摄影作品抽象性,摄影作品抽象性怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品抽象性的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影作品抽象性的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价摄影主观抽象性作品？
2. 摄影是否应该具有抽象化的表现？为什么？
3. 这下面的两张作品属于抽象摄影吗？
4. 抽象摄影如何用线条颜色表达情绪？
5. 抽象艺术到底是什么？

如何评价摄影主观抽象性作品？

摄影的抽象性，并非作品不是具象的物品，而是通过具体的物品产生新的联想。当爱德华·韦斯顿的青椒30号呈现在我们面前时，我们还仅仅认为是一只辣椒吗？显然不完全会，你会想到一个男性的背脊，你会感受到到他所释放出的力量。这就是一张抽象的作品，给了你许多想象。

保罗·斯特兰德的《伞菌和杂草》，白色的伞菌光滑的表面加上斑点，就如一片贝壳放在草地上。这种错觉就是人对视觉物品的相似性会产生某种联想造成的。

比尔·布兰特也是一位抽象摄影大师，他的《人体透视》画册，把人的半个头只露一只耳朵出现在海滩上，感觉大海的从沙滩上在一点点的靠近，而正如远处云带来了风的声音。你会有一种身临其境的感觉。

这一类摄影形式目前叫做观念摄影或者新摄影，纵观摄影的历史，这绝不是新东西。早在几十年前，美国摄影家哈尔斯慢就开始这类摄影，仅仅是他的作品比较荒诞。现在的探索来不应该否定了，要让这种主观抽象性的东西发展下去，如果他的内涵不足以支持它作为一个摄影门类，它的发展结果还得回到摄影主轴上来，回到摄影的纪实性上来。这一类摄影实际上有走上了画意摄影的老路，把摄影的内容从现实中剥离出来，或许可能一时间非常热闹，被吹捧的天花乱坠，比如刘铮的京剧系列。完全违背了摄影的本质，一定会被社会主流文化追赶得屁滚尿流，最后销声匿迹。

摄影是否应该具有抽象化的表现？为什么？

感谢邀请。

什么是抽象化的东西，窃以为就是相对于写实的来的吧，坦率的说就是让你看不懂，你看不懂的东西就可以一概归为抽象一类。

这是我从网上下载的一幅抽象画作，不知道他要干什么，要表现什么，如果没有文字描述或解释，对我这样的不懂艺术的人来说就是天画——和天书一样的画。所以所谓的抽象，窃以为就是让人看不懂而已，无他。

摄影应该不应该有一定的抽象的色彩或元素，窃以为也是可以有的。我觉得比较有代表性的就是河南的秦玉海的作品《真水无香》系列。在此我们暂且不论秦玉海的为官为人之道，单就其摄影作品而言，无论风光摄影还是真水系列还是相当不错的：

秦玉海作品《真水无香》

秦玉海作品《真水无香》

真水无香个人觉得具有一定的抽象派色彩，巧妙的利用水面的光影和波纹，用大画幅的相机拍摄出来，加之后期制作，看似杂乱，但让人回味，命名《真水》是有寓意的，就如老子所言的“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道”，说水的特性接近于“道”了。

个人觉得，摄影是一门技术，是随着科技的进步而出现的一种技术手段，这种技术手段让我们能将瞬间的精彩定格下来，这在摄影出现以前是不可想象的。比如体育摄影，可以将运动员精彩的瞬间记录下来，到今天成了一个大门类。人文摄影同样如此，以布列松为代表，其作品是定额瞬间，但是让人回味：

布列松作品（源自网络）

摄影需要有抽象化的艺术表现，而不是***具象。新闻摄影，人文摄影，旅游摄影可以具象，但是艺术摄影就要提高对哲学抽象的认识，通过视觉符号，表达人的意义，显现和延伸抽象的那部分。

像其他艺术门类一样，都存在具象和抽象的表现手法。不同表现方式记录的画面，它的基本元素都是光影，线条和色彩。人对世界的感知是多元的，摄影师的通过镜头记录的场景类型也是多元的。如此~

这下面的两张作品属于抽象摄影吗？

一、抽象摄影不是绘画，达利的作品是抽象主义绘画，很高端，代表一个时代的物语，一般人很难理解。

二、抽象摄影是光影艺术，是用相机对自然现象巧合的捕捉，是一种很难机遇的人、光、影的结合描绘。

很高兴回答你的问题。这两张摄影作品虽然画面很简洁，但却是具象摄影，而不是抽象摄影。下面的六幅作品是抽象摄影。

抽象是人们由感性认识出发，通过理性思维，进行分离、提纯、简略等概括，从众多的事物中抽取出共同的、普遍的、必然的本质性特征，而舍弃表面的、偶然的、非本质特征，从而把握事物的本质。

表征性抽象，是对物体所表现出来的特征的抽象。例如物体的形状、重量、体积、颜色、温度等，这些关于物体的物理性质的抽象，所概括的就是物体的一些表面特征。

抽象摄影诞生于一战之后，时至今日仍然经久不衰。其核心思想是不再使用具体的、可直接审视的形象来进行摄影艺术创作，而是***用各种摄影技法，将现实生活中的事物简化为点、线、面等基本形式，改变事物原有的结构和形态。

抽象摄影创作出的作品，往往是难以辨认的视觉画面，是摄影艺术家自我意识的随性表达，观赏者从画面中无法断定所表现的是什么事物，从而产生各种猜测和想象，从中获得只可意会不可言传的奇特观赏体验。

抽象摄影的创作，是摄影者通过各种奇思妙想的方法而拍摄出的抽象画面。绝大多数抽象摄影的表现手法，都是对客观事物进行造型上的颠覆，使其变为无法辨识的形态。

不属于抽象艺术，下面我来解答一下抽象艺术。

抽象主义不同于20世纪的其它流派,它不是一个有宣言和纲领的社团。一般泛指的抽象艺术,包含两种类型:

1.从自然现象出发加以简约或抽取其富有表现特征的因素,形成简单的、极其概括的形象；

2.不以自然物象为基础的几何构成抽象主义的美学观念最早见于德国哲学家W.沃林格的著作《抽离与情移》。他认为,在艺术创造中,除了情移的冲动以外,还有一种与之相反的冲动支配着,这便是“抽离的趋势”。产生抽离的原因是因为人与环境之间存在着冲突,人们感受到 空间的广大与现象的紊乱,在心理上对空间怀有恐惧,并感到难以安身立命。人们的心灵既然[_a***_]在变化无常的外界现象中求得宁静,祗有到艺术的形式里寻找慰藉。人们既然不能从外界客观事物中得到美感享受,使希图将客观物象从其变化无常的偶然性中解放出来,用抽象的形式使其具有永久的价值。

下面是我收藏的抽象艺术照片，请您观赏。

我来回答您的问题，首先我认为不属于抽象摄影，我们先看下抽象摄影的概念，抽象摄影是用摄影的方法，表现非具象、非理性的纯粹视觉形式，就是抽象摄影。

从概念中我看到两个关键词

1.非具象，从这两幅图中我还是看到了具象的东西，双手和香蕉太实了。

2.非理性，我看了这两幅图还是觉得太理性，只能算创意拍摄吧。

从概念上说它们就不符合抽象摄影，摄影倒是算，这两张照片拍的还是很好的，给观看的人开阔思路，提升认知，颜色搭配我个人还是很喜欢的。

我还找个两张抽象摄影可以对比一下，我找的这两张虽然也有实物，汽车和木头桩，但是看完照片后实物在大脑中的印象并不明显，反而有各种各样的思绪，这就是仁者见仁智者见智，一千个读者就有一千个哈姆雷特。

谢谢，这只是我个人理解，不对的话忘谅解，互相学习，您的照片也给了我启发，没准哪天我自己也可以给西瓜和脚丫子拍一个[呲牙]。

回答了！

你的这两张照片，是抽象摄影作品吗？说说我的看法。

首先，让我们了解一下抽象含义是什么？抽象就是指从某个事物的规定，属性，关系从整体中抽取出来，笼统的，似事而非，似象非象的概念，就是属于抽象的范畴，抽象和具体是相对立的，了解了抽象的含义后，我们再看一下绘画理论上也分抽象派和写实派两大流派，抽象派主要以夸张的手法(大写意)画出的作品，似象非象。

写实派主要以工笔画，画出的作品，与事物具象。

根据以上论点，再看这两张照片，有以下几点不符合抽象摄影

1，(图1)，是经过加工后的人手艺术照，人的手具象，既然是具象，那么就肯定不是抽象摄影。

2，(图2)，也是经过加工后的香蕉艺术照，香蕉具象，既然是具象，就肯定不是抽象摄影。

3，(图3)，我在拍摄重庆朝天门夜景时，可能是手抖动的原因，无意间拍出了一张似象非象，似事而非的夜景照片，应是属于抽象摄影。回答完毕，谢谢！

抽象摄影如何用线条颜色表达情绪？

谢邀请，要说线条在摄影中的应用，首先要去了解一定的美学知识！线条也讲究阴阳顿挫，有虚实之分！也有自身的情感……

弧线有阴柔之美！直线有刚毅之分！

在一幅摄影作品中线条还有画面分割作用，具有一定的视觉引导作用……

所以线条在作品中有举足轻重的作用，一根线条足可以完成一件作品……

抽象艺术到底是什么？

我国有关艺术的词汇里，有意象，心象，超象等词，并没有“抽象”一词，抽象一词来源于外文的翻译，因此，抽象艺术是一种舶来品，不是我国本土文化的产物。

抽象艺术大多特指抽象绘画，在表现形式上，把物象的自然形貌进行抽离，打破传统表现手法，用纯粹的线条，色块，几何形状，或结构来表现物象的本质。在视觉上，大部分抽象绘画难以辨认到底画的是什么。

抽象绘画形成于20世纪初期，是具象绘画走到穷途末路时，一些具有探索意识和叛逆精神的画家，为了拯救绘画的生命为，从野兽派，表现主义等现代绘画风格中，创造出来的一种新的视觉艺术形式。

常常表现出符号化，朦胧化，风格化，对现代美术不了解的人，欣赏抽象艺术时，如同欣赏杂乱无章的图案符号，无法领会到画面中的思想趣味，所以会认为，抽象艺术一无是处。

在20世纪众多探索型画家中，尤以西班牙绘画***毕加索对抽象艺术的贡献最大。他的风格基本代表了整个20世纪人们对绘画与生活，与社会，与时代，甚至与生命之间的理解。

拒绝描绘和刻画，用情绪去组织画面，用瞬间的意识和联想去挖掘一种符号化的图式，除过视觉经验以外的想象，都可以用一定技法表现出来，这就是抽象绘画的本质。

抽象绘画看起来既单纯又复杂，单纯是因为从视觉感受来讲，抽象绘画具有小孩涂鸦的味道，完全是一种“心象”的流露，找不到画面排列的规则，给人凌乱之感。

抽象——

抽出来的意象。

原来西方是画具象，越像越好，一有照相机，完了。王宝强讲话：没意义了。

西方人苦恼极了，这可咋办呀？看看中国画就明白了，艺术本来就应该画高于生活的东西，不是画得像，而是要提炼。

提炼，就是抽，而且从形式上抽。

传统中国画有抽，抽出了很多共同的语言，大家都基本认同，所以，对抽也就没觉得异样了。

比方说，小孩去学画荷花，画完了，他的同学就不认可，你这画得什么呀！人家荷花（叶）都是绿的，你这黑色的，哪有这样的荷花呀！

小朋友不理解，就是因为这个荷花是中国画抽过了的，不是自然的那个荷花。

与中国传统不一样，西方人很有探索精神，且鼓励探索精神，不就是抽嘛，咱就抽，有抽颜色的，有抽形体的，有抽线条的……不仅抽，还在抽的同时，提出各种五花八门的理论。

这不就热闹了嘛！

谈抽象前先来谈一下具象，通俗点说，具象就是可以看出画的是什么东西，比如人物画，静物画，风景画等等，就是说这是大自然的杰作，画家需要了解这些东西的构造，***，颜色等客观问题，另外比较重要的就是要加上作者的美术修养，这个包括对点线面的运用，对黑白灰的处理，还有颜色的搭配，以及画家的人生价值观。

上图所示，事物的构造，***等客观问题，这是大自然的鬼斧神工，创造出天然的秩序，散发着迷人的魅力，吸引着一代代的画者。

那么所谓的黑白灰，点线面以及主观色彩，上图所示，这些元素则是作者在自然界的秩序中提取的抽象因素。它们是存在的，只是需要经过美术训练才能从天然的秩序中提取出来，然后加以强化或者夸张，就形成了抽象作品。

还有一种抽象作品是纯粹的主观秩序，上图所示，作者为了表现作品的中心思想，主观运用抽象因素组成了一个画面，因为每个抽象因素就像一个个音符和文字，都有个自的表情和内容，组合到一起的抽象因素更是具备了一句话或一篇文章的作用，从而可以传达作者的思想。

抽象艺术，？小老弟我表示我也不清楚这东西，就比如说梵高的画，我就很无语。在我看来我觉得就一精神失常的人画出来的四不像。。。然而懂艺术的人说是绝世珍品，我能说啥😥😂

你好亲，很开心一起探讨一下抽象艺术

抽象艺术，千万别以为抽象艺术仅仅是抽象油画

抽象艺术，包括抽象画，抽象摄影，抽象雕塑，抽象装置艺术，抽象舞蹈等等

从抽象油画中我们可以推断抽象艺术的总体风格，总体特征是：

1摆脱了具体的客观物象的束缚，更没有古典写实油画的情节和故事性

2完全依靠画家的主观感受创作，以纯视觉表达形式创作，画家的主观感受，个人情绪，融化成画面的点线面节奏，象征性的符号，艺术语言

甚至，生活中，也随处可见抽象的元素

比如斑驳的老墙壁纹理，霓虹灯光线，叶子的经脉，老虎，斑马，蝴蝶的花纹，象形文字，甲骨文，甚至显微镜下的细胞都是抽象的元素

由于自己是学油画的，所以跟亲聊一下抽象绘画吧

到此，以上就是小编对于摄影作品抽象性的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品抽象性的5点解答对大家有用。