风景摄影写生技巧,风景摄影写生技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风景摄影写生技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍风景摄影写生技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样能画好一幅油画风景写生？
2. 写生注意的要点？

怎样能画好一幅油画风景写生？

一副好的油画作品，一定要把整个色感渲染的很好，意思就是要带有一定的氛围。

想要画好一副优秀的油画作品，首先你必须要有相应的基础绘画技能，有了这一点之后，想要画出一副比较好的油画作品其实不难的。

只需要把你想表达的风景情景设定好，意思就是从这个景里面可以表达出你想要的情感意境，让观众看了你的绘画作品之后有一种联想，勾起观众的心灵情感。这样才会是一副比较好的油画作品。

还有就是，一副好的油画作品，最重要的其实在于构图设计，可能学校里所教的一些构图方法，不一定适用于每一副作品，所以楼主您可以多看一下好莱坞大片电影，因为他们那些电影里面的构图，大部分都是由很出名的艺术家帮助设计的，这是一个很好的学习方式。从而增加自己油画作品的艺术性。

这样才会是一部比较优秀的油画作品。

画好一幅油画风景当然首先需要你有油画的基础，要画一幅自己喜欢的风景油画可以从几个方面入手，一个方面就是临摹世界风景名画，在世界风景名画中找自己喜欢的油画去临摹，因为名画的画面构图，色彩，黑白灰的关系处理的比较理想再加上已经是成画了可以多次欣赏比较选择。另一个就是自己到大自然中去写生创作，这就有很大难度，一个油画爱好者不长期去大自然写生不可能一去写生就非常成功，写生过程中风景的选择，构图，色彩，色调，黑白灰的构成都要处理好，祝你画好一幅自己喜欢的油画作品。

写生注意的要点？

确定构图、着色风景写生与静物写生有很大区别。由于户外光线变化大，光源色、环境色相对不稳定，因此在写生的过程中应多分析比较自然状态下的色彩倾向，做到心中有数，尽可能一气呵成。选好景后，马上确定构图位置，注意景物的比例关系，确定绘画的时间。一般情况下在一个角度只能画一两个小时，因此一幅画有时需要两、三次在相同的时间、光线、角度下进行。

着色有两种常用的方法：一种是先从局部画起，如先将山石、石墙、树等前景的物体，画得很具体，很深入，再结合前景的地面，让物体在色调关系上尽可能确切，然后再画大面积色调，进一步寻找色调关系，这种方式是为了追求真实感。另外一种方法是在起稿之后，便寻找画面大的色调关系，将大的色块都画起来，然后再深入刻画，这种方式对于获得大的色调非常有益

主题与中心是打动画家的第一感受，我们为什么要画这幅画？要把自己的感受固定下来，并在作画过程中不断强化这种感受。同时，要大刀阔斧地进行取舍。大千世界琳琅满目、纷繁零乱。但我们不能被这些现象所迷惑，要有主动的驾驭和提炼意识。

既要强调鲜明、丰富、和谐及色彩语言的规律；也要强调视觉感受与视觉心理。但取什么，删什么，直接体现出画家的修养。要强化地域特点、季节特点、光线特点等等。观察与归纳这在风景写生中是极其重要的一个环节。我们开始作画前要先观察，并***好作画的步骤。尤其在用色观念上，不要追求细微复杂的色彩变化，应注重把握宏观的色调，并糅进作画者自身的创意，比如联想、设计、意念等，再创造出一个物我两映的色彩世界。

对色彩的色相、明度、纯度以及冷暖、色调、对比、和谐等方面进行认真思考和归纳。特别注意整体组合之后各种色彩的结构关系，比如，色相的对比、节奏的安排、面积的大小、色块的冷暖、鲜灰的主次、色调的提炼等，最终找到一个最贴切的、能象征主观理想的画面色彩分布。使观察进入到表现，写生进入到归纳，想象进入到升华，完善从客观到主观的过程，使画面呈现出一种单纯超脱的明净之美。整体与表现有经验的画家往往十分注意画面中物象外形的处理。外形，是整理和提炼的常用手段，外形好看的作品带给观众有畅快、整体的视觉美感。同时将景物概括出远景，中景，近景几个大的层次，注意天空、地面、主体物三者的关系，这就是画面的整体关系。

写生就是对景记录，就是以自然景物陶冶自己的绘画艺术感悟和认知，为最终作品找素材，抓住要点全面布局，严禁所见到的都画进去，只画你需要的就成。从中体会笔墨，结构，关系。最终写出你终身难忘的优秀写生记录。下图我的写生作品。

到此，以上就是小编对于风景摄影写生技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于风景摄影写生技巧的2点解答对大家有用。