引导性构图摄影作品,引导性构图摄影作品分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于引导性构图摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍引导性构图摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 花卉摄影如何利用引导线进行构图？
2. 摄影怎么用好“拐弯儿的引导线”？
3. 拍摄风景照片，绘画风景作品，都有哪些构图方式？

花卉摄影如何利用引导线进行构图？

喜欢摄影的朋友们都知道，利用被摄主体或陪体自身的线条结构，可以引导观看者的视线，增加画面的空间感，这种拍摄方法被称为引导线构图，在引导线构图中，还有这样一个构图方法，它也可以利用线条将引导视线，说它特殊，是因为它并不是将视线引导到一个面或一个物体，而是一个点，这种方法就是向心式构图

向心式构图，是让四周的景物呈现中心集中，而主***于集中点的构图形式。简单的说，向心式构图就是让主体被四周物体共同所指，为了便于大家理解，可以脑补一个位于敌军中央的将军被包围的场景

这种方式都运用在哪些场景的拍摄呢？首先，肯定是有指向性的物体或场景，其次，这些物体所指，必须集中到一点，如微距花卉、铅笔、或是有特殊结构的建筑物。

向心式构图除其他引导线构图具备的特点之外，还有一个人最大的特点，就是能够引起强烈的聚焦效果，就像是对画面主体的加成一样，直接人的视线引导到画面的主体，鲜明的突出画面的主体。

花卉相对于铅笔来说，具有更自然的特点，其结构层次强，仿佛其自身生长就遵循着向心式构图的形式，所以在拍摄单株花卉的微距摄影时，向心式构图被更普遍的运用。

我们以下图铅笔为例，相对于其他物体来说，铅笔是比较容易布置的道具，其本身就是线条，切笔尖具有明显的指向性，所以在拍摄许多铅笔的时候，常常***用向心式构图的方法来对铅笔进行布置。

虽说向心式构图有对主体的突出十分鲜明的特点，但也因此产生了缺陷，由于局部过于突出，就容易造成一边特别沉重，让局部画面产生压迫感，所以在我们的拍摄中，需要特别注意画面的层次、色彩、影调、线条、虚实等。以上就是本篇全部内容，未经允许，不得私自转载！如果你有其他疑问或意见，欢迎在评论区留言，如果你有好的摄影作品，也欢迎在评论区展示

问题：花卉摄影如何利用引导线进行构图？

回答：引导线构图就是通过线条来引导观众的视线，吸引观众关注画面主体。在拍摄花卉时最常用的引导线构图方法就是对角线构图法。对角线构图就是将花卉主体与周围环境结合起来一起构图，***用对角线构图可以让整幅画面变得灵活生动，避免画面横平竖直所造成的呆板，这种构图方法可以表现花卉的灵活、增强画面的美感。

花卉延伸的花枝自然地填充了整个画面，使画面充实饱满而又不失活泼。

在拍摄花卉时，我们也可以选择单独的一朵花拍摄特写，也不失美感。

总之，在拍摄花卉时，我们要对周围的环境进行分析、了解环境中点、线、形状、色彩、光源之间的关系，并做出判断，选择最佳取景、构图方案，最终拍摄出协调、美观的摄影作品！

摄影怎么用好“拐弯儿的引导线”？

摄影怎么用好“拐弯儿的引导线”？

在拍照的时候，利用好引导线可以增加照片的广度，深度，层次度，可观赏度。如果用字母来形容的话，可以分为S型、C型、L型、V型、I型和O型，而最常见的是S、C、I型。

要想拍一张好的片片，就要摄影者自己去找，去发现。好多作者已经从不同角度介绍了拍照的技巧。照片的好坏靠的是构图，合理的构图取决于线条的形状、角度和走向。弯曲的小河我们可以在远处取一段S型，对角线构图。笔直的公路我们最好***用低角度拍摄，使得公路从大到小，从进到远，纵深向上，拉伸人们的视觉。

使用引导线拍摄，构图重要，摄影者的艺术想象力更重要。

拍照注意事项:

拍照的时候寻找好角度，横平竖直，对角交叉，由近到远，中心汇交，景深分三。这样才会使得照片更加大气通透迷人。

1、最常见的引导线构图就是一条道路通向远方、一条河流汇聚向远方、一座桥等等。

2、利用重复的物体形成引导线，如成排的树木、柱子、房子、栏杆等等。

3、利用方向一致的物体汇聚视线，比如高楼林立中的仰拍、洞口、通道口等等。

4、利用人眼视线作为引导线。

5、利用曲线的楼梯或建筑物。

6、在引到线上增加人物、动物等增加画面趣味性。

回答之前先说下引导线在照片中的作用是什么？

引导线有平线，斜线，直线，弯线和***引导线

如下图 横的平线，一个字：稳

图片缺乏立体感 太平了

如下图 下滑的斜线 ，两个字：动感

这条线可以给图片带来活泼的气氛

缺点 还是太平面了

如下图 从天而降的直线直接杀入视线的前方 三个字：好兴奋

这条线不仅有动感 ，还杀出了纵深感，画面空间感一下就张开了

拐弯引导线构图是指物体以字母 S 形状的曲线，从前景向后延伸。字母 C、字母 L以及其他形式的曲线构图，也属于 S 型构图。

自然界中最常见的S 型构图：海岸线

与平直的引导线相比，S 型构图中曲折拐弯的引导线能更好地吸引注意力，带动观众视线在整个画面中游移，使画面更生动活泼。

拍摄风光时，若画面中存在海岸线、河流、弯曲的路径，可以优先考虑使用 S 型构图。

要回答这个问题，首先，我觉得应该从引导线在照片中的作用开始来认识。引导线最主要的作用就是引导观众的视觉延伸到照片的主体，从而达到突出照片主体的作用。拐弯的引导线更能够增加照片的层次。基于以上的认识，我认为用好拐弯的引导线，要注意以下几个方面：

1、处理好引导线与主体在照片中的地位。引导线只是一种视觉的引导，是陪体，而不是主体，不能抢了照片主体的风头。因此，引导线在色彩、清晰度、内容以及在照片中的面积等方面都应该弱于主体。

2、在构图上，尽量避免引导线从照片的四个角的位置直接引导，避免照片存在突然的空白留下缺陷。

3、引导线的方向应该顺着观众的视觉方向去引导，引导得自然得体，不能让观众歪着头，甚至倒立着先去找到引导线，再才能去找到主体。这一点，对拐弯的引导线来说，尤其要注意。

4、引导线最好要完整，比如拐弯的引导线，要真正的体现出S型拐弯，确保照片的完整性，不要直线不像直线，曲线不像曲线，S型不像S型。

5、至于引导线的类型，可以考虑光线、视线、路沿，甚至其延长线。

总之，选择引导线，要遵循自然和得体的原则。自然是引导线在视觉感上的客观的自然存在，而得体，是引导线应该是为突出主体而服务。

拍摄风景照片，绘画风景作品，都有哪些构图方式？

摄影，绘画风格多样，包括拍摄方式，绘画方式都是多样化的……

在拍摄风景照片中，最常见的构图方式有这些：

1，对角线构图，其实是引导线构图的一个分支，将引导线沿画面对角线方向分布，就成了对角线构图。引导线可以是直线，也可以是曲线甚至是折线，只要整体延伸方向与画面对角线方向接近，就可以视为对角线构图。

2、黄金构图，就是被摄体放于画面的黄金分割线（黄金分割点）

3、水平构图

4、S型构图

拍摄风景照和绘画风景作品都可以运用许多构图方式，其实所有的构图方法都可以用，只是要看怎么用，什么时候用合适而已。

我在此列举一些比较常见的构图：

1.中心（居中）构图。最常见也是最安全的构图。把主体放在画面中间拍摄就可以，当然要想拍出佳作还要根据拍摄主体和主题对主体进行必要的安排与调整。

2.水平构图。即以地平线的横向方向为构图的基准。一般结合三分法构图，又分为上三分和下三分水平构图，就是根据地面和天空的景色来安排，哪个很漂亮就将它的比重加大。

3.垂直构图。一般拍摄垂直分布的物体才用这种构图，比如拍摄树林的时候。

4.三分法构图。这种构图也是最简单常见的构图方法，也叫“井字”构图或“[_a***_]格”构图。横竖各两条直线将画面分为均等的三部分，形成“井字”或“九宫格”，将主体放在焦点或直线上，即是九宫格构图。

5.三角形构图。三角形具有稳定性，绘画中最为常见的构图方式之一。画面中的主体与景物成三角形状排列或布置，即为三角形构图。

无论是风光摄影或是风景绘画，首先要考虑到透视的关系。使用焦点***还是使用散点***，这是选择什么样构图的前提。比如风光摄影常用的接片方法就有多个焦点混在一起，在一个画面中有很多实的景物和虚的景物，只是一般的人没有注意而已。如果没有后期调整，使其很好的统一起来，就不成其为一张好的风光摄影作品。在绘画方面，除传统的中国山水画惯常使用散点***之外，西画也就是我们常常说到的油画，水彩画等等，都是使用的焦点***。因此，要注意到这一点，就会对我们有很多的限制。用什么样的构图方法取决于你所需要表现的内容，也就是说，只要能恰当的，合理的表现出你的主观思考，我觉得用什么构图方式都是可以的。

拍摄风景照片，绘画风景作品，都有哪些构图方式？

在摄影中，针对构图，我的观点，摄影师的思路是：

1、先想，我要拍什么；

2、我想通过我的照片表达什么；

3、为了达到这个目的，我该怎么拍；

4、试了很多拍法之后，还没有拍好的，最后，再尝试利用构图。

这个思路，才对自己的摄影技术提高有帮助。

我利用这种构图或者那种构图，这个照片会好看。

为什么：
（三分法构图）

因为是先有的美图，才有根据成千上万漂亮的照片，总结的各种构图技巧。

如果先想构图，再去拍，就容易形成思维定式，且会非常狭隘，没有创意不说，还无益于自己的摄影技术成长。

到此，以上就是小编对于引导性构图摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于引导性构图摄影作品的3点解答对大家有用。