美。

人体摄影是有文化内涵的

由于历史原因，女性是受压抑的，人类某些先天的本能，在女性那里得到了封闭式的静止保存，未受到文明的浸染。这正应当是人类在未来世纪的根基与性格。

把性排除在美之外是不妥的，性与美应该是一致的，美的内涵就是性的内涵。就人体审美而言，美在很大程度上只是性设计好的演出，只是性的浪漫化。承认性在审美活动中的正当地位，正是当代审美文化的一大功绩。

中西方的区别

西方有人体摄影的传统，在摄影术发明不久，达盖尔银牌照片就有人体题材，一下到现在，虽然风格和流派不断变化，但其势常盛不衰。西方人以人为表现主题，强调再现和求真。

而在中国，人体摄影长期以来一直不是摄影家创作的主题，人们对人体摄影的理解，与文化背景和民族传统有关，更与时代的风气有关。上世纪二三十年代，骆伯年的《汲瓮》和郞静山的《凝思》是中国人体摄影的开始，此后潮涨潮落。在艺术品上，体现在意境。

到此，以上就是小编对于雕塑艺术作品摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于雕塑艺术作品摄影的4点解答对大家有用。