摄影作品装裱的方法,摄影作品装裱的方法有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影作品装裱的方法的问题，于是小编就整理了5个相关介绍摄影作品装裱的方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 大画幅摄影作品怎样装裱更好？有没有这方面的规范要求或者标准？
2. 你在生活中都见过哪些由摄影作品制作成的饰品？
3. 用相机翻拍书画作品怎样操作？
4. 如何给图片加外框或者画框？
5. 怎样用相机拍摄书法作品？

大画幅摄影作品怎样装裱更好？有没有这方面的规范要求或者标准？

据我所知，好像没有固定的要求。你可以事先想要把这幅画挂在那里，量好尺寸，在电脑上把画裁剪，比墙面稍微小一点，因为你边缘还要上边框。你可以去当地找装裱店，他们有画框卖，也可以让他给点建议，你的画配什么框好看。也可以去某宝上看。

你在生活中都见过哪些由摄影作品制作成的饰品？

在我的认知中，饰品大致分两类:

1.常移动类的佩戴类饰品

2.较固定的陈列悬挂类饰品

佩戴类的饰品有耳钉、项链、随身挂件性质的。很多微距摄影作品和色彩冲击力强的摄影作品都可以用来做此类饰品，相对比较小众。

陈列悬挂类的饰品分布更广，摄影作品作为此类饰品的形式更多样。

比如软装的壁挂、门帘、隔断、抱枕，或者常见的装饰画等等！还有很多摄影作品作为礼物赠送于人后装裱进各种场合都比较常见。

用相机翻拍书画作品怎样操作？

藏

　　越来越多的朋友愿意在网络上与众多的诗书画爱好者进行学习和交流，但是苦于不会翻拍作品。其实翻拍可使用一般的相机，需要注意的有以下六个问题：

1、用光要均匀。可用自然光或灯光，自然光以柔和的散射光为好。使用灯光时，灯光照射方向应与镜头成45度角，两边使用的灯光强度应相同，并与物体的距离相等，这样才能保持画面照明均匀。用变焦杆把被拍摄物拉近，这样可以避免拍出的照片出现球状样或桶状样畸变。

2、保持相机的稳定。翻拍时，要把相机固定在三脚架上或固定地方，不要在附近走动，以免引起相机的震动。

3、被摄原件的表面与底片的表面必须保持平行，如果被摄原作有凹凸不平的现象，可用重物压盖，使它呈现平坦状态后再进行翻拍。

4、翻拍时可加用滤光镜改善翻拍的效果，印放时再选用硬性感光纸和硬性显影配方，能获得黑白分明的效果，这个方法尤其适合书法作品的翻拍。

5、原件的某些缺点，可通过翻拍校正，如变黄的纸张，可加用黄滤光镜消除黄底。褪色旧作，反差平淡，可用硬***光材料和硬性显影液，增加反差。

6、翻拍黑底白字的书法作品时，可使用色盲片，如翻拍黑白色调层次丰富的照片时，还是用全色片为好。

拍摄书画作品要注意四点；一是充足的光线，专业的灯光设备，这是必须的：二是手动对焦，仔细准确的手动对焦，因为自动对焦有可能对焦不准确，三是三角架，稳定的三角架。四是8-10的光圈，防止焦平面太薄，造成周围边缘不清晰。

翻拍书画作品，我们需要一个比较高级的单反照相机（像素大的放大效果好）-需要一个变焦镜头或80-100焦距的镜头--需要一个三脚架，还要准备几个高亮度的灯和几个反光板来补偿光线不足。

但不能用闪光灯拍照油画 或反光比较强的画--因为有反光会破坏画面效果。

1.用光要均匀。可用自然光或灯光，自然光以柔和的散射光为好。使用灯光时，灯光照射方向应与镜头成45度角，两边使用的灯光强度应相同，并与物体的距离相等，这样才能保持画面照明均匀。用变焦杆把被拍摄物拉近，这样可以避免拍出的照片出现球状样或桶状样畸变。

2、保持相机的稳定。翻拍时，要把相机固定在三脚架上或固定地方，不要在附近走动，以免引起相机的震动。

3、被摄原件的表面与底片的表面必须保持平行，如果被摄原作有凹凸不平的现象，可用重物压盖，使它呈现平坦状态后再进行翻拍。

4、翻拍时可加用滤光镜改善翻拍的效果，印放时再选用硬***光纸和硬性显影配方，能获得黑白分明的效果，这个方法尤其适合书法作品的翻拍。

5、原件的某些缺点，可通过翻拍校正，如变黄的纸张，可加用黄滤光镜消除黄底。褪色旧作，反差平淡，可用硬***光材料和硬性显影液，增加反差。

6、翻拍黑底白字的书法作品时，可使用色盲片，如翻拍黑白色调层次丰富的照片时，还是用全色片为好。

首先这个问题有几个关键因素会有影响，书画作品、高清、单反相机，咱们分开来看这几个问题就很好解决了。

1、为了消除反射光的影响，不要使用闪光灯；

2、不要在强烈的直射光下拍摄，最好在散射光线充足的室内，迎光俯拍；

3、使用“微距模式”，根据书法作品的大小确定相机镜头与作品的距离；

4、如果使用三脚架拍照，并且使用定时模式将会得到更清晰的翻拍照片。

书画作品包括书法和画作，书法大多是白纸黑字，这个还比较好办、拍摄时突出它的黑白对比度、还有尽量展现字的苍劲和细腻，书法我觉得有一种刚柔并济的感觉！黑白这种简洁的元素 却可以容纳各种书法作品的特性、其实也是很奇妙的。

画作呢除开黑白水墨画、还有彩色画作，相比于黑白来说、我们更多了一个注意点 那就是色彩的还原，所以拍摄时 白[_a***_]要做好、免得后期调整色差太大、影响真实性的表达！

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拍摄出来的东西清晰不清晰、受哪些因素影响呢？ 最重要的三个 稳定性 光圈值 光线。

首先要稳、拍摄时尽量使用脚架拍摄、以减少抖动 提高清晰度。

如何给图片加外框或者画框？

用手机拍了照片，在发朋友圈之前，总想将自己的照片进行美化一下，比如添加画框或者边框等，在朋友圈做到与众不同。

给图片加画框可以用图曰（yue）***来完成，比较简单方便，效果还不错。下面我们先来看几张制作的效果图。

效果图一：

效果图二：

效果图三：

■打开图曰***，点击下方的加号，选择“图片加字”！

■选“择图片加字”

■选择需要添加边框的图片

给图片加外框或者相框非常的简单，今天我给大家分享一个方法，重点是简单，有手机的人一看就会！

它是用到软件名字叫“妙在装裱”，如下图，它长这样：

操作步骤你一看就会：

第一步，你打开“妙在装裱”，点击如图的“装裱加框”：

然后你可以选择取自己的相册选择照片，也可以选择用手机拍照，比如我选择自己的相册：

选择一张照片，别忘记点击右上角的完成：

怎样用相机拍摄书法作品？

用相机拍摄书法作品的五大要素

书法作品的拍摄目前有两类设备，一是相机，二是手机。

为什么提到手机，因为手机的像素功能已经强大到与相机媲美。所以在此一并回答。

一、光线要达到适合标准。书法作品一般是黑、白、红三色。白色为纸，黑色为字，红色为印章。只有光线好才能拍的真实。但是绝对不可以在强烈的阳光下拍摄，室㚈可以在荫凉的地方拍摄，室内可以在灯光下拍摄。

二、作品尽量要平整。作品平整的要求最好是装裱过的，拍摄效果会更好。可是一般情况下折叠过的相对难以拍出好的效果。如果你掌握了一定的技巧，也是可以拍出较好的作品。要做到让其平整的方法有三：一是玻璃板圧平，二是四周圧平，三是向作品雾些水，去掉皱折，稍等几分钟纸就自然平整了。

三、拍攝时相机与作品要处在同一水平线，使拍出的照片方方正正，否則就会出現一头大一头小。

四、尽量使作品占滿取景框。其目的是尽可能的少剪裁多余的部分，充分发挥相机的髙像素。

五、拍攝后的处理。这道工序不可少，而且也很重要，主要是把作品三色体现出來。同時还可以进行翻转，更体現作品的美。

不论是手机，数码相机，单反相机，摄影和工具无关，和您的构图思维有关。

摄影构图↓ 对称法 黄金分割法 三角形构图 等等。掌握了摄影构图 基本你拍出来的照片看着就会舒服很多，同时记得摄影是要做减法的，尽量不要让太多的杂物进入画面，那样子画面会看起来很不干净，很凌乱。拍摄过程中尽量与地面 水平线平行 或者成15 30 35 45 90°角度。同时结合景物 看是否需要加滤镜 滤镜风格最好保持一致。

我给书画家们拍摄过出版画册，我的体会是：

1、室内自然光顺光拍摄，后背景不要透光。

2、较大画幅书画作品不适宜竖挂，因为竖挂低、上、中间光线不均匀，如果用两个人横向抻直、抻平，光线均匀。

3、拍摄距离不要近，特别是幅面较大作品，距离太近，画面会变形。

4、相机和画面四边中心持平，镜头焦距根据拍摄场地大小，尽量往远一些延伸，也是防止四边畸变。注意被拍摄画面稳定。

5、调整与拍摄环境相适应的白平衡，保证图像色彩还原准确。

6、强调使用三脚架，保证图像画质清晰稳定。

7、竖幅书画作品横拍要后期反转调整。

8、中档光圈即可。

我一天连续拍摄了几十幅书画作品，拍摄整理时和出版后，感觉画质清楚，色彩还原正常，特别是不同风格画面、画风和装帧风格的还原比较真实。

　　用相机拍摄书法作品，最适宜好将装裱好的作品悬挂起来，将相机安妥在三脚架上，镜头的高度调整到作品大致几何中心的位置，使用对变形校正最好的标准镜头，使其中心线尽可能地垂直于作品，使用F8~F11的最佳成像效果光圈，为使作品底纸的白色表现更好，同时也兼顾墨迹的黑色，再增加曝光补偿0.5~1级来测光拍摄，可拍好书法作品。

到此，以上就是小编对于摄影作品装裱的方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影作品装裱的方法的5点解答对大家有用。