绘画主义摄影作品解析,绘画主义摄影作品解析图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画主义摄影作品解析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍绘画主义摄影作品解析的解答，让我们一起看看吧。

1. 你是怎么理解超现实主义摄影的？有没有一直很喜欢的摄影家的作品？
2. 摄影和绘画都属于美术艺术，作为作者，如何用摄影作品和绘画作品表达自己的思想呢？

你是怎么理解超现实主义摄影的？有没有一直很喜欢的摄影家的作品？

超现实主义摄影作品是很难用文字来诠释的，它带给我的感觉更像是另一个世界，摄影师们通过前后期在作品画面上将影像加以堆砌、拚凑、改组，任意的夸张、变形，创造一种现实和臆想、具体和抽象之间的超现实画面，这不光光是人们说的“过分后期”很多作品都是极具脑洞和想象力的，我觉得可以多关注这类作品，提升我们的想象力。

其中我很喜欢的是来自乌克兰摄影师

Oleg Oprisco，她的超现实作品让你宛如置身童话梦境，前三张是她的作品

第二位推荐的是来自美国的

Brooke DiDonato，她擅长以恬淡的色调搭配平凡街景、民宅环境、以及不甚起眼的大自然景观，运用独特构图和巧妙构思拍摄出具有神秘感的拼贴画面，中间三张是他的作品

希望我的回答对你有帮助，最后送上三张我自己尝试的超现实作品

超现实主义在西方二战前后趋于成熟，萨尔瓦多达利的半睡法来描述梦境，其实在古典主义时期也有艺术家在描写超现实主义，如博斯。超现实主义摄影领域先行者如杜尚的小哥们儿曼雷 优斯曼等一批实验先驱，现在看来超现实主义不新鲜但是在当时的确是让人眼前一亮。但是这并不代表超现实主义过时了，例如robert and shana parkeharrison仍然用这种方法论。我个人认为其实摄影艺术界出现过很多流派，本质这些都是方***，不存在是不是过时一说，这只关乎艺术家的兴趣以及价值取向。希望我说的做这些可以帮助到您。

超现实主义摄影是用现实主义创作方法表现现实世界的一种艺术表达形式。摄影师往往刻意表现的对象是人类的下意识活动，偶然的灵感，心理的变态和梦幻。在作品画面上将影像加以堆砌，拼凑，改组，任意的夸张，变形，创造一种现实和臆想，具体和抽象之间的超现实的艺术画面。西班牙著名超现实主义摄影师出版了一本超现实主义摄影集《达利之须》，表现出了他的非凡的想象力。

摄影和绘画都属于美术艺术，作为作者，如何用摄影作品和绘画作品表达自己的思想呢？

个人觉得，同为艺术

摄影是减的艺术，恨不得把所有的非主题或与主题无关的元素清理掉

美术是加的艺术，在空白的画布上加上所有合理且能帮助表达主题的元素

加与减都是创造，只是一个从生活走向艺术

一个是从艺术走向生活

摄影是具像艺术，绘画在具像的基础上加上作者个人意像，艺术语言和形式不同，同时又统为艺术。

我常常把认为合适的摄影作品，作为作品的素材，进行艺术创作。通常把摄影图片作品的布局进行调配，达到作品画面的合理性。更为主要的是用作品来表达个人的主观思想。这就是摄影作品与绘画作品的主要区别之处。

摄影和绘画都可以表达作者的思想、观点、立场、情感、情绪......

表达这些内容，是通过摄影或者绘画的形式来完成的。即：形式是内容的外衣。

形式非常重要，艺术的风格也依托于形式之上，恰到好处的艺术形式可以准确生动的传达出来作者的思想，给人以深刻的印象。

摄影和绘画的形式有非常多，下面举几个小例子，并不完全，只是抛砖引玉。例如：

1: 叙事形。在作品中表达一个故事或一个情节，其中蕴含了作者的视角和立场。作者是批评？是冷眼旁观？是同情？还是客观的记录？等等等等。此类作品如毕加索的绘画《格尔尼卡》，德米特里·巴尔特曼茨的摄影《进攻》。

我喜欢祖国的大好河山和园林小景，不管是摄影和绘画作品，大都以山水为主要表现对象，在作品中表达自己的情感，同时也注意画面的取舍，抓住表达的主题。这是我一点粗浅的体会。

无论是照像，摄影还是绘画美术艺术，作为作者，所创作和展示岀的作品，都带有着作者的视觉，感受和创作概念在里面。也就是说，作品中已存在着作者的自我思想运作形成了主题，才能完成所表达的艺术杰作吧。

时代不同，如大画家齐白石，徐悲鸿等老一辈艺术家，还有现代的画家，摄影家，都各自形成了他们自己的主体思想在艺术作品中，各有所思，个有所想，理解会不一样，但是，美的艺术作品都会是相同的追求吧。

照像或摄影艺术可***用卓越的高超技法，存在于写实主义中。而绘画艺术无别的途径可走，只有让画作达到精练，主题艺术突出确切一些，才能达到作者的思想要求，而更能让人信服而称为美术艺作里的好作品吧。

到此，以上就是小编对于绘画主义摄影作品解析的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画主义摄影作品解析的2点解答对大家有用。