街景摄影作品素描图,街景摄影作品素描图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于街景摄影作品素描图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍街景摄影作品素描图的解答，让我们一起看看吧。

1. 只会写生画照片，不怎么会创作怎么办？
2. 有没有什么好的绘画作品推荐？

只会写生画照片，不怎么会创作怎么办？

先练习好写生和画照片，这是学习绘画必须要走过的路，写生和画照片是为创作服务的。创作是有中心思想和内容的，内容又来自于生活，但是又要高于生活，在生活中提炼出来的东西叫创作，当你确定了创作内容后，你可以用你平时，写生、画照片、的绘画的功底，表现出你的创作作品。我找了几张俄罗斯画家创作的油画作品，供大家欣赏与交流。

很高兴获邀回答问题，我之前一直也是因为喜欢上别人才写生画照片，画着画着就连照相机都不买了。然而不怎么会创作怎么办？悄悄告诉你哈。

首先凉拌炒鸡蛋。本来凉拌菜拿来炒鸡蛋就够虾扯蛋的了，不会创作就拿虾扯蛋不就好了吗？

其次是既然有了画照片的技能，创意还不赶紧手到擒来，不信你试试现在热门的Chat GPT就是最好的例子啦！

最后最重要的是什么？点赞加关注告诉你，

哈

哈

哈哈

最后送上彩蛋我的最新画作《鲶》。

人是有依赖性的，你经常对着照片画，一般人认为画得与照片很相似，就是了不起，水平高，在艺术家眼里画得逼真，很像，只不过是机械式，如人肉打印机一般，照抄相片，不经思考，依样画葫芦，画的时间长了，久而久之，人就会有对照片的依赖。

齐白石认为：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世“。“似与不似之间”是中国“写画”美学的物化形态重要标志。但它并不保守，自律性和开放性并不矛盾，要义在于适“

中国的国画表现不单是形似，更重要的是神似很重要，是一幅画的关键，古代文人画，就是写意，平时多观察，理解地去画，做好心中打好腹稿，才能具备去创作中胸有成竹，凭感觉去画，所以照相机并不能代替绘画原因就是人为通过想像去画，发挥人的主观能动性。反之没有训练默记的能力，没有从理解中去画。就会没有照片参考、照抄脑袋就会一片空白。

有些为了应试教学，一些培训机构很强调画照片。不断训练如何对着照片来画，因为艺考也是画照片。会形成以后对照片的严重依赖靠抄照片，到搞创作时一点形象记忆都没有了，抹杀了人的想像力。画家的天斌来自天生的创作想像力，而不是照抄照片的工匠式照抄照片的能力。

所以绘画学习不应只靠画照片。一般来说要从实物开始去观察，写生、用实物、实景、***素描、写生速写的能力和训练默写的能力，才能有感觉，学习造型能力，以及构图基础。学会寻尽奇峰打草稿，用心去体会和感受，在观实中去学会取舍，有所夸张，把心里的想法、立意、构思通过大脑的过滤去表现出来、去发挥人的主观能动性，去发现美的，创造艺术的美，而不是照搬照片去搞创作。

很高兴来回答你提出来的这个问题，只会写生画照片，不怎么会创作怎么办，我个人认为，会写生，会临摹也不错，绘画本身就是从临摹写生开始的，多去临摹大自然的风光，风土民情，所见所闻，多画多练，慢慢形成自己的风格，从写生临摹创作，慢慢形成自己的创作。这就是进步，画的多，有经验了，脑海里有构图了，就形成自己的创作了。

你好亲，很开心回答你的问题

只会写生画照片，不会创作怎么办？

个人粗浅的理解，我觉得这个问题你应该努力克服，为什么？

虽然说，现在摄影技术很发达，画家完全可以参考照片素材进行创作。

而中西方美术史上的画家，古代科技发展有限，特别是没有相机的时代，画家们只能照着模特创作

但是现在时代进步了，科技发展迅速，许多画家可以参考***照片创作，或者摄影作品创作

但是，个人粗浅的理解，长期这样下去，可能会对你的绘画创作产生太多局限和限制。

虽然说，你可以参考照片素材创作，但是，如果是摄影作品，比如一幅人物摄影作品，其作品的构图，色彩，布局，意境都是摄影家的总结

如果你再照着摄影作品创作的话，那就是照搬照抄，说明你模仿技术很强，而并不能说明你的原创能力很强

恕我直言，因为一幅优秀的摄影作品，比如画中人物的构图，是摄影家经过千锤百炼，多次实验，最后提炼的最经典最合适的构图

有没有什么好的绘画作品推荐？

此三幅全是中国画名叫中国漆彩画，是继水墨画油画之后的新画种，是真正当代艺术。解决了对当代绘画艺术困惑。技法涵盖所有画种并产生了自已艺术语言和理论。是文化复兴在东方。作者哈尔滨市陈国再。第一幅画画布漆彩，原作华多。第二幅，画布漆彩原创。第三幅宣纸漆彩仿古。

你有哪些自认为好的绘画作品？

艺术是没有美丑之分的，但是有好坏之分，好的艺术作品可以传达一种观念和情感，让人感同身受又充满好奇，更让人流连忘返，整体色彩氛围浓郁协调，让人感受到一种情怀一种身临寂静的氛围，这些都是好的绘画作品。

艺术需要欣赏，由于每个人的审美差别，所以艺术存在更多争议性，这是每个人的喜好区分、艺术修养区分。吴冠中先生说过一段话：“我对美术教育很失望，美盲不等于文盲，前者是审美缺陷，过去在农民院子写生,我常常会拿一幅并不好的作品给他们看，他们会说画得像，我再拿出一幅画得满意的作品给他们看，他们则说"美"。从这里我知道，尽管他们没有文化，但是他们]不是美盲，相反很多文化程度很高的，却是知识越丰富越是美盲。”这也就是审美差异，同一幅作品在不同的人眼里，见解和感受都不同，有人喜欢，有人嗤之以鼻，绘画作品的好坏取决于个人，只能是大部分人能接受或者小众接受范围，在文森特·梵高的作品被越来越多的人认可和接受，也同样遭到了很多质疑，有人不能理解好在哪里，有人也说不美不艺术，艺术是没有标准答案的。

艺术不是一个竞争的领域，在莫奈的《日出·印象》被一些学院派画家看到，还被嘲讽为“巴比松”的画家，意思是说：那是一群根本就不懂绘画的画家。好坏之分在于艺术修养的不同。

到此，以上就是小编对于街景摄影作品素描图的问题就介绍到这了，希望介绍关于街景摄影作品素描图的2点解答对大家有用。