如何评价费玉清摄影作品,费玉清的评价如何

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于如何评价费玉清摄影作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍如何评价费玉清摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 你曾经被什么样的艺术作品深深地吸引？

你曾经被什么样的艺术作品深深地吸引？

从小到大，我回忆了一遍，最让我心动的美术作品有五代石恪的《二祖调心图》，水墨潇洒，强劲狂放，开创大写意人物新面貌，可谓登峰造极。清初八大山人的水墨画，他的花鸟画、山水画、书法无不精妙。令人佩服的五体投地，增一笔嫌多，减一笔嫌少，画面意境直逼人心。

电影艺术我最喜爱动画片《大闹天宫》《哪吒闹海》《牧笛》跟历史古装片《三国演义》《雍正王朝》等，百看不厌。

《清明上河图》是我国十大传世名画之一。他是北宋时代名画家张择端所作。看到这幅画，我被深深的震撼了。

这幅画在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。 虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的"盛世危图"，官兵懒散税务重。不大的画卷里内容丰富，令人目不暇接，通过清明节真实地反映了北宋京城汴河一带人民的风俗生活情景和建筑地貌，使人看后能身临其境，把我们带入当时的生活中。画面描绘最为热闹的地方，就是横跨汴河的那座木结构的拱形桥。

《清明上河图》有多厉害呢?整张画描绘了汴京及汴河两岸风光，总计5米多长，车轿、骡马、船只无一不包，有专家数过，里面有将近1000个人物，清清楚楚的有大约600个人，每个人大小还不到一厘米，绝对的“寸马豆人”。 画里的人物个头虽然小，但张择端出色地完成了对每个人的刻画，他们的动作串联起来像是一出精彩的话剧。如果把这副名画放大比例看，里面场景不一，好多人物表情各不相同，惊恐、卖萌、撒娇……妥妥都是“戏精”。 比如，汴京郊外，一匹受到惊吓的马狂奔而来，后面三个人一路狂奔，想把它拽回来。前方的小朋友赶紧冲向身边的大人，想要寻求保护，一脸无辜的模样，看着就让人心疼…… 左下角两个正在聊天的大人，和一个“不耐烦”的小孩 沿着河边走，在巨大的城门附近，挑担的、骑马的，还有一个人拿着小棍儿开道，热闹的街道旁，两个大人聊得不亦乐乎，旁边的小孩全身流露出不耐烦的气息：别说了，还回家不? 好玩的是，《清明上河图》里连各式招牌都画出来了，药店、***摊……最大的亮点就是一家“十千脚店”，但它的用处真不是洗脚，而是供人短暂休息的小客店，有点儿像现在的快捷酒店，招牌好比现在招徕顾客霓虹灯。

“脚店”过去指的是供人短暂休息的小客店，右下角有个人，手里还捧着两碗饭 脚店只能聊天小酌，吃饭咋办?它的门口有个小哥，一手抓着一把筷子，一手端着两碗饭——你是去送外卖吗?这身围裙制服好萌啊! 宋朝人还特别讲礼貌。比如在画里，大街上，两个原本认识的人碰见了，一个打招呼，另一个人懒得理他，这种时候，就用扇子遮住面孔，表示“我很忙”。这种扇子也得了一个绰号，叫“便面”，俗称“挡脸”。 名画就是名画，厉害了! 在宋代，路上别人打招呼没法回应时，一般会拿扇子遮住面孔 有人会说，很多中国画构图不那么明快。
但实际上，传统的中国画并不只是简单体现人物、山水、花鸟，而是要体现画外的神韵和精气神儿，就是大家常说的“意境”，中国的十大传世名画，无一不是如此。 就好比，在《清明上河图》这样伟大的画卷里面，每个人都在扮演着自己的角色，演绎着有趣的故事，需要我们用眼睛去观察，用心去发现。

古往今来，形形式式的艺术作品成千上万，艺术不只是绘画这一种，还有摄影艺术、书法艺术等等，同属于绘画艺术，就有国画和油画这两大主流画种，单单那油画艺术，就有足够多留给人深刻印象的作品，问题来了：你曾经被什么样的艺术作品深深地吸引呢？

可以深深吸引人的艺术作品

开篇已经简单提到了，单只油画艺术，就有足够多留给人深刻印象的作品，所以我也曾经被油画艺术作品深深地吸引，油画起源于西方世界，从欧洲文艺复兴时期到当代，已经诞生了成千上万的油画作品了，毕竟油画艺术已经遍布了全世界，即便如此，真正给人留下深刻印象的作品并不多，

可以这么说，深深吸引我的油画艺术作品有很多，比如，意大利伟大艺术家波提切利的《春》画作里有世界上最美丽的女神维纳斯，还有象征希望的“春神”，代表喜悦温馨的“花神”，艺术家***用拟人的手法，静谧的氛围、优美的线条将女性的阴柔之美渲染得精美绝伦，

当然了，天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》是百看不厌的，整幅画作里众多细节的构思和描绘都被赋予了深奥的内涵，而其中画作人物充满神秘感的完美微笑成为人们茶余饭后永恒的谈资，仔细了解，以上这两幅画作，都有一个特征：可以深深吸引人的艺术作品，必定是构图完美、别出心裁，

我们都知道，绘画艺术的题材丰富，有风景、静物、动物以及人物，然而在众多题材中，还是人物题材的画作更受人喜欢，至少容易和人产生共鸣，然而，在人物绘画中，女性油画作品又更加容易吸引人，这是艺术界公认的事实，至于为什么，或许可以简单地说，女性阴柔、性感之美给人无尽的遐想。

此图：波提切利作品《春》

艺术的本身在于你怎么去欣赏它，有很多种创作艺术的方法，艺术来之历史的文化及生活的灵感，艺术的创作有， 刺绣、雕刻、水墨、编织、裁剪。

艺术的作品是一种古老的文化传承的精神与传统工艺，一直以来不变的理念及信念，艺术是不可被磨灭的一种存在，艺术的诞生是大自然的回馈，我们中国历史以来就有这么一种文化艺术，那就是的刺绣，据了解一涵汴绣是创作文化手工艺刺绣艺术画作的，是传承了千年的文化工艺。

刺绣的文化那种特色的魅力，很有内涵的艺术，是千年的历史记载，是古老的召唤。

虽然现今艺术作品众多，如书法、画、音乐、摄影等，但最吸引我的当属于画，其中中国的绘画最让我痴迷，印象最为深刻的有《清明上河图》、《千里江山图》。

《清明上河图》北宋画家张择端绘制的北宋风俗画，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。《清明上河图》作品以长卷形式展示，宽24.8厘米、长528.7厘米。其内容丰富，甚至可以说是杂乱，但通其高操的绘画技艺及合理的结构布局。使画中人物、景象、合理到位。画中景物丰富多彩，内容却没有一丝杂乱感，全卷浑然一体。当你仔细欣赏《清明上河图》时，仿如使用摄象机将图中景象在你眼中回放，仿佛将你置身于北宋时期。

《千里江山图》北宋画家王希孟绘制的北宋时期青绿山水画的作品，属国宝级文物，现藏于北京博物。此图于北京博物展示轰动一时。《千里江山图》作品以长卷形式展示，宽51.5厘米，长1191.5厘米。《千里江山图》为中国古代青绿山水画的巅峰作品，长卷描绘了连绵不绝的群山、浩淼的江河，江河中布置亭台、村舍，长桥及船、***等景物。内容丰富，描绘精细，图中景象布局合理，气势连贯。充分表现了北宋时期自然山水的美。

到此，以上就是小编对于如何评价费玉清摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于如何评价费玉清摄影作品的1点解答对大家有用。